這次可真的謝謝你了!....(clap)(clap)
就是在你的舊音響室與新音響室的比較之下,我才知道高雄音響展的四樓空間有多麼悽慘,也知道要怎麼去修正聽感免得嚴重誤判....:o
不過這下子真是要佩服你了,居然有辦法成功地解決中央棋樑的嚴重問題!算你厲害....:D :D
可列印查看
不論價格,
至少聲音有拋出來:)
http://www.my-hiend.com/leoyeh/2010a/IMG_9374t.jpg
BENQ美眉那間籃光,
不記得在那裡讀過或是聽過,每張CD(甚至每首曲子)都有一個音量的“臨界點”。當調到那個音量的時候,整個音場(sound stage)就似乎會“活“了起來。
上個周末,在聽這套Mahler時(這套我買了好些年了,大部份是在車上聽),
http://www.jingo.com.tw/share/pictur...ea6f1e4f85.jpg (借用金革的照片)
這個感覺非常明顯。比方說,第三號的第一樂章的前面5分鐘,有很多段定音鼓的輕敲。如果我把我的音響開到讓這些輕聲的樂段可以“barely audible”,那麼整個錄音的空間就很明確的展現出來(不過再開大聲些,那強音時就可能會太大聲)。
有趣的是,這套CD裡,不同的曲子這個臨界點好像也不同。
當然,因為每個人的聽力都不同,也許我的“剛剛好”就是別人的“吵死了!”。
請問大家也有類似的經驗嗎?還是這是common sense?如果是後者,那就請恕我孤陋寡聞了。(bow)
感謝AndyChu的詳細解說。這樣我懂了。還好現在的便宜的大瓦數後級很多(二手的就很好了)。這比換喇叭容易。
我覺得耳機系統是『回歸起點』極好的方法耶!你看remo不是使用耳機才會中了我下的毒?....:P :P 我個人是覺得一般而言,耳機系統很容易就可以追求比較hi-fi的音響鑑識能力啦!...:D
說挫咧等當然是開玩笑,但是你回國後大家又可以拼命玩這是真的!.....:D :D
然以我們的欣賞方式,英國版當然鐵定輸給美國版或法國版,找一天拿完全相同錄音的日本版與美國版去你那裡去證明英國版『以我們的標準』絕對是最差的,不 a b test 是難以發現的.....:D :D
若有發燒友不信邪、不怕死的話,去買一張好幾仟元的英國版首刻,照宰不誤.....8) 8)
還有我真想虧你這個無聊的傢伙,myav那隻下賤的垃圾故意利用我與主惟的文章想製造我們與南方音響支持者互咬的衝突;這種賤招不知道使用多少次了,只可惜太多『嫉妒別人的才華、卻利用下賤垃圾的亂咬來假冒偽善』的呆子『故意』與之起舞,反而造成這種賤招每每成功獲利,還可以臉不紅氣不喘地大賣二手cd哩!
看你們幾個還跟這種垃圾講道理,還講到大家批來批去,下賤的垃圾招式又差一點成功了,真不知道要說什麼......#$^&#%&*^$.....幸好這種網路討論區被搞爛的現象是最漂亮的『網路現象』之上課教材,拿來上課實在是輕鬆又愉快.....:o :o
今天收到一堆法國錄音、美國ANGEL版的 LP,洗好脖子等著被宰!....:D :D
http://www.my-hiend.com/psycho/audio...inonBerli1.jpg
http://www.my-hiend.com/psycho/audio11/MartinonSS1.jpg
還有,以後考慮不敢寫LP了....(blush) 最近發現我在競標的二手 LP,總是有人看我標啥就追啥,害我最近都沒有一張150元的便宜LP可以買.....:P
有人認同我的選片是很好啦,但是以後我『賣』LP時希望可以用我的品牌保證『加價』....:D :D
『音響重播就是現場演奏』的觀念挑戰
由於這次的2010高雄音響展,我寫出下列文章,質疑大多數音響玩家『公認(?)』現場演奏優於音響重播的觀點:
非常好運的是,才剛過了音響展,我馬上體驗到 NSO 第一次讓我滿意的交響曲現場演奏;同時也聽到現場的馬林巴琴,通通都與音響展CD有相對應:引用:
作者: [URL="http://blog.chinatimes.com/psycho/archive/2010/02/25/473997.html
【音樂會】從《鼓動‧心動》為呂紹嘉與NSO用力喝彩!
