引用 作者: bluelounge 查看文章
我不了解有什麼迷思、迷失或錯失,對我而言,黃瑞豐這張專輯都是國內知名度很高的樂手所參與的作品,音樂一直都是讓人聽了就明瞭(Happy)的爵士路線,而錄音也的確比過去進步許多。 但錄音部份,我已經提過了,版上有人比我更有資格講這次的錄音。 只是我不了解Remo兄為何對這麼易懂的作品覺得有需要去了解演奏者觀點? 除非,您才剛開始聆聽他們?

再說,演奏者的觀點? 演奏者的角度? 這個要問音樂家本人?
像這種第一手資訊,應該是業內人士近身採訪才可能取得到的資訊。

就像我指出BADU唱爵士也很厲害一樣,我是用聽去了解並猜測她可能有爵士底子,
至於BADU本人對爵士樂的觀點,我不可能知道,同樣的,我也不可能知道DK為何自impluse時期後DK的鋼琴即興愈來愈少,口水歌愈來愈多。 不過Remo兄所提的角色
互換,倒是很有創意,看看我有生之年會不會見到這樣的組合,再來報告。

我不是個對演奏者觀點或角度毫無興趣的人,只是我不了解花時間在這上面對聽音樂和解析這件事而言,有任何助益。 第一: 演奏者的觀點與角度是會變的,像MILES DAVIS只做一次KIND OF BLUE就變心了,沒有繼續錄這個概念,而像JOHN COLTRANE ,HERBIE HANCOCK, ROY HARGROVE, CHICK COREA 等更多樂手更是如此,與其追逐會變的觀點,愛樂者反倒不如先把基礎的爵士語彙做個了解,這樣樂手再怎麼變也不會聽的語言不通。 第二: 好的音樂家就如同演員,演內心戲的時候,不必請旁白在旁邊替觀眾解釋他正在演什麼,觀眾直接看演技與肢體動作就明瞭了。 所以如果一個音樂家在演出後還需要向聽眾多加解釋自己的觀點,那這個音樂可能不是"過於有深度",不然就是"不夠好"。

我覺得抱著"演奏者觀點"來聽音樂,就好比"翻書考試",一點聽音樂的樂趣與驚喜也沒有,遠遠比不上自己聆聽分析,事後再翻資料印証的樂趣。

最後,如果Remo兄仍覺得樂手觀點很重要的話,再討論下去我看也沒有交集。
但請容我最後也來一個爵士樂手對爵士樂演奏的觀點吧!

Charlie Parker said: "Music is your own experience, your thoughts, your wisdom. If you don't live it, it won't come out of your horn. "
呵!我聽黃老師可久了!:o

會跟您說從演奏者的角度去感受,當然不是隨便說說,而是.....或許算是一種編奏的經驗吧!

爵士樂的樂器雖不多,但每一部都有各自的發揮,那都蘊含著他個人對樂曲情感的表達,進而展現在演奏上,而且是在一些小細節上!那些小細節,可能對一般人來說不過是樂曲的行進,也或許很簡單〈可能是一些段落的簡單,也可能是整體上的簡單〉,但對一些人來說,卻是一個“眉角”,給人一種會心的感受,對我來說那才是~套bluelounge兄所說的~厲害!

而所謂的簡單,是原生的簡單?還是歷經千山萬水後,懂得內斂且抓住重點鑲嵌進去的簡單?!:o

的確我也早知道我們會沒交集,that`s ok!:)

或許我是希望bluelounge兄能對同樣一首音樂,能有更深的感觸!:o

對了,Charlie Parker 這句話說得很、很、很正確,而我的意思,就是讓自己去match到樂手演奏的心思,甚至是音樂想要表達的蘊涵,那種感動,是難以言喻的!:o