從音響科學的調整到古典音樂美感的經歷(長篇連載)

[psycho]

昨天又跑去小宋唱片買LP，今天花了時間把每一張大略聽一下，發現懂錄音藝術的人玩LP真幸福....

不過要先跟 scs 與 rendzaw 說明一下：小宋那裡的200元特價LP好像是隨機的，這次去完全沒有找到我上次帶給你們聽的好LP，全都只能在二樓 350元那級才能找到；不知道是不是有人去通風報信.....

而且同樣是日本版，還是有老版位與新版位，老版位通常貴個100元，也就是說相同的LP，買450的表現『通常、可能』會比350的好一點；這一點有的差很大有的差很小，這下子我不敢冒然決幫你們買350的還是450的，所以看來還是要跟你們約何時去當場買。

找到正統原汁原味、貨真價實的德國文化傳統之肯培與慕尼黑愛樂的布拉姆斯。演奏與詮釋均是超級一流，錄音雖然比不上 EMI FRANCE，但是比起DG算強了一截，一張才200元，論演奏技巧與詮釋水準，完全是真正的老大師無人能比，只是識貨者不多：


這張法蘭克的小提琴奏鳴曲名列專殺LP系統的頂級錄音，可怕的『暫態殺手』，等著看看有多少LP系統被它宰了：演奏者是被低估的杜梅：


為什麼都沒有人分享有多少LP是左右聲道相反的？聽不出來？太簡單了沒人理會？難道又是我發現了？....:O

很多人還留在擴大機的BALANCE功能，誤以為決定左右定位的『只是』左右音量的大小，其實決定空間定位的另一個重要(可能是最重要的)因素是『相位』。簡而言之，一個聲音跑到你的左耳是203ms，跑到右耳是253ms，這就是相位差(這當然是不精確的簡單解釋)。

當然了，音量大小也會決定位，所以大腦是將兩者計算後再決定定位知覺。

LP先天相位失真極低，導致欣賞LP系統時大腦自動以相位差為定位資訊；因此如果LP唱片本身左右聲道是相反的，『會不容易聽出來』── 尤是越頂級的音響系統，因為相位越正確，越不容易發現左右聲道相反，只會覺得這張LP的定位或樂器形體很奇怪。

我至今己經抓到四張LP的左右聲道相反了，難道沒有人發現嗎？最近抓到的是這一張：真正夠格的超級大師富蘭奇斯卡第與卡薩都許的貝多芬小提琴奏鳴曲，A面的《春》是左右相反的，B面的《克羅采》正常的。



左右相反聽起來：小提琴定位在中間，樂器形體很大約半個喇叭間距；鋼琴則形體更大，橫向跨越兩隻喇叭；但是小提琴在前、鋼琴在後則沒有問題。

左右正確(很簡單，把唱臂線左右互換就好了)聽起來：小提琴形體變小，定位在左前方；鋼琴變成『縱向』：高音約略在前、低音約略在後，定位在右後方。但是鋼琴的『深度形體』不佳，也就是說『高音在前、低音在後』的情況不明顯(當然是跟EMI FRANCE相比)。所以我猜測，這應該是用近距離麥克風錄音後再人工後製出來的聲音舞台。

以這樣子具體而且植基唱片本身聽感的簡單分享，可以回答 remo所關心的『定位』討論...:) 如果習慣聽錯誤錄音的唱片，音響系統再怎麼好通沒有用，因為習慣了錯誤的錄音，完是完全無法體會正確的錄音是怎樣的境界：他們只能發現99.9%錯誤錄音是如何與真實聽感不符，卻無法發現0.1%的正確錄音是如何無限逼近真實聽感。

反之，習慣正確的錄音，唱片有什麼問題都是一下子就可以發現的，我在這裡寫下的任何聽感，通通敢接受盲目測試的挑戰...:o 。如此就不會被唱片騙了，不會被唱片騙，自然可以不會被『假大師』騙。所以音響科學的程度提高，必定帶出更深刻的音樂素養(不只是古典音樂，什麼音樂都一樣)，其來有自.....

[remo]

以這樣子具體而且植基唱片本身聽感的簡單分享，可以回答 remo所關心的『定位』討論...:) 如果習慣聽錯誤錄音的唱片，音響系統再怎麼好通沒有用，因為習慣了錯誤的錄音，完是完全無法體會正確的錄音是怎樣的境界：他們只能發現99.9%錯誤錄音是如何與真實聽感不符，卻無法發現0.1%的正確錄音是如何無限逼近真實聽感。

反之，習慣正確的錄音，唱片有什麼問題都是一下子就可以發現的，我在這裡寫下的任何聽感，通通敢接受盲目測試的挑戰...:o 。如此就不會被唱片騙了，不會被唱片騙，自然可以不會被『假大師』騙。所以音響科學的程度提高，必定帶出更深刻的音樂素養(不只是古典音樂，什麼音樂都一樣)，其來有自.....

psycho兄這段話真的是說出我心裡的感受！

說的也一點都沒錯，有人甚至沉溺在失真，而不願相信也不願嘗試正確錄音！:|

當然啦，音響對每個人的定義，都不盡相同！只是缺乏從源頭的要求，再多的言之鑿鑿，裡面必有的是可信度的折扣，這並非說的人在胡謅，而是他自陷卻不自知！(sweat)

