從音響科學的調整到古典音樂美感的經歷(長篇連載)

[psycho]

錄音科學的進化：從 FY/SOLSTICE 走出到 Klarthe

　　自從認識第一代新天新地的林主惟先生並且拜他師，認識到最初的世界頂級錄音藝術： FY/SOLSTICE、TIMPANI、BNL/SYRIUS，然後開始研究音響科學與錄音藝術，很快就發現 FY/SOLSTICE 是絕對第一，任何唱片錄音在同年代都是絕對的第一。於是所有FY/SOLSTICE的唱片全部買下，藉機提升自己的古典音樂曲目視野。很可能就是因為如此，現在才會演化成認為現代古典音樂比3B2T好聽！.....

　　但是FY/SOLSTICE的主要錄音師己經老了，時到今日2023年，面對更新更先進、性能更強大的錄音科學，FY/SOLSTICE己經跟不上時代。幸好科學傳統下的法國一代新人換舊人，讓我找到另一個完全取代的廠牌 Klarthe；它就像FY/SOLSTICE一樣，沒有任何一張唱片不是同年代絕對的第一！結果我又把它的唱片全部包下來......它的唱片很多是極罕見的現代古典音樂，結果我是聽一張愛一張，真的完全覺得3B2T己經老舊到讓人家不下去了......

　　Klarthe 的出現，讓『什麼是好唱片(好聲音檔)？』再次出現可怕的現象，又要翻轉我們的視野了。

　　一個唱片(或聲音檔)的形成，從『錄音』開始，經過『轉錄』，最後『製作』成唱片或聲音檔，這是基本的三階段。原先我們都知道錄音最重要，轉錄不能亂來，製作唱片也要注意。玩數位播放後，發現全世界大概只有這裡是最正確的『聲音檔製作』，可以說徹底破解了任何聲音檔製作的變項而成為絕對的世界第一。至此，第一階段只能找大師，第三階段己經破解成功，還可以玩什麼呢？

　　沒想到出現第二階段的重大現象：『轉錄』的科學性能也出現時代眼淚了！！！

　　先前購買過 FY/SOLSTICE 的蕾菲布大全集與CYPRES的列日愛樂五十周年紀念大全集，都出現新出版唱片的聲音比舊出版更HI-FI的現象。後來確定了應該是發生在『製作』階段，與『轉錄』相關的不多。例如蕾菲布的拉威爾鋼琴曲集，單張出版是RE-EMPHASIS的，大全集是正常的，這當然就涉及『轉錄』，聲音會相差特別多。除這類少數，只要經過WIPEDISK大法，通通就得到拯救。

　　然後出現嚇死人的SOCD315 Françoise Thinat 杜卡斯鋼琴曲集，明明我有原始ARION的最佳LP，拿LP與蕾菲布的LP相比明明沒有高低之別；轉錄成CD後，錄音效果徹底把蕾菲布的所有唱片踩在腳底！！當時無法理解這是怎麼回事，只好假設這是一張莫名奇妙的絕品…….

　　再來就是 Calliope CAL1850 這張夏布里耶的鋼琴曲集，真是讓我重新思考了！先前玩黑膠時，很快就發現凡是Calliope由 Youri Kisselhoff進行的錄音都是可以與 FY一拼的世界第一正確錄音，買了一堆Calliope LP 與第一版CD，也因此發現黑膠絕對致命的缺點：這麼正確的錄音下，下一時間的強暫態聲音會導致現在播放之聲音出現PRE-RING，驚愕交響曲都嚇不了人了！而後來約2000年Calliope新出版的這些Youri Kisselhoff舊錄音，一張比一張爛！爛到我常常發文哀嘆又有一家正確的唱片公司完蛋了…..

