『音響重播就是現場演奏』的觀念挑戰

由於這次的2010高雄音響展，我寫出下列文章，質疑大多數音響玩家『公認(？)』現場演奏優於音響重播的觀點：

引用 作者: [URL="http://blog.chinatimes.com/psycho/archive/2010/02/25/473997.html
【高雄音響展】別開生面的2010年高雄國際Hi-End音響大展[/URL]"]
很多人都認為『錄音、唱片只能逼進現場』，再根據這個前提推論下來，往往就是論述錄音失真、音響失真的不可避免，然後就是失真美聲的必要....但是，正因為認識到正確錄音的藝術價值，我的看法反而是：『現場也只能逼進現場，可能遠比正確錄音更不像現場』。這至少有一個科學的理由與一個心理學的理由：

　　第一、現場聆聽最佳的音響位置即使有錢也買不到，只有經驗豐富的錄音師或愛樂者才會確實知道那個位置是本次演奏中最佳的聆聽位置。所以自己親身去聆聽到的現場，從來都不是『真正的（最好的）現場』，有可能是遠比正確錄音還要更差的『不良現場』，因為正確錄音所捕捉的位置是高明錄音師掌握的『最佳現場』。

　　第二、就算退一百步，現場到處都是好位子。人的心理問題在此會變得非常嚴重：任何心理學基本定律都會讓我們知道，在現場因為需要注意的訊息量過大，我們一定只能『選擇性的注意』。這就造成現場聆樂所注意到的訊息是非常有限、而且是極端主觀的。也就是說，如果自己的『音』或『音響』程度不足，聆聽現場只不過是聆聽一場被『自己的』選擇性忽視、因而嚴重失真的爛錄音。這就是為何看到很多現場演奏的評論都會極誇張地南轅北轍，因為每個人聽到的『現場』通通不一樣！

　　在家裡聽音響，因為可以『重覆』、可以『專注』、可以『照著解說（樂譜）聽』，因此在心理學上聽到的音樂訊息遠比現場聆聽多太多了。音響當然不能取代現場，但是現場也絕對無法取代音響。尤其是像我一樣喜歡專注聆樂、深入研究音樂的愛樂者，當然不由自由地以音響為重。

　　以音響為重的愛樂者之所以感受不到如現場般的真正音樂，從來都不是音響問題，反而絕大多數是唱片的問題。當絕大多數的唱片都是加料扭曲、修飾聲音避免暴露缺失，當然絕無可能透過音響得到音樂的美好感動。
非常好運的是，才剛過了音響展，我馬上體驗到 NSO 第一次讓我滿意的交響曲現場演奏；同時也聽到現場的馬林巴琴，通通都與音響展CD有相對應：
【音樂會】從《鼓動‧心動》為呂紹嘉與ＮＳＯ用力喝彩！

這樣良好的比較下，我想，我己經完全敢下這個標題了：音響重播『就是』現場演奏.....

呂紹嘉是一位非常忠於音樂的指揮，換句話說，他『不像』許多知名指揮會『為了迎合觀眾水準』而『故意降低演奏深度』；同樣的，NSO本身程度不佳，被呂紹嘉狠操之後，一點都不像來台的樂團一樣『擺爛』，從而表現出真正的管弦樂『聲音』出來。

這是什麼『聲音』呢？每個聲部都清清楚楚，第一小提琴演奏主旋律時，第二小提琴、中提琴、大提琴與木管、銅管的線條仍然清晰無比；而且，每個聲部的視覺上的空間深度，閉上眼睛後，聽覺的空間深度仍然一樣。

請參考我評論田園交響曲版本比較的文章，唱片中的樂團能發揮這種水準的，不過是很罕見的三、四張而己！這些唱片都有一種特性，就是我再三強調的『正確錄音』。

沒錯，經過這樣的現場與音響極接近的比較之下，我可以斷定，我所謂的『正確錄音』再加上『正確音響』，目的就是讓音響重播『完全等同』現場演奏。除了現場的一些無關『聲音本身』的層面外（比方說，像大家當年都熱愛到電影院一起看《海角七號》的這種『共同參與感』），若要證明現場不等於音響，我會優先懷疑這樣的論證，來自於誤以為唱片總是『加料唱片』，音響總是『加料音響』。

的確！無論是幾千萬元的音響系統，只要一播放DECCA、RCA、CBS、EMI ENGLANG......無論究竟多麼好聽，絕對無法產生『現場感』：現場怎麼可能聽到獨奏大提琴隨著音高從舞台右跑到左邊？現場怎麼可能聽到首席小提琴平時消失了，只有獨奏時才其大無比地跑到眼前？認定音響不等於現場，其實是被唱片(錄音)欺騙居多。

幸好我開始玩音響，好狗運一下子就碰到『正確錄音』，所以一直感受到『音響重播明明跟現場演奏差不多』，而且嘦使用三萬元系統就隱隱感受到這種方向.........但是，之前現場演奏往往不佳，有缺陷的管弦樂團，聲部一定模糊不清，跟『加料錄音』的聽感一樣『糊』；但是現場絕無相位失真，加料唱片鐵定相位失真而造成音場與舞台的嚴重扭曲，結果就造成『任何人』都可以輕易發現『演奏很差的現場』與『加料唱片』有極端根本的不同，這就造成很多人都認為『現場』不等於『音響』了。

常聽國外現場演奏一點幫助都沒有......:P 因為越有名的國外演奏會，通常現場水準越差；能不能跟呂紹嘉相比？我是非常懷疑的....

我當然知道NSO有一大堆音色、放砲、不整齊的缺陷，問題是『平行的多聲部是否夠清楚』這個嚴苛的判準，這是我首度在台灣可以聽到的『正確演奏』。只有這種正確的演奏，才可以輕易感受到它與『正確錄音』、『正確音響』是完全相同的聲音本質。

因此，這次買下音響展原始CD的網友們有意思了！請嘗試聆聽『比較正確的現場(例如呂紹嘉與NSO)』，然後與你的音響重播新天新地這些CD相比看看；請相信，真的有很多不太貴的音響系統，可以讓大家感受到『音響就是現場』！....

也因此，雖然當天與NSO合作的打擊樂手馬汀．葛魯賓格之現場台風太帥了，令人再三叫好。但是，以國家音樂廳先天的音響極限，再加上我坐的位置並非最佳；在我中壢音響室聆聽音響展原始CD的『尚‧榮法/打擊樂 – SKARBO - DSK1063 - MONODRAME』，遠遠比『現場』更真實、更好聽、更完美.....:) 這是因為演奏家水準高一大截、錄音環境比國家音樂廳更好，結果就造成了『音響』大勝『現場』的結果....:o :o