喔，吐血！好不容易找到時間去新天新地，一問到法國歌劇，馬上排山倒海一堆聽都沒過的人名......作者: psycho
我買到這張黃金時代的MONO LP，拉慕魯樂團，奧芬巴哈的《天堂與地獄》，
[恕刪]
先別抱怨買不到這套LP，相信新天新地那裡一定有更佳轉錄的CD，音響效果一定更好。只是我對這類曲目徹底無知，所以要推薦什麼唱片只好讓大家直接請教林主惟了....
說到奧芬巴哈的《天堂與地獄》全曲，立刻拿出一套經典歷史錄音：
廠牌：ANDROMEDA / 編號：ANDRCD5087
André Dran (Aristée/Pluton)
Bernard Demigny (Jupiter)
Jean Mollien (Orphée)
Jean Hoffmann (John Styx)
André Jonquères (Mercure/Morphée)
Claudine Collart (Eurydice)
Janine Lindenfelder (Diane)
Violette Journeaux (L'opinion publique)
Monique Chalot (Vénus)
Simone Pebordes (Cupidon)
Anne Marie Carpentier (Junon/Minerve)
巴黎愛樂管弦樂團與合唱團 / René Leibowitz
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為什麼吐血呢？原本買到上述那張拉慕魯樂團的LP，想說賺翻了一時應該找不到更合適的唱片。沒想到我的程度離林主惟還是十萬八千里，這套唱片，演奏水準與上述LP完全不分上下，而錄音(轉錄)水準硬是遠遠贏了一大截！這是得獎的1954之第一版LP與1953的現代轉錄CD相互PK呢！也就是說，『現代轉錄藝術』永遠贏過LP與CD之爭。
這套1953的錄音，只要音響系統正確，就可以聽到完整的三D音場，層層分明的舞台深度與左右定位；唯獨比現代錄音窄一些、大聲合奏時亂一點。最重要的是，欣賞法國歌劇與意大利或德國歌劇有一個根本性的不同：法國歌劇非常強調主唱者的人聲與伴奏樂器是平行式的處理，而德國或義大利歌劇比較傾向主唱者獨大。法國歌劇這種音樂特性，導致錄音正確同樣變得非常重要；錄音不夠HI-FI、轉錄不夠水準，獨唱的人聲與背景的樂器就無法清楚分離出來，導致得不到真正的音樂旨趣。
這套 1953 的錄音，在錄音上完全合格，在演奏上超人一等；天啊！先前辛苦找到的LP完全變成可有可無的東東......;( ;(
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