　　也因此，我原先非常質疑CAL1850 這張夏布里耶到底有沒有問題？沒想到……不知何故，這張唱片宣稱它是進行全新轉錄，然後我一播放，天啊！！除了KlartheKlarthe保持不敗，其他任何新天新地的唱片，沒有任何一張鋼琴的正確性與頻寬可以全面贏過這一張新轉錄的Kisselhoff舊錄音！！它有多麼可怕知道了吧？

　　我先放這張，再放 CC與INDENS這兩家也算是一流的最新唱片，結果鋼琴的頻寛少了一大截，40年前的老錄音讓你最新的錄音耶！？FY/SOLSTICE就更慘了，幾乎是放一張輸一張，蕾菲布大全集更是輸得慘慘慘…….

　　結合這張變態唱片與先前的SOCD315，我發現一個可能的現象：明明原始錄音製作的LP聽起來相差不遠，舊版CD也差不多，怎麼到了『新轉錄』的CD就相差十萬八千里了？？

　　只能說，『錄音』與『製作』的科學進步可以翻天覆地，連『轉錄』的科學進步也可以翻天覆地！！現在是2023年，只有2020年的『錄音』『製作』『轉錄』才能保證絕對第一，目前做得到的只有Klarthe，其他廠牌的新錄音不保證；因為舊的正確錄音經過『新的轉錄』，鹿死誰說可難說！

　　這個意思是，如果FY/SOLSTICE願意把蕾菲布大全集使用2020級的轉錄重新製作一遍，一套五萬元我照樣買啊！因為就是輸給『轉錄』，目前的大全集與單張的音響效果都是遠輸給SOCD315與CAL1850甚多的。想像蕾菲布的琴音可以有CAL1850的水準….真的是一套十萬元我也要買！！

　　所以，原來『轉錄』是這麼重要，讓『錄音』面臨巨大挑戰！！如果2020級的『錄音』有任何一點點缺失，原先還可以藉由2020級的『轉錄』與『製作』來掩飾缺失；但是如果舊的正確錄音經過2020級的『轉錄』與『製作』，那就會發生老錄音狂電現代錄音的慘劇了！！可惜，原先辛苦確認的錄音天王級唱片：FY/SOLSTICE與TIMPANI，只要沒有最新的轉錄，就通通被時代淘汰了……………..

　　幸好音樂一直都是科學，真正的老大師如Youri Kisselhoff固然可怕，但是科學總會讓新一代人材輩出，Klarthe是目前永遠的第一，我買下的任何一張唱片都是世界第一沒有任何失敗品；而這家廠商偏愛現代古典音樂甚至爵士樂，也讓我這個3B2T從不聽爵士的老頑固因此破戒，現在都是天天聽現代古典音樂，而那張爵士再怎麼聽都是貝多芬級的古典音樂，真有趣！

　　也因此，Klarthe出了一張歷史錄音KLA151，作曲家是根本從未聽過的Odette Gartenlaub，1958的天團演奏陣容請看：

Concert du 19 juin 1958 au Theatre des Champs-Elysees a Paris
Orchestre National de la RTF - Desire Emile Inghelbrecht, direction - Odette Gartenlaub, piano

其中Inghelbrecht + ORTF 應該是我心目中『樂團+指揮』的世界第一之一。

　　這樣的歷史錄音，在Klarthe正確的『轉錄』與『製作』，成為比很多現代錄音更正確的超級老錄音，人家還是MONO錄音呢！

　　所以，時代己經變了，錄音科學的進化己經從 FY/SOLSTICE 走出到 Klarthe了，應該也無法回頭了。當然了，做為最新最尖端的科學錄音，會不會有我己經無法確認的殺音響效果？這個就要留給其他同好來分辨。


2023年3月，記下時代變遷的一刻。

(END)

[yuntree]

查了一下教授說的這個組合 Inghelbrecht + ORTF
才發現之前找香榭麗舍樂團的時候就聽過這個組合的鵝媽媽。
https://youtube.com/playlist?list=OL...TppIpoDbIyvRFM
當時只是要驗證一下香榭麗舍樂團是不是天團(不過那是陰錯陽差的誤會，當時的香榭麗舍樂團就是ORTF。)

另外又發現了一個有點有趣的曲目，我個人喜歡的Poulenc的FP.49，「有趣」的點在於這張裏頭是Poulenc本人彈鋼琴來取代大鍵琴。
https://youtube.com/playlist?list=OL...k8j2-1sELW2t6Q

衝著教授說的Inghelbrecht + ORTF我會聽一下，至於Poulenc的鋼琴在我的嚴苛(應該?)標準底下...。

[yuntree]

https://youtube.com/playlist?list=PL...MUotHzKXOXv6OP

教授 ，幾個問題
1.這唱片有沒有加料?我聽是「應該沒有?」。
2.這張的「原始錄音」應該也不錯?

