討論到這個主題又免不了會出現聖俗二分的思考模式拉~~

古典難道非要hi-end不可嗎?
流行難道不需要hi-end嗎?

這個問題如果問我的話,我一定毫不遲疑回答YES!
當然我知道這樣回答,想必一定會立即引來一陣抗議
但我這裡並沒有絲毫貶低流行的意思,也無意要抬舉古典
各位其實可以稍微思考一下,古典跟流行的區別到底在哪裡

流行音樂在沒有載體的情況下有可能存在嗎?
答案是不可能的,應該說不需要載體的音樂根本就不叫做流行音樂
也就是說流行音樂是一種因應載體而產生的音樂形式
有載體就會有回放的動作,流行音樂是可以說是為了回放而設計的
為了能夠讓廣大市場的群眾們都能夠消費這樣的音樂
因此他被設計成不需要昂貴的重播器材,即可享受流行音樂帶來的滿足感
基本上,流行音樂是為了音響服務的,是必須通過載體才能存在的音樂
而流行音樂的現場表演形式,目的僅是為了"重現載體的內容"
因為他依然需要擴音設備PA,以及簡單的後製處理,包括echo,動態壓縮等


那古典音樂沒有載體能夠存在嗎?
當然可以,早在聲音的載體發明之前,古典音樂就已經流傳許久了
古典音樂數百年所累積的傳統,並不是因應載體而生的
古典音樂和音響的立場跟流行音樂是完全相反的
亦即"音響為音樂服務",因此古典音樂自然會對音響有極端嚴苛的要求
否則便難以踏入古典音樂的殿堂,淪落成為附庸風雅的行為
反而是載體的出現,改變了古典音樂流傳的型式
逐漸地侵蝕古典音樂的傳統,甚至減損了他的藝術價值 (請參閱psycho大的文章)
而古典音樂的現場演出形式,他並不需要任何的擴音設備與重製
現場演出的目的是為了完整的表達這樣的音樂形式
而且對樂器音色,演奏技巧,甚至連空間因素都會被極為細緻被考量在這一整體之內
重播僅能呈現這種音樂形式的一部份而已

流行音樂需要後製,這是無庸置疑的
但古典音樂需要後製嗎?他需要被設計成讓社會大眾都容易接受的型式嗎?
這正是古典音樂正受到時代考驗的地方 (請參閱psycho大的文章)


流行音樂是"音樂為音響服務"
古典音樂是"音響為音樂服務"
兩者的取向完全不同,所以問題不在hi-end不hi-end拉~


只是說因為我是一個對音樂抱持嚴肅態度的人
所以不論是流行音樂或是古典音樂,對我而言只要呈現他"該有"的樣子就好
比如說流行音樂我只要能聽清楚,他樂器是怎麼使用的,製作的概念是甚麼,曲風怎麼編排,旋律怎麼走,等等
但古典音樂"該有"的樣子卻很難呈現
對於這樣的音樂形式我有太多需要理解與學習的地方了
假如需要對這樣的音樂形式有更進一步理解與滿足的話,使用的撥放器才勢必得要更加考究才行(sweat)