這樣良好的比較下,我想,我己經完全敢下這個標題了:音響重播『就是』現場演奏.....:D :D
呂紹嘉是一位非常忠於音樂的指揮,換句話說,他『不像』許多知名指揮會『為了迎合觀眾水準』而『故意降低演奏深度』;同樣的,NSO本身程度不佳,被呂紹嘉狠操之後,一點都不像來台的樂團一樣『擺爛』,從而表現出真正的管弦樂『聲音』出來。
這是什麼『聲音』呢?每個聲部都清清楚楚,第一小提琴演奏主旋律時,第二小提琴、中提琴、大提琴與木管、銅管的線條仍然清晰無比;而且,每個聲部的視覺上的空間深度,閉上眼睛後,聽覺的空間深度仍然一樣。
請參考我評論田園交響曲版本比較的文章,唱片中的樂團能發揮這種水準的,不過是很罕見的三、四張而己!這些唱片都有一種特性,就是我再三強調的『正確錄音』。
沒錯,經過這樣的現場與音響極接近的比較之下,我可以斷定,我所謂的『正確錄音』再加上『正確音響』,目的就是讓音響重播『完全等同』現場演奏。除了現場的一些無關『聲音本身』的層面外(比方說,像大家當年都熱愛到電影院一起看《海角七號》的這種『共同參與感』),若要證明現場不等於音響,我會優先懷疑這樣的論證,來自於誤以為唱片總是『加料唱片』,音響總是『加料音響』。
的確!無論是幾千萬元的音響系統,只要一播放DECCA、RCA、CBS、EMI ENGLANG......無論究竟多麼好聽,絕對無法產生『現場感』:現場怎麼可能聽到獨奏大提琴隨著音高從舞台右跑到左邊?現場怎麼可能聽到首席小提琴平時消失了,只有獨奏時才其大無比地跑到眼前?認定音響不等於現場,其實是被唱片(錄音)欺騙居多。
幸好我開始玩音響,好狗運一下子就碰到『正確錄音』,所以一直感受到『音響重播明明跟現場演奏差不多』,而且嘦使用三萬元系統就隱隱感受到這種方向.........但是,之前現場演奏往往不佳,有缺陷的管弦樂團,聲部一定模糊不清,跟『加料錄音』的聽感一樣『糊』;但是現場絕無相位失真,加料唱片鐵定相位失真而造成音場與舞台的嚴重扭曲,結果就造成『任何人』都可以輕易發現『演奏很差的現場』與『加料唱片』有極端根本的不同,這就造成很多人都認為『現場』不等於『音響』了。
常聽國外現場演奏一點幫助都沒有......:P 因為越有名的國外演奏會,通常現場水準越差;能不能跟呂紹嘉相比?我是非常懷疑的....(blush)
我當然知道NSO有一大堆音色、放砲、不整齊的缺陷,問題是『平行的多聲部是否夠清楚』這個嚴苛的判準,這是我首度在台灣可以聽到的『正確演奏』。只有這種正確的演奏,才可以輕易感受到它與『正確錄音』、『正確音響』是完全相同的聲音本質。
因此,這次買下音響展原始CD的網友們有意思了!請嘗試聆聽『比較正確的現場(例如呂紹嘉與NSO)』,然後與你的音響重播新天新地這些CD相比看看;請相信,真的有很多不太貴的音響系統,可以讓大家感受到『音響就是現場』!....:D :D
也因此,雖然當天與NSO合作的打擊樂手馬汀.葛魯賓格之現場台風太帥了,令人再三叫好。但是,以國家音樂廳先天的音響極限,再加上我坐的位置並非最佳;在我中壢音響室聆聽音響展原始CD的『尚‧榮法/打擊樂 – SKARBO - DSK1063 - MONODRAME』,遠遠比『現場』更真實、更好聽、更完美.....:) 這是因為演奏家水準高一大截、錄音環境比國家音樂廳更好,結果就造成了『音響』大勝『現場』的結果....:o :o
音響越好,越能從錄音中開啟更多的音樂之門!