[dequad]

再來就是 Calliope CAL1850 這張夏布里耶的鋼琴曲集，真是讓我重新思考了！先前玩黑膠時，很快就發現凡是Calliope由 Youri Kisselhoff進行的錄音都是可以與 FY一拼的世界第一正確錄音，買了一堆Calliope LP 與第一版CD，也因此發現黑膠絕對致命的缺點：這麼正確的錄音下，下一時間的強暫態聲音會導致現在播放之聲音出現PRE-RING，驚愕交響曲都嚇不了人了！

我剛好也有一張 Calliope CAL1850，不過是 LP（古諾的男中音歌曲集）。看曲目，CAL1850 這張 CD 應該是從編號 CAL1828 和 CAL1829 那兩張 LP 選輯而來。

教授這裡講的 pre-ring 看來不是從相鄰溝槽來的 pre-echo （音樂訊號相隔時間較長），而是刻片頭振動刻片時造成的前後干擾（相隔時間應該極短）。以前偶爾會遇到 pre-echo 或類似的問題（有些是類比母帶的 print-through 所造成，和刻片無關），倒還沒遇過或注意到有 pre-ring 的現象，以後留意看看。

我有一些 Youri Kisselhoff 負責的 Calliope LP，封套上的說明通通都寫他另一個名字 Georges Kisselhoff 。

[dequad]

小牧神全曲錄音只有 Timpani，非全曲則還有其他版本，最近聽了一些。

Jean-Baptiste Mari/巴黎國家歌劇院樂團：1 到 4 軌曲目剛好是 Shallon/盧森堡愛樂全曲那張的 4 到 7 軌。樂團名稱是 Orchestre du Théâtre National de l'Opéra de Paris，應該就是 Orchestre de l'Opéra National de Paris。樂團聲音之美和豐富就不說了，沒想到錄音的音場寬深、動態驚人。1976 年錄音、1992 年數位 remastering。錄音地點是座落於巴黎第17區、離凱旋門不遠的文化古蹟 Salle Wagram 多功能廳。記得我有這張的LP ，以前不知道是瑰寶，改天找出來聽聽看。LP 竟然有錄音和演奏這麼棒的小牧神，實在太神奇了；希望它的 mastering/刻片良好 。

聽 Erato 另一張 Martinon/ORTF 和 Naxos 的 Darell Ang/Orchetre National de Lille 的小牧神選輯，沒什麼驚喜。Youtube 上還有 LP 轉錄的 Paul Paray/ORTF（現場錄音）片段。

[psycho]

小牧神全曲錄音只有 Timpani，非全曲則還有其他版本，最近聽了一些。

Jean-Baptiste Mari/巴黎國家歌劇院樂團：1 到 4 軌曲目剛好是 Shallon/盧森堡愛樂全曲那張的 4 到 7 軌。樂團名稱是 Orchestre du Théâtre National de l'Opéra de Paris，應該就是 Orchestre de l'Opéra National de Paris。樂團聲音之美和豐富就不說了，沒想到錄音的音場寬深、動態驚人。1976 年錄音、1992 年數位 remastering。錄音地點是座落於巴黎第17區、離凱旋門不遠的文化古蹟 Salle Wagram 多功能廳。記得我有這張的LP ，以前不知道是瑰寶，改天找出來聽聽看。LP 竟然有錄音和演奏這麼棒的小牧神，實在太神奇了；希望它的 mastering/刻片良好 。[COLOR=#000000][FONT=&]
[恕刪]

