唱片是藝術創作？還是還原現場？

[Leo Yeh]

DaYeh那來這麼多資料.......酷.........

[DaYeh]

多聽、多看、多見識...
友直、友諒、友多聞... :)

見識：接觸事物、增廣見聞。經驗、知識。計謀、手段。

論語˙季氏：「益者三友，損者三友。友直、友諒、友多聞，益矣；友便辟、友善柔、友便佞，損矣。」

友直：指與言行正直的人為友。
友諒：指與篤實誠信的人為友。
友多聞：指與博學多才者為友。

便辟(ㄆㄧㄢˊ ㄆㄧˋ)：善於迎合他人。(心無真誠)。
善柔(ㄕㄢˋ ㄖㄡˊ)：善以和悅或柔媚的情態誘惑人。
便佞(ㄆㄧㄢˊ ㄋㄧㄥˋ)：巧言善辯，阿諛逢迎。(胸無點墨、信口開河、欺世盜名)。

[psycho]

[恕刪]And now to the actual recording technique. There are many. You can use a Decca Tree, Blumlein, AB, XY, NOS, ORTF, Jecklin OSS, Sound Field and even a Dummy Head , all with their pros and cons. Let’s go over some of them.[恕刪]

DaYeh 舉了很多技術知識，我來對應唱片聽感..... 內容當然絕對地主觀！ 只是提供給『想學習聽出錄音方式』的發燒友做為一種方法論。至於『事實真相』是否真是如此？我完全不保證也沒力氣去知道....:P :P

ORTF：就是我一直推到爆的 EMI FRANCE錄音與新天新地的唱片。它們共有的聽感就是『絕對精準的三D空間感與定位』，不準？別懷疑，一定是音響硬體或調整有問題，百發百中。

不過上述唱片仍有不少加上了『輔助麥克風』，所以在極正確且極高價的音響系統可能聽得出『輔助麥克風』造成的相位失真聽感。

唱片舉例：.........我所有推薦的唱片.... 請注意『並不是』只要法國錄音就一定是這種唱片，我的文章列舉過一堆法國錄音都是違反這個標準的唱片。

Decca Tree：就是 DECCA，原本也應該如上述一般精準；但是DECCA的唱片為了避免暫態太強造成音響被宰，往往很強烈地修飾暫態(尤其是高頻)，所以造成高頻的相位非常不正確而造成空間定位有問題。我個人的猜測是，也許原始母帶是最好聽的DECCA，而無論是ED1還是第一版CD，通通都有動態(暫態？)壓縮問題。

唱片舉例：所有 DECCA 的安塞美指揮之唱片，請注意大約1980左右後期的DECCA錄音，完全不符合這裡的舉例。

EMI ENGLAND：標準的多麥克風後製混音，不知道專業名詞上算是那一種？以克倫貝勒那張著名的《大地之歌》而論：動態極少壓縮所以音色正確，但是後製混音造成三D音場不夠正確。這個我猜即使是原始母帶，照樣三D音場不正確。

唱片舉例：就是上述《大地之歌》，或者 EMI 在1960、70年代的『(新)愛樂管弦樂團』、『倫敦樂團』與『皇家XXXX樂團』的錄音。我測試過絕大多數的克倫貝勒、巴畢羅里與畢勒，只要是上述樂團，那就不分曲目通通如此。同樣的，約1980後期的錄音，完全不符合這裡的舉例。

DG 4D：標準的多麥克風後製混音，而且跟DECCA一樣動態(暫態？)壓縮，集上述缺點之大成。早期的DG不知如何錄音的，三D空間比較沒有問題，但是動態(暫態？)壓縮導致音色不正確還是一樣嚴重。

唱片舉例：就是 DG 4D系列，所有晚期卡拉揚系列正是標準示範。而早期的DG不見得符合這裡的舉例。

基本上訓練出上述聽感後，所有音響展發燒片都可以聽出是那一種錄音方式了；使用『自己的聽感』來分辨錄音方式就是這麼簡單，兩個原則就夠用了：『空間感』與『動態壓縮』。

空間感：就是三D，長、寬、高夠不夠大？樂器的定位準不準？

動態壓縮：先學習分辨高頻，凡是高頻動態壓縮者，一定是小提琴與鋼琴的高音毫無尖銳、毫無破聲、毫無摩擦聲......然後你會感覺『最大聲』與『最小聲』的高音聽感相差不大，這就是高頻動態壓縮的標準現象。

學習分辨錄音方式有什麼意義呢？簡單來說：分辨『改變』很簡單，但是分辨『改善』一定要有自己對應於真實世界的絕對標準，否則註定人云亦云玩假的。而上述『學習分辨錄音方式』就是要建立一個可行的絕對標準，而且是入門級的。正不正確完全不重要，重要的是我們可以就此學習建立自己的絕對標準，從『分辨改變』進步到『分辨改善』.....:)

DaYeh那來這麼多資料.......酷.........

