體驗母帶真實之美：MY-HIEND、i-PK首張發燒專輯

[psycho]

是的，我手抽筋了
[恕刪]

為了感謝小葉的手抽筋，我耳朵抽筋地再來一些分享：

本張唱片有三位綱琴家，是誰我完全不認識；這不是他們沒有名氣，而是我離開古典音樂圈己經二十多年、不熟悉啦！..... 所以以下觀點通通是從這套唱聽出來的。

Lee Shih-yang 的即興演奏非常好！請古典音樂愛好者要有一個正確的認識：真正頂級的古典音樂演奏者往往可以從他的即興演奏實力聽出來，因為只有嘗音樂整體全貌能力夠強的演奏家才容易擁有高明的即興演奏實力。不過，何謂高明的即興演奏？哇哩咧太難了我完全無法論述出來，所以這裡先投降......

Lai Tzu-Hui 是我原先大推的蕭邦英雄波蘭舞曲之演奏家，如今聽了 176.4檔，評價沒有變，但是下一個演奏家相比，大家可以做一個有趣的對比：不知是否曲目之故還是錄音之故，這首第三軌之鋼琴音樂，中、低頻的『音色』非常飽滿，控制力佳；與加料錄音相比，會讓人懷疑那些大牌鋼琴家的低音鍵彈得遠輸給這位鋼琴家....:o 但是說到高音的控制力，與下面這位鋼琴家相比就輸了一截。

而演奏《鐘》的這位 Hsiao Hung-yi 是我最欣賞的鋼琴家！.... 但是，第二軌 OP10 NO4 我聽起來太拘謹了，沒有感覺。結果在這個選曲中，讓我知道小葉在只會玩音響的外表下，原來真正的音樂素養己經高到嚇人了耶！....我才不狗腿，請注意小葉的解說怎麼寫：

另外值得一提的事，雖然鋼琴家Hsiao Hung-yi有整首彈完的版本，我們還是選了這個最後差一小段沒彈完的版本，主要有兩個原因，這個版本是我們覺得Hsiao Hung-yi彈得最好的，

大家可以設想一下：如果你是製作人，你會留下完整彈對的錄音？還是留下最後彈壞掉卻在先前靈動感人的彈錯錄音？別說是我們單純的愛樂者了，鋼琴比賽的僵化機制下一定是選前者！這也是大廠『剪貼式錄音』的特色 ── 不容許彈錯，所以亂搞！

如果小葉留下來的是跟第二軌一樣貌不驚人的音樂，那只是害 Hsiao Hung-yi 從此被我看扁了而己.....留下這個彈錯錄音，萬歲！Hsiao Hung-yi 升級成我心目中極佳的鋼琴高手！

我不知道小葉錄音時是否針對偏重高音的特性進行調整，無論如何，從聽感上這段鋼琴的高音是『最千變萬化的』── 請注意我從來都不說是最好聽喔！而是『最千變萬化的』。

為什麼呢？一個真正好的鋼琴家，演奏時的耳朵『不是只有偵測自己有沒有彈對音符』，而是『偵測自己有沒有製造出好聽的聲音』。當《鐘》的極高音出現時，它是非常缺乏殘響與共鳴的『破聲』── 啥？你的音響不覺得它是『破聲』？唉，小心加料！理由很簡單，請比較 44.1 與 176.4嘛！44.1就是明顯加料而造成『沒有那麼破』的美感，但是會把我等一下要說的鋼琴技巧通通吃掉大部分.......

OK，當鋼琴家發現《鐘》的極高音是破聲時，他應該要主動加以美化而不是機械式地『敲它』；於是我聽到這位鋼琴家使用踏板對這幾個高音破聲進行適當的美化，又不會造成踏板過度而毀掉每個聲音的清晰度。也許有些地方的音色控制是指法的不同，但是我沒這麼厲害可以辨認出來。

總之，欣賞這個錄音的『鋼琴極高音之變化』，可以理解鋼琴家如何用力投入在這首音樂，拼命製造自己覺得最好聽的鋼琴音色，拼命地摸索如何得更好..........結果，糟糕，忘了下一段樂譜是什麼，彈錯了！！當然了，職業訓練下彈錯可以立刻彌補回來，但是剛剛拼命製造最美音色的動力不見了，取代的是害怕彈錯的『考試習慣』。雖然沒彈錯，但是踏板從此變調了，音色不再那麼美麗靈動了；想必鋼琴家自己也越彈越懊惱，最後，幹～～～～老子不彈了.....