當初買到這個錄音的日本版CD(？有點忘了？)，結果轉錄完全損壞，是爛到不能聽的地步，少數EMI FRANCE中的垃圾......所以我基本上沒提過。

有沒有出現轉錄正確的新出版我就不知道了。

而只要是 Jean-Baptiste Mari 的指揮，每一張LP都是絕對精品，你如果弄得到 Delibes: Coppélia 或 Delibes: Sylvia，那更是強中之強。不過我沒有跟小牧神比較過，記得當初在網路跟人(難道就是你？)競標那張小牧神LP，從一元起標拼到了1500元，最後一個不小心被對方得標了.....所以就沒有擁有過這張LP了。

[silaslin]

這張好像只有串流，真是可惜
https://www.warnerclassics.com/relea...le-chevre-pied

[dequad]

ebay 上的價格合理，加運費也還好。應該是荷蘭壓片（我的也是）。沒記錯的話，我的那張 LP 好像是在國外出差的時候買的，價格忘了；不過我很少買超過10美元/歐元的。

除了有特殊意義或趣味的唱片外，現在沒什麼動力買 LP，因為好的數位轉錄聲音往往比 LP 真實。倒是前幾天聽 Lefebure 的貝多芬晚期奏鳴曲，發現即使大全套的 CD 竟然也比老 LP 遜色，而且是遠遜！頗為意外。有空再重新 rip ，看看是不是我之前的 rip 太糟糕······

[yuntree]

先貼影片
Stravinsky: Petrushka | Gulbenkian Orchestra & Leo Hussain (Lisbon 2018)
https://youtu.be/gratjhKMdPI?si=DBFywSpFvfxBDHWE

　這影片的錄音算不錯(或很好)，至少對我來講，我聽這首都是歷史錄音，所以相對來說是很好。這個好錄音我讓我聽到了歷史錄音裏頭沒有的聲部，某些段落的樂器是歷史錄音聽不到的，可能是DAC的等級不夠的關係。
　找到這支影片是個無心插柳的結果。因為中秋節前後，我的堂哥來找我，而他們看到我換了新的音響，所以基於好奇問了一些換音響之後的問題(差異)。因為他們以前就聽過我的舊喇叭，我也就播以前播過的音樂給他們比較差異。首先就是先分辨錄音差異，然後是軟體差異。到這裡他們都聽得出來。我也播了唱片加料的，跟youtube上拿手機拍下來的同一首給他們聽，讓他們知道為何我強調「正確錄音」。

　而後我要更進階的給他們分辨「演奏差異」(就是能分辨「法式合奏」)的時候，一方面是時間不夠，一方面我認為是我挑的曲子太簡單了(龍貓的曲子)，感受不到「法式合奏」的差別，他們便匆匆地離開了。
　所以我最近幾天腦子在想著，下次如果有機會該給他們聽什麼以對照出「法式合奏」跟「非法式合奏」的差異。而且要考慮到錄音的差距，因為我並沒有要他們像我這樣聽歷史錄音。這一首就是我想找「非法式合奏」當例子，結果卻意外發現是「法式合奏」，而且錄音不錯。不過以樂團實力來說，這團不是天團，但算強團了。對我來說，這是拿來「腦補」的地基。
　至於為何我敢說是法式合奏，聽感之外，是因為剛好這個指揮Leo Hussain我才在同一天聽到他指揮法國團*廠牌：BRU ZANE / 編號：BZ2006（8CD）的音樂。基本上，是不是法式合奏是指揮占九成以上。就算是非法國團，只要指揮是法式體系出身，依然可以把這團變法國團，反之，非法式體系的指揮也是會把法國團變非法國團的演奏。

