從音響科學的調整到古典音樂美感的經歷(長篇連載)

[remo]

這也是為什麼 小廠所發行的唱片 "相對精緻"的一個原因

Jordi Savall 曾經提過 "在大廠時期,一張專輯3天就要錄好"
錄音師要趕場,STUDIO排滿檔期, 更別說對錄音曲目有自主權
這樣的商業操作下,音樂家根本無法對自己的作品有掌控權

之後自己開了唱片公司,一張專輯 可以磨2年才發行
錄音師.音樂家 都爽的情況下才發行,這樣製作的音樂才會讓聽的人爽阿:)

順便PO一個影片 是MIRARE 廠對發行唱片, 錄音的側錄影片
http://www.youtube.com/watch?v=YwmLBQnGNRg

其實就像我在錄MD一樣，每當器材有調整過，已經錄好的就要再錄一次，現在更是為了等從日本買的鈦螺絲到手，才要開始錄！

好的錄音作品，真的應該就是在錄音那當下，把該set好的東西弄好，把該演奏好的東西真的演奏好(或達到想要的感覺)，而不是在事後的後製弄得體無完膚，這樣的錄音才有藝術價值，更有歷史價值！

是的，我覺得那是一種~體無完膚，雖然它聽起來很好聽！
因為你會看到電腦螢幕上的音紋的下方，有一條高高低低的調整線，來調整聲音的大小聲，甚至調整出~演奏者的演奏技巧！

但其實那些工程，也是需要技術跟相當程度的音樂涵養，但那樣的人應該都忙著做那些商業大作...8)