讓古典音樂迷重新認識古典音樂的推薦

[psycho]

我在『走向超值而極緻的 HI-FI電腦訊源（連載）』一文中提到以下觀點，其實是非常爆炸性的....:P

　　演奏也是一樣。迷戀古典音樂演奏史上的老大師，對我來說越來越是一件非常危險的追星行為。如果演奏技巧也有學術的傳承，那麼演奏家只會一代勝於一代，為什麼要迷戀老大師？難道又要回到那種說不清楚又容易人云亦云的『精神境界』去自欺欺人？古典音樂唱片史上有多少真正偉大的老大師是非常非常可疑的，只怕多半是好古非今的儒家文化幽靈對古典音樂的污染居多。當然存在著極端少數真正的老大師值得追尋，但如果只是好古非今的追星態度是絕對分辨不出這些真正的高手的。

我個人是認為這一段的觀念特別重要，我假設你也是『不迎合流俗』的愛樂友，如果你剛好跟我一樣喜歡古典音樂，那麼讓我們一起來使用 YOUTUDE 就可以戳破『指揮大師』神話.......:P

貝多芬的 Coriolan Overture, Op. 62 樂曲有極強的戲劇張力，但是我們是要聽音樂不是要看電影，我隨便到 YOUTUDE 查了一下：

1、克倫貝勒的KLEMPERER - 1963 (Live) - Coriolan, Ouverture - BEETHOVEN
http://www.youtube.com/watch?v=EfXIruW81oI

2、小克萊伯的Carlos Kleiber Coriolan Beethoven
http://www.youtube.com/watch?v=XJigTHfXK4k

3、福特萬格勒的Wilhelm Furtwangler Coriolan, overture ==> 這個1943的老版本的確堪稱大師.....:o
http://www.youtube.com/watch?v=QoultibNlus

4、卡拉揚：集錯誤錄音與錯誤演奏之大成.....:P
http://www.youtube.com/watch?v=D3qbOTgEJOk

5、頂級演奏又是好錄音的最佳推薦：I Musici de Montreal - Yuli Turovsky - Ludwig Van Beethoven (1770-1827) - Coriolan Overture, Op. 62 - January 2008
http://www.youtube.com/watch?v=X7BPMz5pm9o

使用5就可以聽出老大師的問題何在。

這首音樂最強而有力的是其內聲部的焦躁、急進，發生在最佳版本第5之 2:36開始，由中提琴與大提琴明確刻劃出來。延續到發展部，3:20改由第二小提琴與中提琴接手，因為木管與大提琴早己引出新的嚴肅徐緩動機，這與OP.131第七樂章的性格是有繼承關係的。

就詮釋而論，第3福特萬格勒真的難以取代；但是正因為他太重視詮釋，所以中提琴與大提琴的內聲部就不夠明確；這是聽情感的，不是聽美聲的。

第1克倫貝勒真的結構嚴謹，但是比起第5就太僵硬而索然無味了。

第2小克萊伯雖然有戲劇力，但是請你把眼睛閉起來.....只憑聲音本身，有沒有發現比最佳版本多了兩倍的樂器數量，聲音的渾厚與表情的生動還是輸了好大好大的一截？當然可能是錄音水準的差異啦！但是我們沒事去欺騙自己的耳朵幫不夠水準的錄音背書幹麻？

第4為何是錯誤錄音？1943的福特萬格勒我還聽得出何時是中提琴與第二小提琴、何時是大提琴與中提琴；而在卡拉揚版從頭到尾只有『數位合成的弦樂部』與第一小提琴的差別。

回到第5，你要聽美好的聲音本身？還是好古非今的追星態度？....:P