在我看來,整個MY-HIEND就是這段話最偉大了!比我長篇大論幾千萬字還要更深刻!.....
不過我猜小葉可能打錯字了還是突然不敢psycho了:什麼『一般的High End要有4跟5....』?我看真的的意思是:
一般的High End
只有4跟5....:P
正因為只有4或5,萬一又不敢批判軟體、根據錯誤的軟體進行調音,ok,就『可能』會出現百萬系統卻聲音不正確(左右接反、相位接反、高頻加料等等)的慘劇!
當然了!運氣好矇到了導致明明軟體不正確、音響仍然正確的例子也是非常多,才會讓這個議題不容易被突顯。感謝小葉的努力,正是要突顯這個有意義的大問題....:)
不過回到版主 deson的原意:我個人認為音響比較好還是現場比較好都只是一個過程,因為:
假設音樂是 100%的資訊量,你非常非常非常非常非常非常...專注這個聲音時,能注意到多少?答案是任何人都只能注意到5%以下,這是認知心理學與知覺心理學的測量事實,不相信就不要再看下去了.....
一次只能注意 5%,那聽個20次不就 100%了?錯了,我們永遠只會注意到自己感興趣的5%,再聽一百萬次也沒有用,永遠只有5%。如何突破『5%困境』呢?當然有一定的方法論。
聽音樂,當然是越接近100%越爽;就算不能50%,至少也要20%;所以無論是現場還是音場,都是幫助我們跨越5%的限制,從而逼近100%的完美目標。
原先我為什麼買了一萬多張唱片、卻只願花5仟元音響?因為當時我只聽『詮釋』與『音樂的意境』這種層次,在這種5%資訊中,千萬音響當然跟5仟元音響一模一樣!比的不是音響,而是對音樂的想像。
『玩音響』對我的意義,在於追究音響重播的種種枝節小事,從而注意到某些我們原先沒注意到的聲音訊息,因此能突破5%困境,讓玩音響成為有意義的活動、甚至可以主導音樂本身的深度旨趣。至此己經近乎 10%
『聽現場』對我的意義,在於追究音響重播還有那些比不上現場,從而注意到某些我們原先沒注意到的聲音訊息,因此能突破10%困境。也就是說,以現場為絕對標準,再用來批判音響的水準。至此勉強可以摸到 15%。
『努力分辨錄音水準的不同』.......同樣的,這下子勉強摸到 20%..........
只有靠這種不斷地自我突破,才有可能擺脫5%困境,而接觸到至少20%以上的聲音。所以我才會說現場好還是音響好一點都不重要,重要的是:是聽到更多的聲音(超越了5%)?還是只聽到自己想聽的聲音(永遠停留在5%)?....:)