谈到音响系统播放的“音质”,总是很多不同的主观喜好且各有立场;但是从欣赏古典音乐的音色艺术之立场,如果音响的音质走向是“彰显特色”而不是“纯粹”的话,很容易听不出演奏家的音色营造水平,甚至听不出作曲家的音色内涵。 例如说莫扎特的《安魂曲》,我升级到两对VALHALLA信号线(一对在前后级、一对在CD唱机)后,并通过 CASCAVELLE(来自瑞士首屈一指、最具重要性与代表性的古典音乐唱片厂牌)的 Michel Corboz 这张正确录音与正确演奏的唱片,才知道莫扎特不只彰显木管与铜管的音色,甚至还强调第一小提琴与第二小提琴不同的和声色彩。这些重要的音乐旨趣,需要追求“纯粹音质”的音响系统才可以承载。例如 PHILIPS 的唱片录音就是标准的“彰显特色”音响理念,你只要利用纯粹的音响系统就可以轻易听出这种唱片是“利用不平整的频率响应”进行后制,才会产生所谓“音乐性较好”的“错觉”,从而在“彰显特色”的音响系统呈现出美声却毫不真实的声音。相对的,EMI FRANCE 比较倾向“纯粹”;DECCA 虽是多麦克风混音而有音场问题,但音质也倾向纯粹。CBS 与 RCA 则是中频加料,很像中频加 ECHO 或 DELAY 再修饰;虽然频率响应可能是平直的,但是中频却有“不正常的音质厚度”。 只有纯粹的音响才能保证“真实的动态层次”,不但不压缩动态,而且让“不压缩动态”的唱片录音展现真实如临现场的音乐感动,从而得到真正的音色细致度。