在這裡沒人敢:D:D:D
在別處可多著呢|-)
http://www.wretch.cc/blog/Hubertli/10354853
你們也真是的,沒事幹麻列出那種連結幫他們打廣告?.....:P :P
私人blog有多麼誇張離譜的言論都是個人自由,除非觸犯法律否則我們根本不必理會。我還要告訴你們一個有趣的事:其實『不少』網友尋著那種文章中的連結到了我的中時blog,然後從此變成我的忠實讀者,從中時blog內建的ip管理就可看出這個事實了。我歡迎他們去寫、去罵哩!反正『實力見真章』,我的中時blog的廣告點閱賺錢只會越來越多.....:D :D
(說到這裡,小葉怎麼沒去申請廣告點閱賺錢?我估計一天至少50元耶!)
最感謝的還是偉大的小葉站長,好好維護這個網站的優質風氣;否則如果像隔壁站一樣,站長有意無意地造成那種人天天上來鬧場,最後只好遠遠離開了。我常常說『實力見真章』,高水準的人不怕沒舞台,低水準的人卻極端懼怕沒有高水準的人可以鬧;只要站長管得住低水準者的鬧場行為,網站討論自然會走向高水準。
『音響重播就是現場演奏』這個觀念挑戰純粹是我最近的音響與音樂心得,不需要理會其他人的無意義言論,回到這個優質網站讓我們可以盡情享受交流的快樂就好!...:D :D
所以請 AndyChu 不必客氣,用力電啊!也不必落落長,講到重點我就知道啦!....:D
不要再去管『他們』啦!浪費時間........:P
好問題!.........:D
我最早就說『音』、『樂』分立了嘛!....8) 8)
也許正確的認識論,應該說: 音樂 = 音 + 樂 =『音響』+『生命哲學、美學』。
也就是說,我們欣賞音樂之美或意境時(或者再加上演奏家與作曲家的生平故事),是用來加強『生命哲學、美學』這個層次。相對的,『音響』這個層次,就可以透過『音響科學』或『現場經驗』或『樂譜』、『其他』來加強。
正碓的『音響』再加上深刻的『生命哲學、美學』,最後成為完美的『音樂』。
換句話說,我們通常所謂的『音樂』,其實常常只是『完美的音樂』中僅有一半的層次,也就是『樂』的層次。這個『完美的音樂』,就是remo你所謂的最終目的....:) :)
EMI日本版的出現,我又買了一些泥補之前買不到的曲目,
最新的EMI也有新的轉錄有空買一片來聽聽看,
我倒是覺得好的音響要能聽得出音場,
還有良好的暫態,
但是高效率的喇叭對我還是比較受用,
一般的都是低效率的喇叭,音場雖然比較清晰,但是自然度還是比不上高效率的紙盆布邊.
【2010年高雄音響展CD】從紀念CD的角度談論高雄音響展觀賞心得
p.s. 只是整理出一篇完整文章,原始發表在中時blog.....(blush) (blush)
因為2010年高雄音響展選用『正確錄音』來發行紀念CD,不只唱片本身洛陽紙貴,原始CD更是超越乎全世界、奇蹟式地狂銷熱賣。當然絕對不否認很多人只是趕熱潮,但是的確有許多愛樂友與發燒族因此開啟全新的新天新地;這都證明了本次音響展主事者的眼光高明,一定要好好贊美一番。
也因此在MY-HIEND站長小葉的全力支持下,我特地從中壢到高雄專程去觀展。當我星期六到達後,卻發現很少展房主動播放這張紀念CD....商家有現實的考量,播放『流行的』古典音樂或人聲當然比較討好顧客,所以保守地不肯輕易嘗試;處在習慣驅向保守的文化社會,也不能過度要求商家都要是革命先烈。不過在我試聽了全部展房之後,選定我個人覺得可以展現這張紀念CD的能耐之音響系統請商家播放;結果幾乎都是店家當場被嚇得目瞪口呆......也有展房被我下毒之後,全天候都在播放這張....:D
※ ※ ※
這張紀念CD其實根本沒有什麼了不起,它只是『不加料』、『努力忠於原始聲音』。二十年前完全不玩音響只聽唱片,卻總是發現音響或唱片評論都會來一句『現場演奏錄音的唱片比較有活生感』;當時只使用5000元的手提音響加耳機,只因為全家收集的唱片破萬張,便確實發現了如此現象。但是心裡一直覺得奇怪:錄音室也是『現場』,為什麼音樂的流暢性跟『現場錄音』差這麼多?連使用手提CD都聽得出來。
後來知道這叫做『後製剪輯』,也就是演奏出錯便重錄一段去剪貼取代它;可惜的是瘋狂愛樂者或音響發燒友都可以輕易感受到這種『後製』的不自然感,只是往往找各種理由去假裝不重要。但從此我放棄聆聽任何現代錄音,回頭追尋歷史錄音;因為只有歷史錄音裡的『音樂』是『真實而沒有剪貼』的連續音樂。
開始玩音響後努力提升音響性能,歷史錄音的音響性遠遠低於現代錄音的事實非常殘酷,到底還要不要為了『真實而沒有剪貼』的音樂而放棄音響性絕佳的現代錄音?
