喔......真糟糕，你提到的曲目是我不熟悉的，所以.......作者: blackstyle
我聽古典音樂的範圍實在太窄太窄了，真希望可以活一千歲來仔細欣賞....:P
你是存心要找我辯論嘛！....
小提琴形體感太大；
小提琴高音定位往右移，低音往左移；
小提琴低音有不正常厚度；
小提琴的空間殘響有點奇怪(還聽不出是人工還是自然)；
鋼琴形體感小到可笑；
鋼琴的超低頻不見了；
鋼琴的超高頻被截掉；
鋼琴的空間殘響幾乎是零 ==> 這點跟小提琴差這麼多！所以我才說這一定是『兩套』錄音系統分別錄小提琴與鋼琴。
撇開錄音，小提琴的弓法算是頂級高手，不過音色的細膩度還有進步空間；
鋼琴是徹底完蛋到爆，比midi還更人工更僵化，不知道是不是被錯誤錄音害的？
基本上聖桑這首音樂『絕對性』地要求鋼琴一定要與小提琴平起平坐，所以這種錄音方式是保證『愛樂者』永遠聽不懂這首音樂的內涵。
而要避免上述的錄音缺失，根本不必動到新天新地的頂級唱片，隨便一張 EMI FRANCE的 CD 或LP 都可以做到。當然了，現代錄音的『微動態』一定贏過老錄音，所以這張小提琴的質感可能會贏過EMI FRANCE。
但是還是不必動到新天新地，上揚唱片行代理的 Harmunia muti 或 Arion，1980以後的錄音，隨便一張都可以把這張打到爆....:P
當然了，如果發燒友偏好這張唱片的小提琴之質感，那我推薦上面提過的拉威爾當成最佳示範：
這張唱片錄進了非常豐富空間殘響，小提琴、大提琴與鋼琴的形體感比例完全正確，定位也精準，2008年的錄音當然樂器質感一定大贏。就算談到演奏技巧，小提琴平手，鋼琴則是大勝特勝贏了十萬八千里。若論詮釋，這張唱片當然可以學會真正的拉威爾而不會誤解....
回覆時引用此篇文章