從音響科學的調整到古典音樂美感的經歷(長篇連載)

[psycho]

[恕刪]
Linn偏向英格蘭美聲(? 印象中Hyperion好像也是類似的走向，小弟覺得動態上可以測音響，但音色或許相對沒那麼真實~

2L小弟用耳機可能比較感覺不到音場的不自然感，動態很棒，樂器音色小弟也覺得很不錯。另外底下是2L麥克風的擺位，據說是對應環繞聲道的擺法，或許在兩聲道上的效果會比較差也說不定


DG, DECCA 2012之後的錄音好像也有一些不錯的，至少頻寬、動態也很出色... 不過這幾家錄音公司現在都在環球底下就是了~

BNL也是小弟很喜歡的錄音品牌，自然好聽不挑音響

MA的話，小弟覺得很多專輯的殘響或許錄太重了一些，但音色上還是讓人很享受的XD 傳說中兩支麥克風會有的自然空間小弟倒是還沒有感受到過~

另外MA的頁面有個藍色方塊，sample在那裡面，有13個音軌。
https://www.marecordings.com/ (這一頁~
[恕刪]

我先快速分享一下相關的聽感，看到我們彼此的聽感相差這麼多，我真是越來越頭大了......:~~~~~~~~~

我下載了最新的 2L 錄音測試檔以示公平：
2L-139_stereo_DSF_2822k_1b_01.dsf

馬上抓到嚴重問題！！！這是使用現代鋼琴演奏巴哈的大鍵琴音樂，高明的法派鋼琴家，都是直接透過演奏技巧讓現代鋼琴聽起來像大鍵琴。而這張錄音，則是使用後製加料把現代鋼琴『染色』成大鍵琴。

方法也很簡單：本音樂一剛開始幾乎只有高音鍵，這個錄音就把低音弦的自然共鳴與鋼琴琴身本身的音箱共鳴通通濾個乾淨！！應該就是直接HIGH-PASS濾掉低頻，所以我一聽就覺得『怎麼會有沒有低音弦的半台大鋼琴？這是什麼鬼？』。這就是我所謂的『嚴重不自然』，連EMI MEYER大全集中的MONO錄音，同樣樂曲同樣地方我都聽得到鋼琴的低音弦的自然共鳴，這個..........

再來是感謝你提供的 MA錄音，害我看到鬼了！.... 以你提供的下載檔之第11首：
11 Gregorian Chant with Peter Epstein (Fall 2020 release).wav

這是人聲的音樂，主要的男聲應該是：從嘴發聲(會有口形大小可『聽』到)，然後是這個聲音與身旁合唱者的『混合效果』，最後是聲音環繞錄音空間的『充滿空間』之殘響或餘韻繞樑的感受。

一放這首音樂我就被嚇到：怎麼一個男生唱歌，自己的嘴巴是一個人，與身旁合唱者混合是是另一個人？聲音環繞錄音空間的又是完全另一個人？？一個人唱歌卻出現三個分靈體，嚇死我了！！

相對的，我播放巴黎聖母院自行出版的純粹人聲，正常得很！每個人聲都是自然而完整的。

看起來真的『聽感』是最大的挑戰，不知道我們究竟能不能找到客觀的量測指標？我實在越來越沒信心了...:~~~~~~~~~~