再來就是認識了開啟我全新音樂視野的新天新地唱片行林主惟先生,發現存在著『真實而沒有剪貼』的現代錄音,從而開啟了法國古典音樂界的演奏、錄音與曲目,中毒到現在軟體又一直往第二個萬張前進....:P
所以我現在的樂評雖然只重視錄音藝術與演奏技巧,但其實我才是真正的『音樂才是目的』的純音樂欣賞家....:) 正因為我一切都是以音樂為目的,才可以使用手提CD就能發現『正確的演奏』從而發現『錯誤的錄音』與『錯誤的唱片』。因此,凡是重視『欣賞音樂本身』的愛樂友,其實我推薦的唱片都可以有一百個理由可以證明『音樂性』或『音樂本身』遠比其他唱片好太多太多了,只是,我非常不喜歡用文藝形容詞去誇大音樂本身、而這部份又是最難使用科學語言去描述,所以才強調最容易客觀分析的『錄音藝術』與『演奏技巧』。
同樣的,這張紀念CD何以能輕易讓很多人當場中毒?就只是因為它的聲音是偏向真實而無加料的。
在這種唱片的鑑聽之下,音響系統究竟是走向『高傳真』還是『加枓美聲』?一放就知道了。我完全認同『加枓美聲』的音響也是聽音樂的一種方式,但是請千萬不要污辱『音樂性』這個名詞;造假的聲音,絕對不是音樂本質,當然就不配被稱為是『音樂性』。
因此在這次2010高雄音響展中,凡是『敢』直接播放紀念CD的展房,大多數都是走向『高傳真』而令我想推薦的音響系統。同樣的,音響商家有兩種:一種是不會調整音響的,另一種是會調整音響的。但是他們的『調整』是根據什麼?也很容易被這張CD鑑識出來。
※ ※ ※
這次高雄音響展的超高價位音響展房都在四樓,但是極少播放紀念CD;太可惜了,隨便一間展房只要敢播放紀念CD,都可以把四樓展房打地天昏地暗......四樓的房間雖然最大,空間卻是最差的:一面是玻璃,一面是浴室與廁所形成的空腔;再加上房間中間正上方絕對致命的一根橫樑,造成以聲音的『絕對表現』來說,四樓通通遠遠比不上其他層樓比較令我滿意的展房。再加上又沒有播放紀念CD,可以說是聽不到這器材的真正實力的。
所以在四樓我只能以貼近喇叭的方式,努力去判斷聲音本質,結果最喜歡的就是上瑞張老師那間。因為推舉上瑞為我心目中四樓的第一名,所以用力K他就很公道了...:P
http://www.my-hiend.com/psycho/2010AUDIO/DSC00979.JPG
請看看上圖,第一排位置正上方就是絕對致命的橫樑。導致的結果是,從第一排以後完全聽不到這個系統有任何『正確的超高頻』,只有柔化的超高頻。當然在音響展吵死人的環境中,『柔化的超高頻』通常容易得到人人叫好的良效。但是只要敢播放紀念CD,超高頻柔化的缺點會死得很難看,造成明明器材本質遠勝樓上展房,卻被巴假的。
再來是超低頻,一樣聽不到,應該是被右側的浴室廁所吃得乾乾淨淨。
因此我辨認音響系統的折衷方法,就是離喇叭很近,把耳朵朝向單隻喇叭進行監聽,再『猜測』其應有表現。這樣子當然還是不準!不過,拿樓上第一名的笙凱,同樣以『單隻喇叭監聽法』,就會明顯發現『錢』還是決定一切......