彈錯有什麼關係？一個鋼琴家(包括音樂家、欣賞者)一輩子只有極少數的機會有『高峰經驗』式的感動，難得留下一個『拼命製造最美音色』的記錄，就好像學習桌球有天突然可以連續殺球三十多次一樣，下次再也不會有這個機會了！而當時的機會卻令人回味無窮。『拼命追求美(或善、或真)』才是音樂欣賞最高的心靈層次，我不喜歡奢談詮釋，真的要認真扯詮釋的話，請先有這種『拼命追求美(或善、或真)』的心靈水準再說！這個層次是舉世一大堆樂器名家『還早哩』的超高難度，卻是談論詮釋唯一合理的客觀標準。

從小葉膽敢選這段最後彈錯的音樂，我就敢斷定小葉的音樂素養己經是第一流的最高境界了！....

順便一說，我認為永遠的世界第一名鋼琴家蕾菲布，其唱片照樣在演奏最得心應手的貝多芬『彈錯』；但是因為演奏水準實在太高，根本就難以輕易抓出來。彈錯還可以快速恢復正常的確是更高的功力，但是高談世界第一名的水準是太不切實際了。對於一般的鋼琴家而言我衷心的希望：彈錯就彈錯吧！重點在於有沒有『拼命追求美』的誠摯心靈。

真的要挑剔當然還是可以挑剔很多毛病，但是以如此正確的錄音、給了我們一個談論音樂精神境界最好的教材，這絕對值得大書特書。

只可惜，這段音樂真是超級可怕的的殺音響！我很懷疑即使以我五十萬元級 + jplay 的音響系統，播放 44.1檔案有可能聽不出這種感動來。使用 foobar更是絕對不可能，把高音的變化吃得一乾二淨了！

好，我來交待何時開始從『拼命製造最美音色』取代成害怕彈錯的『考試習慣』。大概在 dsd檔(與176.4相同)的３：ｘｘ左右，請大家自己聽出來....:P :P 請注意 44.1 檔開頭多了 4 秒 要換算進去。

其實彈到 2:49 那個最高音的瘋狂反覆樂段時，鋼琴家好像太投入而弄傷手指了，那幾個音就己經有點問題；但是整體『拼命追求美』的音色控制仍然算正常，所以仍然是令人感動的音樂，一直到３：ｘｘ才終於毀了.....因此大家可以理解我所要求的絕對不是彈錯音符這種低層次，而是鋼琴家的整體控制力這種層次....:)

[remo]

為了感謝小葉的手抽筋，我耳朵抽筋地再來一些分享：
....恕刪

這真的是從音樂學習者、演奏者為想法的聆聽感受！

“一個鋼琴家(包括音樂家、欣賞者)一輩子只有極少數的機會有『高峰經驗』式的感動，難得留下一個『拼命製造最美音色』的記錄...”
真的！真的！真的！真的！真的！:o

其實這樣的經驗，真的有時來的很“悄悄地”，然後就在手中演奏了出來！
那或許不是很拼命，而是在一個投入，非常全心的投入，讓你的大腦完全的注意而且掌控到演奏當下所有的大大小小，而產生了最棒的一次演出！:o

音樂，真的是演奏與欣賞，兩樣情、大不同！8)

我也在想，或許演奏音樂的人，是不是都會有覺得自己每一次的演奏都不夠好的感覺...

[Leo Yeh]

拖真久.........

今天燒了正式一張400元的母片，真怕燒壞，還好沒問題

明天帶到馬哥哥那聽看看

若OK

就會排聆聽發表會了....

剛好還用上Furutech Destat II....

[Leo Yeh]

[小佐]

今天第一次感受到所謂的高規格檔案與一般cd聲音的差異~~~:O8):P

以前說真的自己感覺差異不大~~~原來這跟母帶轉錄或轉檔有關@@

當然musk哥哥的系統也是加分多多:*

小葉你真行!!!!!!(party)

[Leo Yeh]

真是抱歉

拖了那麼久

9月前會辦聆聽欣賞會.....

地點就在雅韻音響

目前規劃中.........

晚點會將詳細內容發表

讓大家報名 :P

[E60M5]

真是抱歉

拖了那麼久

9月前會辦聆聽欣賞會.....

地點就在雅韻音響

目前規劃中.........

晚點會將詳細內容發表

讓大家報名 :P

看來得想理由騙老婆偷偷溜去。

[colin5881]

看到小葉在搞錄音，忍不住跳出來跟你加油一下，真好，這年頭願意做這事的人不多了，特別是這個實體的音樂載體，而且支持的人那麼多，讚 啦

我想建議小葉，除了錄音規格以外，可以把麥克風型號 ( 我猜是 DPA4006 ? )，麥克風放大器，數位轉換器，錄音的空間 ( 哪一個音樂廳 )，空間相關位置，甚至是線材 .... , 來滿足發燒迷的求知慾，同時也是一個紀錄；還有演奏家的介紹，資歷，這樣會是尊重演出人員的做法‧

[Leo Yeh]

當然的.........多謝前輩呀~~~

[iamvincent]

9月.......
看來要從海外訂購了