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　會升級音響還是因為舊的喇叭真的掛掉，想找同牌子的又找不到(停產)。擔心說買其他牌子的喇叭會有「聲音走向不正確」的問題，想想最後乾脆砸錢「攻頂」(預算上)，去找Myamp + JMR Lucia。而因為我也知道Myamp已經停產，不一定買的到，本著試試看的心態，打電話去預計要買的店家問看看有沒有，結果還真的剩下一個庫存。所以就決定買下去了。
　不過因為是第一次買擴大機+被動式喇叭，其實中間搞了一陣子。但即使是沒完全發揮的這個組合(Myamp目前還是用usb輸入，具教授說相對差很多)，跟之前比起來，第一，聲音飽滿多了。第二，低頻明顯多一截。光是這兩點，我就覺得這筆錢非常值得。我想我應該不會遺憾說不上Bliss Jubile，因為光是Lucia就讓我非常有感升級了。
　不過升級也代表有些音樂會因為錄音差而翻車。如果比較嚴格地說，對我來說「現在還會想聽的」(也就是非常極端的樂)唱片有一張翻車了，因為錄音實在太爛了。但若寬鬆一點的話，有張唱片是沒那麼想聽的也是翻車了。這個還是我「進化」之後的狀況。之所以說進化是，練習聽古典樂的我有個時期，是原先有在聽的古典樂以外的音樂幾乎都因為錄音聽不下去，是差不多在第三次去教授那之後，才終於走過這個階段，變成「我知道這錄音不好，但我不在乎」的狀態。才又回頭聽那些原先會嫌錄音不好，但對我來說是「極端的樂」的部分。我敢說這些音樂在教授那的頂級音響播起來應該都是「不怎麼樣」，因為很多都是電子合成的樂器。

[yuntree]

　這次來前面花了不少時間弄一些事，DDC測試能不能作用，rip唱片，搬檔案之類的，弄到開始聽是10點多。
　而我這次來也一開始就跟教授說可能會虐待他的耳朵，因為這次我打算聽那些「非古典樂」，我以前聽的「樂」的部分。而我也知道這些錄音是比不上古典樂，在我這就可分辨。我只希望不要太慘烈，慘到在這不能聽。

不過當可以開始聽的時候，我還是先聽193x的拉慕魯天團，畢竟頂級的音響，不聽頂級的樂團就狼費了。

* Timpani
Lalo - CD1 Track9,10
聖桑 - CD1 Track11
Ravel - CD4 Track11,13

* Vel3049
Ravel - 古風小步舞曲

　在聽完拉慕魯之後，才轉向非古典樂，對我來說是樂的部分。首先是遊戲凱薩大帝三的配樂，這是我十來歲的時候聽的，回頭來看著，可以說這是我的「管弦樂啟蒙曲」。
　我事先就告訴教授，這可能虐待他耳朵。而且這音樂的檔案的格式很奇怪，又費些功夫才能在foobar 上播。
　教授聽一小段後說「聽這種音樂怎麼玩遊戲。」讓我覺得很好笑，因為他說中了我的行為，多年之後，我為了音樂去買遊戲。真正的「買音樂送遊戲」。
　教授在播完後說，(大意上)這配樂的作曲程度大概是莫札特等級，但是樂器的使用方式已經是華格納等級。
　我就問說，聽過這個會覺得貝多芬無聊是正常的吧。他也同意。

* Rome3,Rome4

然後下一首，這個我比較訝異的是教授說這錄音好。因為這首對我而言太「樂」了，我已經不在乎錄音好不好。

* 10.杜花茶

聽完後先問一下教授聽不聽的懂台語，才播這首。以非古典樂來說，這錄音算好的。

* 陳明章 - 新竹風

到這時已經中午，所以吃午餐。因為外面再打掃，所以這次在音響室內。於是我說就播一些不用認真聽的。

* 16 - Tonight, I feel close to you (feat. 孫燕姿) - 倉木麻衣.wav
我說這個對我來說是「宗教音樂」，而當然，我也知道這錄音不好。若不是因為今天剛好在音響室內吃，我是不會播這首的。

* 05 - 牧神的夜宴 - 吳金黛
* 11 - 穿過雨林的風 - 吳金黛

　聽完教授說這個吳金黛也太窮，樂器只有一個電子琴。此外他對牧神的夜宴這首的說法是，這比較像隱樂(影樂?)，就是說這音樂沒有結構。是在測試各種聲音。
　我是聽不太懂這個意思，因為對我來說這首也很「樂」。
　下一首我先說了這個是手機錄音，而且現在youtube上也找不到了。歌詞大致上是唱或獻給當地一個傳教士的。