我一直以為 DaYeh 是小葉的分身帳號，我是白痴.......

[DaYeh]

分辨『改善』一定要有自己對應於真實世界的絕對標準... 推+1 (clap)(clap)(clap)

小葉的「分身」，據說：很強...？！ 不過，沒機會見證！

[DaYeh]

HEARING AND PERCEPTION －Peter Elsea 1996
The operation of the ear has two facets: the behavior of the mechanical apparatus and the neurological processing of the information acquired.
The mechanics of hearing are straightforward and well understood,but the action of the brain in interpreting sounds is still a matter of dispute among researchers.



完整內容...有興趣的就加減看看... :)

HEARING AND PERCEPTION
About Peter Elsea
More about Peter Elsea

[DaYeh]

Mark Griswold
Location Sound Recordist Seattle, Washington, USA

Why Stereo?
Well, you've got two ears, don't 'cha? Having two ears is as necessary to locating the source of a sound as having two eyes is to perceiving visual depth of field. Here, in a nutshell (and painting with broad strokes), is how this works:



Suppose a tree falls in the forest, and that you are there to hear it.

The sound waves travel away from the sound source until they reach your ears. High frequencies have short wavelengths (relative to the size of your head) and are reflected off of your skull. This reflection alters the sound spectrum slightly as it reaches the ear furthest from the sound source. Lower frequencies have longer wavelengths that pass by your head unaffected.

The sound waves also reach each ear at slightly different times, due to your ears being slightly apart.

The difference in sound wave spectrum and arrival time at each ear is called the "head related transfer function" (HRTF). Your brain uses this difference to help you localize the position of a sound source.

It's worth noting that both how big your head is, and the thickness of your skull will certainly affect your ability to hear...

The head related transfer function relies on your having two ears. Why is this important?

Imagine a lion on the African savanna. Now imagine that you are a tasty antelope drinking at the water hole water hole. Your hear a noise! Your brain uses the head transfer function to help you locate the position of the predator so that you can turn and run the other way, and avoid becoming a snack. This is just one example of why having two ears is useful.

All stereo recording techniques boil down to the fact that you have two ears, and one goal of stereo recording is to capture a realistic, three dimensional soundfield as perceived through your two ears.

更多內容...有興趣的就加減看看... :)

About Mark Griswold
Moving Beyond Mono - Stereo Recording
Using Your Head - Binaural Recording

[chsiang]

昨天到SOGO復興館逛逛, 九樓不知道是甚麼活動, 有國樂導聆,

有打擊樂器(木魚, 響板), 笛, 揚琴, 中阮,

場地很大, 但是音樂的穿透力很高, 殘響的空間訊息極為明顯,

中間有一段響板配合一些身段的演出, 聲響效果歷歷在目(有點廢話, 因為是現場阿)

閉著眼睛都彷彿可以看到這些身段, 這是在音響上我還沒有的體驗,

不過揚琴與中阮的音色有時候就會混在一起:)

總之很有趣的體驗

[hojuiyang111]

[DaYeh]

昨天到SOGO復興館逛逛, 九樓不知道是甚麼活動, 有國樂導聆,

有打擊樂器(木魚, 響板), 笛, 揚琴, 中阮,

場地很大, 但是音樂的穿透力很高, 殘響的空間訊息極為明顯,

中間有一段響板配合一些身段的演出, 聲響效果歷歷在目(有點廢話, 因為是現場阿)

閉著眼睛都彷彿可以看到這些身段, 這是在音響上我還沒有的體驗,

不過揚琴與中阮的音色有時候就會混在一起:)

總之很有趣的體驗

恭喜～你的聆聽經驗又+1了！

雖然百貨公司的環境較吵雜(不時還會插播一段宣傳廣播)...
但，畢竟也是一次難得的經驗...

聆聽現場演奏，除了聆聽...
演奏者的表情和位置、動作也是欣賞重點...

例如：鋼琴演出，有人會選在偏向彈奏者正面的座位，來欣賞他的神情；有人會選在偏向彈奏者背後的座位，來欣賞他的指法... :)

[AndyChu]

聽多現場是玩音響的不二師，什麼都是假的，音響不管任何理論道理再多，能讓你覺得是真實樂器在發聲，音場的浮凸感、形體有出來，這不是就夠了嗎? 那真實樂器的聲音就只有多在不同場合聽現實的聲音，讓真實深印在腦中