然而我得承認上瑞展房的調音人員是超級高手;理由是四樓的所有展房中,只有上瑞展房的高頻與低頻『不會各唱各的調』。這個問題以『單隻喇叭監聽法』還真不容易發現問題,但是只要離喇叭稍遠一些,聽到喇叭與空間的融合聲音,很快就可以發現『不會各唱各的調』的高低頻是令人感動萬分的HI- FI音響性能。以這麼爛的空間卻可以調整到『高低頻不會各唱各的調』,我推舉上瑞展房為第一名。
而從這次經驗我也體驗到:如果音響空間先天不良,使用頂級音響會比次級音響『更難聽』。原來最頂級的音響居然會殺空間,否則以上瑞展房的調整功力,怎麼會躲不掉超高頻與超低頻的問題?又學會了一課....:D
再來是643笙凱展房,它是我心目中高雄音響展最佳展房,所以要嚴格狠批......:P
http://www.my-hiend.com/psycho/2010AUDIO/DSC01001.JPG
首先當然是要求播放紀念CD,店長小林聽一首、下巴就掉一次,當然被這張CD可怕的錄音水準嚇到。但是,雖然『均衡派』(請參考『錄音藝術之鑑識音響法』之五:聆聽 throne 家訪中的均衡與音色)是非常科學的調音方法,然而最後階段仍得播放一張常聽唱片來微調,這時就可以發現小林遇到了大問題。
小林原本使用的CD,顯然超高頻嚴重不足;直到播放音響展CD,我們才終於聽到超高頻。也就是使用錯誤錄音進行『均衡派』調整,會造成無法調整出正確的超高頻。再者,播放類似國樂的《水龍吟》時,哇咧!左邊喇叭傳來陣陣破音......我當然知道這絕對不是音響本身有問題,而是原本播放的CD本身有問題;很可能某個高頻不足,讓小林調音時不由自主地強化那一段高頻。結果播放高頻正確的錄音時,當場過量而爆掉。我早就從throne褚醫師音響室中體驗到了,使用錯誤錄音調整音響系統,會吃癟的。
再來我就痛下殺手了,因為播放第八軌《這是夜半時刻》DSK2093,小林居然敢說這是非常棒的錄音?這明明是要引誘我拿出殺人放火的唱片來殺音響嘛!於是我拿出舉世最殺音響的唱片之一(請參考:psycho 的私房推薦cd ):
http://www.my-hiend.com/psycho/audio2/hortus055.jpg
第一台管風琴出現,還好;再來人聲出現,聲音舞台開始亂了;等到第二台管風琴加入,人聲大合唱一轟,碰!當然音響全毀了......反正就是難聽到爆、破聲連連......throne可以證明,這張唱片是他所聽過錄音最偉大的唱片。
當然了,音響展現場太差,利用這張唱片殺音響絕對不能當成正解;只是『如果』事先以這種水準的唱片來調音,會不會反而能發揮音響的最高性能?正因為我確認過小林的『均衡派調音法』是非常科學的方法,所以我更傾向認定如果不使用正確的錄音,這招調音法將會達不到最高境界。小林的調音法不是改變音色,而是回復聲音應有的能量與避免振動污染;只要不亂動音色(包含頻寬暫態),這種調音法一定可以忠實反映錄音方法與演奏水準。結果就是『錄音決定一切』:越是HI-FI的音響系統,最後的成敗關鍵越是在軟體而不見得是硬體。
http://www.my-hiend.com/psycho/2010AUDIO/DSC00997.JPG
此外,我個人覺得604小高展房的音源與擴大機都非常好,但是喇叭的擺位嚴重與我不搭調,所以只把他排第二。743集雅社是另一最佳推薦;先前在2008年台北展聽過 Calix 喇叭印象不佳,這次調整到讓我感動萬分。他們好像是唯一敢直接播放紀念CD的慧眼展房,或許正因如此,喇叭調整地非常非常正確,讓我心動不己地問了價錢....#$^%#$^^&......買不起。不過,除了 twc 的 McIntosh 系統外,似乎較次級的 McIntosh 都不是我的茶,只好把他們排在第三。
http://www.my-hiend.com/psycho/2010AUDIO/DSC00992.JPG
