遙想戰後拜魯特音樂節的黃金年代作者: kevintran
分類：古典音樂
2012/03/29 21:44
周日拜訪花蓮的友人，分享近期聆聽華格納《尼貝龍根指環》Wagner : Der Ring des Nibelungen樂劇的心得；相信有心試圖聽懂指環的人，第一步的共同選擇應該是蕭提指揮維也納愛樂的Decca大套裝指環，當年在名製作人John Culshaw (1924~80)意志貫徹下錄製完成，傳說耗費的財力和資源竟龐大到引發Decca整個公司的財務危機，為了錄製一套唱片不計成本的態度，實在不是現今唱片公司只為營利只求生存的短視做法所能想像，但也正因為這樣追求完美的究極精神，才得以造就了這座散放著萬丈光芒的歷史豐碑。
Decca錄音的代表作：1958~65蕭提的指環(Decca 414 100-2)
凡事總有正反兩面，這套演錄俱佳的蕭提版指環，耀眼的光芒遮蔽了我們的視線，讓我輩以為再無其他版本足以匹敵，再無其他演唱演奏堪與比肩。直到鑽研歷史錄音甚深的學弟 郭 醫師，提醒我該注意最近Testament唱片公司重新發行，由Keilberth指揮演出1955年拜魯特音樂節的指環實況錄音；抱著姑且一試的心情買進，一聽之下大為震驚，原本以為無可踰越的Decca蕭提版，相形之下竟不如Keilberth現場演出所散發的熱力，演唱大神佛旦的同為傳奇男中音漢斯霍特(Hans Hotter)，原本以為他在蕭提指揮下的佛旦已是絕唱，沒想到他在1955年的拜魯特現場才是孤絕的頂峰，聽他在指環首日《女武神》第三幕第三景中演唱佛旦的告別，身為權勢最高的大神卻需火封告別自己最鍾愛的女兒布倫希德，懊悔與無奈心情交織煎熬下的佛旦，聲淚俱下地唱出《最後的親吻 letztem Kuss》，威厲的大神此刻成了最脆弱的老父親，孤苦無助地足以讓聆聽者跟著潸然淚下…..。
1955年拜魯特音樂節現場凱伯特版，為史上第一套立體的指環錄音
1955年凱伯特竟錄了第二套的現場指環，Moedl的布倫希德竟超越了Varnay!!!
這份精彩的現場錄音讓我對50年代的拜魯特音樂節產生了好奇和興趣，眾所周知二戰時華格納的兒媳溫芙蕾(Winifred Wagner, 1897~1980)對希特勒的公開支持與崇拜，許多人以為在當時歐洲人仇恨納粹的心態，拜魯特音樂節在戰後可能再不會重見天日了，直到溫芙蕾於1949年1月宣布辭去拜魯特音樂節總監一職，傳給所生兩子魏蘭(Wieland Wagner,1917~66)和沃夫崗(Wolfgang Wagner,1919~2010)，拜魯特音樂節重生的契機總算到來，戰後首次在1951年7月重新舉辦，其開幕音樂會即是由福特萬格勒指揮的貝多芬第九號交響曲，這個歷史事件也造就了這次演出的不朽傳奇。
佛特萬格勒永垂不朽的1951拜魯特貝九名演
1951年拜魯特音樂節的重頭戲落在「指環」，這一年總共推出兩場，第一場由克納佩茲布許(Hans Knappertsbusch)指揮，第二場則由當時迅速崛起的卡拉揚指揮，年齡相差20歲的兩位指揮，風格差異更有天壤之別：克氏是最正統的老派華格納風代表，他的指環速度沈穩氣度恢宏，有著史詩般的氣勢，卡拉揚卻以清晰的織體與緊湊的速度取勝。卡拉揚自任鋼琴伴奏接下所有演出的排練，讓他在音樂節音樂演出的影響力更為巨大。指環中與佛旦一樣重要的布倫希德，在當年的拜魯特是由瓦爾奈(Astrid Varnay)擔網，她演出的布倫希德傑出到讓卡拉揚直呼「我都有了瓦爾奈，又何需一顆大樹在舞台上」，於是得以完全呼應魏蘭．華格納的新拜魯特(Neu-Bayreuth)風格，讓舞台完全空曠、近乎沒有布景，成為將華格納演出推上新局的里程碑。
最珍貴的一張照片：1951年拜魯特音樂節重新開幕，指環兩位大指揮家與華格納的兩位嫡孫
這幾位頭文字K的指揮家(Knappertsbusch, Keilberth, Karajan)，聯手競演出最輝煌的戰後拜魯特音樂節盛宴，在指揮大師及華格納歌手逐漸凋零的今日，拜魯特音樂節的製作被評為只能以舞台特效取寵的馬戲團化表演，如今造訪拜魯特音樂節的主要理由，竟只是為了去朝拜矗立在Green Hill小丘上的節慶劇院(Festspielhaus)當地的特殊氛圍，更讓我對那段戰後黃金50年代緬懷不已……
在1956年的克納佩玆布許拜魯特現場中，可聽到霍特(Hotter)唱出最感人的大神佛旦
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