* 0530新竹縣107年度表演藝術在地亮點桃山國小合唱團演出-不凡的愛.wav

教授說這首好聽。雖然這是手機錄音，但應該是有把音場給錄進去。加上桃山國小合唱團的合唱實力(這時候應該是最強的時候，根據我個人聽到的部分)。

* 11 - Route de la soie - Cécile Corbel.wav

然後中間教授要跑去泡咖啡，我則是這段時間聽了宮崎駿的

*Princess Mononoke - The Underworld; Adagio of Life and Death.wav

之後是彭靖的三首，
* 01 - 早鳥 Early Bird - 彭靖.wav
* 02 - 穿過竹林的風 A Wind through the Bamboo Forest - 彭靖.wav
* 03 - 晒雪 Snow under the Sun - 彭靖.wav

教授說這個與吳金黛的差距巨大，說彭靖錢比較多，錄音好，找來的鋼琴演奏也好。我有點訝異的是這鋼琴也強就是了，因為之前聽有感覺，但當時想說有可能是因為樂的喜好影響我對實力的判斷。然後聽完下一首之後，教授還查了一下彭靖這個人(我跟他說這台灣人)。

* 09.Valhalla - Cécile Corbel.wav

以上，終於把非古典樂給聽完了。接著回頭聽古典樂。
* Damase - Sonatine pour deux harpes par Marion Ravot et Emily Hoile.wav
* Damase - Nobutaka Shimizu Flute Sonata en Concert,2005.wav
* Damase - Theme et Variations - Jean Michel Damase_Rachel Kelz.wav

　讓我意外的是*Damase - Theme et Variations - Jean Michel Damase_Rachel Kelz.wav這首錄音在這裡才發現真差，比我預期的差。連帶的對其實力也有誤判，原先高估了。
　之後聽錄音超好的KLA163，這個我聽到快睡著，不是無聊到睡著，是舒服到快睡著的那種。比較像被按摩按到睡著。

* KLA 01~04，06，09，11~14。

之後是室內樂，拉穆魯1958年。這個一開始是聽到現代錄音的版本，然後我回頭找到歷史錄音。

* Stravinsky - Concerto in E-Flat Major -Dumbarton Oaks 共三首

到這裡我已知道又聽不完，要修改一下順序了。
* Saint-Saëns - Septet in E-Flat Major, Op. 65- 03. Intermède

* Chabrier - Le roi malgré lui- Danse slave · Orchestre du Théâtre national de l'Opéra-Comique, Richard Blareau,1953.wav

* Haydn - Symphonie No. 88 in G Major, Hob. I-88- IV. Finale. Allegro con spirito_Lamoureux,1958.wav

* Lefebure - Ravel - 水之嬉戲

到這裡還有六分鐘可以再聽最後一首。於是看一看這首時間夠短。而且團很強。

* Bizet - Farandole_L'Arlésienne, Act III, Tableau 4, Pt. 2_Albert Wolff Orchestra, 1956.wav

教授聽完還說這就是拉穆魯，我說這個是195X年的團。

　回程的車上我問起了現代能不能再聽見拉穆魯。教授的回答是我所聽到的拉穆魯可能不只是單指實力而已，也許我還聽見了精神層次的東西。否則，以聲音的實力來說，現代音樂家確實有超越拉穆魯時代的。我認為這聽起來很合理，拿最近教授所提的小提琴唱片就可以知道，越後面的應該越強。不過很可能剛好我都沒聽到。而那些個別項目的高手目前只能孤芳自賞，無法組成樂團，因為沒人出錢負擔不起整個樂團。
　再者，我分辨高下的標準雖然用「強」來形容，但很可能那不只是單指實力，還有「隱藏分數」這個別的變項存在。只不過剛好，通常都是實力高低就分出高下，這是很有可能的。而就這時候，車子塞車且時間快到了，我就趕快下車跑去捷運站了。所以，以這個問題來看，我還是有機會聽見現代的拉穆魯，可能還超越拉穆魯，如果有那個機會的話。