知名的調音高手木內和夫先生真的是高手,經他巧手後調整的音響非常平順而且音域極寬廣。可是我越聽越覺得不對,懷疑是先天頻寬不足的唱片錄音經過後天加料才得到的非真實頻寬;於是商請換成音響展紀念CD,結果......當場連我都覺得絕念CD是一張『非常爛的唱片』。所以不管誰對誰錯,錄音藝術還是決定一切,只是我們要『選擇』唱那一種。
原先我非常不喜歡的636展樂的 WILSON BENEECH + AUDIONET,這次不知那個高手調整後,讓我承認原先的反感完全是錯誤的,真是不好意思....:P 不過,拿636跟643笙凱相比是非常有趣的事:原先播放錯誤錄音,根本難以聽出兩家有什麼根本差異。一放音響展CD,OK,643非常活潑而動感,636則是溫吞而厚實;兩者的本有很大的差異,雖然我個人極端偏好643的聲音,但是同意正確調整後的636照樣可以聽到正確的錄音;只有在這個層次,我才喜願意承認音響真的有主觀喜好的不同....:P
※ ※ ※
這是難得的體驗,使用真實而不加料的錄音好好檢視整個音響大環境,再三映證了『錄音藝術決定一切』的原則。有幸剛好隨後聽到呂紹嘉與NSO精彩的現場演奏,兩相對照下,所謂『現場』與『音響』的關係將會有非常強烈的挑戰;這將會在我下一篇文章仔細論述。
話說回來,這種就算是全世界也只是『小眾』的精緻錄音藝術,經過這樣一次撼動,會有幸成為共通語言?還是從此曇花一現?但願這樣的理想主義精神能永續發展,再次向2010高雄音響展官方致上最大的敬意!!
(END)
[QUOTE=psycho;74360]【2010年高雄音響展CD】從紀念CD的角度談論高雄音響展觀賞心得
我不懂音響但能懂文章中的精彩之處 :D
感覺音響除了 "錢" 還有很多複雜的問題要解決(blush)
看完以後都很想去參加響大展,不過自己去應該沒什麼作為吧 哈哈
那需要很多錢?來!我現在好不容易終於找到可以欣賞『音色藝術』的最低價位音響系統(音場與台也勉強可以過關):
1、電腦(這一定有吧?)外接 USB DAC,例如 KECES DA-151。5000元搞定。
2、擴大機可以找任何一台國產PROTON的二手綜擴,3000元搞定,而且維修可以找AMC絕無問題。日本大廠的純兩聲道綜擴也可以,只是維修......。
3、rendzaw 四月底之前會推出的三吋半全音域喇叭,8500。
4、線材1000元以內搞定。
這樣子有可能一萬六仟元之內搞定,我推薦的殺音響唱片大概可以通過70%(不考慮超低頻),蕾菲布的鋼琴音色(除了超低頻的音色之外)也完全可以聽到。不貴吧?....:D :D
2010/4/4 "殺"音響講座
今天真是累死我也!!睡了一覺再去吃一頓飯,結果還沒有看到小葉的藝術照?一定是發現把我拍得像猴子,怕我翻臉,正在拼命修照片.....:D :D
這裡先進行『幹剿psycho大會』,遊戲規則:
請今天有聽到我的『聲音正確』之方法論的網友們,有什麼問題、要吐什麼槽,在小葉還沒建討論串前,通通先來這裡吐吧!....:P :P 如果要贊美的先不要,等小葉的美美照片出現了再寫....:D :D
老實說,我準備了八組對照組,最後才試聽四組,真是時間不夠用.....(blush) (blush)
希望大家能在這個網站多多機會像今天一樣彼此交流,讓這個網站更加優質化....:)
p.s. 如果回家試音響發現通過我提到的殺音響之判準的,麻煩請列出你的音響系統,謝謝大家啦!:D 8)
今天是第一次聆聽psycho老師講課!!
也做了全程的錄影,
讓我這個音響初哥也體會到樂器音色表現的不同!
我的器材是台小6L6單端管綜,喇叭是DIY 12吋 3音路的帳版,
視聽室是約4.5X4.5m的單邊開放客廳,
上完課之後終於感覺到我的喇叭以及客廳的限制,
定位還ok,音場還不夠廣,最嚴重的是低頻干擾嚴重,
所以音響展cd的第一首卡農開始的"飛機起飛"的弱低頻就不見了!!!
可能也是對於樂器本身音色完全沒有正確的概念,
再來是很少接觸高價位的器材,
所以上課時真的很難聽出差異性!!
不過有個鋼琴有無延續音的差異很明顯的感受到了!!!
psycho老師講課相當的精采,受益良多,
記錄下來的影片效果也相當好,
我會儘快分段剪輯,再看小葉兄如何安排!!!