【發燒有理？】錄音抹殺了音樂‧好的音響是有必要的

[Leo Yeh]

先說這兩句話是"獨立"看待的

錄音抹殺了音樂？
http://www.nouvellesvagues.com/
http://www.riverside.com.tw/livehouse/

今天到"西門河岸留言"聽了來自"Nouvelle Vague新浪潮樂團"的Live演出，兩位各富特色的女主唱，唱功一流，曲風多元是讓人最訝異之處，充滿來自法國的浪漫想像空間，一位鍵盤手、一位鼓手、一位吉它手及一位貝斯手的組合居然可如此豐富，當然女主唱口風琴、各式道具的穿插亦讓每首歌增添聆聽的趣味。



由於演出極為精彩，不免於散場買了一張CD專輯回家回味，發現錄音雖已屬水平之上，但與現場的落差仍有非常大的差距，問題絕對不完全出在音響系統，而是錄音無法完整保留音樂的動態、細節、能量與密度。簡單來說，聽了現場有99%會讓您愛上Nouvelle Vague，而若先接觸CD，這個機率可能只有50%。




好的音響是有必要的？

錄音已經不能還原現場，這時如果音響系統不能好好的讓音樂播放更為完整，那麼可想而知，因為這樣有多少的音樂會與您絕緣，所以，發燒有理，您說是吧？此時心中有一個念頭突然湧現，花在音響上的錢，不知可以聽多少現場演出了...發燒似乎有變得那麼沒有道理？當然，您我心中都已有答案，現場不是您想聽就聽得到的，這也是錄音技術可堪稱是人類最偉大的發明之一！:)

[Leo Yeh]

這也讓我想到psycho大師，如果錄音技術更為進步，可能其對許多大師級的藝人會有重新評價也不一定！:P

[jackiex]

你手腳也太快了點吧~
我都還沒介紹你跟另外幾個音樂圈的朋友認識耶~~~

[jackiex]

就流行樂而言
完美忠實的錄音呈現只能說是可遇不可求
畢竟類似曲風的音樂大多要使用許多得插電樂器,效果器和混音設備
加上流行樂多半在錄製專輯時會調整很多樂器的配置和編曲
所以我們常常都會覺得專輯和現場有著不小的落差

不過說到今天的表演,音控真的夠水準
低頻該有的有,下潛也相當夠,跟國內的音控風格迥異卻有著另一種衝擊的感覺
吉他的彈奏顆粒分明,是國內難得可以聽見的音控水準
爽快!

[Leo Yeh]

我想說你們會忙就先走啦

你手腳也太快了點吧~
我都還沒介紹你跟另外幾個音樂圈的朋友認識耶~~~

[Leo Yeh]

這個的確是很棒，沒有過份的低頻是很重要的

當然，電音可能需求又不一樣了

辣妹還真的不少:P

就流行樂而言
完美忠實的錄音呈現只能說是可遇不可求
畢竟類似曲風的音樂大多要使用許多得插電樂器,效果器和混音設備
加上流行樂多半在錄製專輯時會調整很多樂器的配置和編曲
所以我們常常都會覺得專輯和現場有著不小的落差

不過說到今天的表演,音控真的夠水準
低頻該有的有,下潛也相當夠,跟國內的音控風格迥異卻有著另一種衝擊的感覺
吉他的彈奏顆粒分明,是國內難得可以聽見的音控水準
爽快!

[jackiex]

我打招呼打了一圈想說要找你去認識人
沒想到你就不見了...

哪裡有辣妹!?
我怎麼都沒注意到!?

[kevintran]

這也讓我想到psycho大師，如果錄音技術更為進步，可能其對許多大師級的藝人會有重新評價也不一定！:P

聽了Psycho大推荐的一些唱片反而聽出以前喜歡的演奏家的問題。;(;(;(

結果？ 結果就是又花了好多錢買唱片。(sweat)(sweat)(sweat);(;(;(

[fjialo]

先說這兩句話是"獨立"看待的

錄音抹殺了音樂？
http://www.nouvellesvagues.com/
http://www.riverside.com.tw/livehouse/

今天到"西門河岸留言"聽了來自"Nouvelle Vague新浪潮樂團"的Live演出，兩位各富特色的女主唱，唱功一流，曲風多元是讓人最訝異之處，充滿來自法國的浪漫想像空間，一位鍵盤手、一位鼓手、一位吉它手及一位貝斯手的組合居然可如此豐富，當然女主唱口風琴、各式道具的穿插亦讓每首歌增添聆聽的趣味。

由於演出極為精彩，不免於散場買了一張CD專輯回家回味，發現錄音雖已屬水平之上，但與現場的落差仍有非常大的差距，問題絕對不完全出在音響系統，而是錄音無法完整保留音樂的動態、細節、能量與密度。簡單來說，聽了現場有99%會讓您愛上Nouvelle Vague，而若先接觸CD，這個機率可能只有50%。

好的音響是有必要的？

錄音已經不能還原現場，這時如果音響系統不能好好的讓音樂播放更為完整，那麼可想而知，因為這樣有多少的音樂會與您絕緣，所以，發燒有理，您說是吧？此時心中有一個念頭突然湧現，花在音響上的錢，不知可以聽多少現場演出了...發燒似乎有變得那麼沒有道理？當然，您我心中都已有答案，現場不是您想聽就聽得到的，這也是錄音技術可堪稱是人類最偉大的發明之一！:)

不是錄音抹殺了音樂，你所說問題很多時候都是CD Master造成的，因為錄音動態過大的時候，做CD Master就會用限幅器或動態壓縮器，以免電平過高時會造成失真，或燒壞喇叭。同時也會將低電平適當提高，以免在一些器材上聽不到訊號。這樣一樣就等於將動態壓縮了。所以你聽到的CD的動態與現場是有相當的距離是一點都不奇怪。而造成細節、能量和密度的損失多數是CD壓制過程造成的損失，可能送去印製工廠CD Stemper應該還是可以接受的，但在大量印製CD時，各個環節轉換的造成的損失可能使最終的產品最好也只能達到CD Stemper的70-80%的音質，如果做得差可能只有50-60%。所以國外的唱片公司把以前的分軌類比錄音重新做CD Master製作成SHM-CD、HQCD、Blu-spec CD和玻璃CD等等來出售，可以講很多時候錄音是沒有問題的，問題都是出在後期製作上面。所以最好的音質應該就是直接聽CD Master後的數位音樂擋案，但可惜並不是每個唱片公司都願意將這個放出來在網上銷售。

對於好的錄音好的製作的唱片，好的音響當然是有必要的。但如果錄音或製作不良的產品放在好的音響裏播放，那只有把缺點無限放大，可能好的音響還不如那些入門級的普通家用音響好聽。雖然再好的錄音再好的音響其實都是無法達到現場的效果的，就像我們在家即使用高清電視來看球賽也無法與在現場看球的氣氛相比一樣。但有了錄音則使我們可以聽到很多不同國家、不同時期的藝術家的演出，並可以收藏經常得以聆聽，這就是它最大的優點了。隨著技術的不斷進步，可以說現在重播的效果和以前相比還是相差很大的，現在好的錄音好的器材重播的效果是越來越接近現場的效果了，無論從定位、音場、樂器的質感都得到質的飛躍。這點psycho大大深有體會。

[Leo Yeh]

fjialo兄說得非常清楚，前面我是大而化之，用詞稍不精準...