【又一極致的系統表現】家訪wjhuang

[wjhuang]

喜歡音樂的人也都是喜歡有格調的(茶,紅酒,畫,玉,銅雕,..)!
十幾年前一直克制自己不要買太貴的畫,只要自己喜歡,便宜就好.
不過看到現在各種藝術品價位高漲,還真有點後悔....

現在看起來是精品的潛力遠比一般作品來的大
一個藝術家好的作品
就可以當作目標
我相信未來華人當代可以與歐美看齊

[edwardmos]

喜歡音樂的人也都是喜歡有格調的(茶,紅酒,畫,玉,銅雕,..)!
十幾年前一直克制自己不要買太貴的畫,只要自己喜歡,便宜就好.
不過看到現在各種藝術品價位高漲,還真有點後悔....

同感!!　很多都倍數或更多漲幅了;(;(

[wjhuang]

[edwardmos]

這是哪個畫家作品呢 :O :O 很不錯 (y)

[wjhuang]

這是哪個畫家作品呢 :O :O 很不錯 (y)

植物美學 ─ 楊識宏


1947年生於台灣省桃園縣。68年國立台灣藝專美術科畢業，79年移居美國紐約，為台灣旅居國外最活躍的畫家之一。其作品進入紐約頂級的畫廊展出，並成為專屬畫家，可說是台灣抽象畫界的代表人物。

在八○年代末期與九○年代初期他稱之為「植物的美學」的系列作品中，楊識宏回到了宇宙的和諧結構中，他以抒情的視覺思維與圖像思維，表現出一種理性內化之後的浪漫氣氛。這時畫面上的物象已經不僅僅是物象，而是外在事件時間已經過濾之後的詩性元素，其中沒有流逝的時間，或者這種時間已經被楊識宏以純粹繪畫性的空間結構改造了；我們所看到的是，隨著筆觸的方向而揮灑出來的時間，那是一種造型運動感之下的時間。

他的作品富涵濃厚東方情懷，90年後作品多以漂浮漫生的植物為主題，充滿人文氣息。表現上融合水墨筆法及西畫著重之色彩及光線，故能在二度空間中表現出時間及速度的視覺感，又兼容東方神秘氣息。

誠如他自己所說：「我常感覺植物花木的生長與枯萎之生命情境，猶如一首優美的音樂，就像阿比諾尼，最令人柔腸寸斷的『慢板』，那種淒美的哀怨；那種短暫的永恆，常讓我低迴不已。」也就是說，「哀怨」這時已經不再是一種現實的哀怨，而是一種節拍；而且，「永恆」即使是短暫，仍舊是一種的永恆，至少是一種不必在現實世界之中找尋時間長度的永恆。

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華人抽象繪畫四位大師，從巴黎趙無極、朱德群，到紐約莊吉吉、楊識宏，數十年來皆執著於抽象繪畫的創作領域，可以說是中國當代藝術的先行者。

做為一個在七○年代完成學習生涯並且開始嶄露頭角的台灣畫家，楊識宏的創作動機在七○年代後期出現了內在運動的驅力。這股驅力，使他沒有受限於既存的時間與空間，也並不是說他認為在這之外已經存在著一個外在的時空，而是說他隱約感受得到另外有一個時間與空間等待著他去摸索。所以，他在一九七九年離開台灣，放下了眼前的光與熱，前往美國，朝向了遙遠的未知。在楊識宏的畫作中常以植物為主體去發揮，代表一種堅毅、一種成長、一種不屈的生命，象徵著他初到美國紐約畫壇奮鬥不懈的精神，或許曾經受到抽象表現主義的影響，但是他的情調卻又不是只為了表達身體的力學活動原理，而是傳達出他對生命歸宿的嚴肅渴望。也因此，「未知」就變成了一種對於藝術創作與生命覺悟的呼喚。楊識宏的畫作，呈現了強烈純粹的「繪畫性」與「表現性」。色相強烈的對比，常營造出一種黝暗中神秘的光影。

楊識宏的畫，不論是觸及自然的再現，抽象色面的建構，通俗符號 的演繹。意圖上均是某種內心視景的呈現。

[edwardmos]

歲月．流光．楊識宏──創作歷程40年 2010.11.13~2011.2.13 台中國美館

[watson0612]

下次回中南部一定要去台中國美館好好地欣賞一下!

[wjhuang]

下次回中南部一定要去台中國美館好好地欣賞一下!

這次國美館的楊識宏個展
裡面有很多幅很好的作品
:)

[edwardmos]

這次國美館的楊識宏個展
裡面有很多幅很好的作品
:)

剛剛抽空去肩了一下，滿豊富的，1970-2010作品都有了，個人則較喜歡2000以後的:)

[AndyChu]

蘆葦兄...有個好消息告訴您，我跟你說錯了，是25萬美金.........你沒買貴啦