所以是也沒必要多說，沒有親身經歷，說再多也沒用，與之興戰亦無謂！:P


就流行樂來說，也會是有真實的存在，不過大概就只在人聲，其他樂器聲響多為經過機器發聲，除非像木吉他或必須以麥克風收音的，而就算包括人聲在內，這些經過收音的聲響就算是再加料，它最基底的原始聲響仍可以聽得出來，可以感覺到那真與假雖攪和在一起，但你卻會聽得出是兩個東西！
只是以一般的流行音樂〈泛含各種類型〉，真的要達到正確性錄音的要求，真的是難上加難，無奈這卻是大部份人接觸最多的音樂，日久循環便成如今這般！(sweat)

不過我最近買的流行樂唱片倒是有不錯的進步，雖說音樂多仍為電腦製成，但人聲卻已不似以往有太多的調整，且盡可能的以原貌呈現，不過這很顯然就是要動到音樂頭上了，才能讓整體的聲響達到“流行音樂的要求”！:P

說件有趣的事，前陣子拋光再聽的江蕙“半醉半清醒”，我後來才發現會令我聽了很感動的其中一個因素，竟然是江蕙的聲音被動手腳的結果！:P
說到這兒似乎也發現，人聲與音樂的掺合，似乎原本就是個大問題了！:O

對了，psycho兄提到的“音量”，其實我也納悶一段時間了，只是都忘記提出來，它的確是有影響的，但在哪些方面我倒忘了:P:P:P，等我想起再說！:P

[psycho]

LP 的 OOPS 反相位接法密技之錄音藝術的鑑識心得

　　決定 LP 的測試片後，就可以像鑑識 remo 的 cd拋光密技一樣原理，同樣來鑑識LP的種種密技。先前會接受『超低針壓』密技，當然是測試過錄音藝術的鑑識；也是相同的原因，發現了鋼琴的正確錄音是不能太過於低針壓的。

　　上網查看到底有多少LP發燒友能發現少量LP唱片是左右聲道相反的，無意間發現下列『OOPS 反相位接法密技』：
http://www.avmagazine.com/03/changpian.htm

　　方法很簡單，就是選定一個聲道，例如選定左聲道，先把唱頭四色線左聲道進行相位相反的接法，再把左聲道喇叭的紅黑線也反接。作者宣稱：『．．．．音響系統更富有空氣感，同時音場也會更為開闊，低音的層次感更佳，音像也更為鮮明，同時音響系統也更為耐聽。但是，最大的效果是LP唱片表面上的噪音會降低很多。』。既然這麼簡單，不玩白不玩，立刻動手！...

　　進行 OOPS 反相位接法後播放富蘭奇斯卡第與卡薩都許的貝多芬小提琴奏鳴曲，B面左右聲道正常的《克羅采》。這是CBS錄音的SONY日本版（早該知道使用『錄音不夠正確』的唱片測試密技會出問題，問題是當時正在聽這張LP...:P）：


　　其實這張唱片不仔細聽（或者說沒有我的龜毛耳朵的話），會覺得錄音很不錯；但是對於嚴謹的『正確錄音』來說，這張唱片的頻寬雖然沒有不正常突起，但是極高頻與極低頻的暫態是有修飾的；優點是在不良的音響系統這樣子會比較好聽，致命缺點就是遇到了正確音響加上龜毛耳朵，那就騙不過了。

　　如果只是上述問題，就會有很多人覺得沒什麼關係。但是使用『錄音不夠正確』的唱片測試音響密技是一定會出問題的：播放這張唱片時，使用上述 OOPS 反相位接法密技的結果，不得了！跟原作者一樣，『音響系統更富有空氣感，低音的層次感更佳，音像也更為鮮明，同時音響系統也更為耐聽.....表面上的噪音會降低很多』，唯獨音場(還是舞台？)沒有改善。太好了，又發現一個有效的密技了嗎？

　　龜毛又小心的我當然不能就此認定該密技，於是把『正確錄音』拿出來測試，這是夢幻名演：Fevrier 與 Tacchino 的舒伯特四手聯彈 D.940 與 D.951：


　　這下子好了！聲音真的變『美聲』，但是這種超高頻暫態較無壓縮的正確錄音唱片，毫不客氣地暴露『OOPS 反相位接法密技』會嚴重損耗超高頻的暫態；雖然可以降躁，但是真正的『空氣感』反而跟著一起被吃掉；法國鋼琴學派的鋼琴抖音絕技，變成保守的英國紳士了。為何會如此？我當然不知道，一切都是耳聽為憑。

　　至於其他正確錄音的唱片會如何？我懶得、也不敢再測試了，很怕把ORTOFON 8N的四色線弄斷....:P 所以這個密技到底有沒有效，留給另一個科學瘋子去驗證...

　　而我想強調的當然是：使用『錄音不夠正確』的唱片測試音響密技（當然包括音響系統的整體性能），是一定會出問題的....:) 不過根據幾次家訪經驗，就算使用『錄音不夠正確』的唱片測試音響，如果偏好『音響特效』而不是『美聲』，又捨得花幾百萬無限制地提升音響性能，是照樣可以得到正確的音響判斷的。所以我強調的『錄音藝術之鑑識音響法』，無寧說是一種最佳CP值的窮人手段...

(END)