精彩...:P:P:P
(psycho真是勇敢)
精彩...:P:P:P
(psycho真是勇敢)
謝謝小葉站長的鼓勵, 但要大家聽LP新手廢話, 請多包涵.(blush)
我的音響架一看就知道是裝璜作的, 軟質又薄的MDF木材, 諧震一定很嚴重, 但為什麼繼續用, 因它是硬體, 一動老婆就發現了(以前我的器材都是老婆出國偷偷買來放進架子, 架子一換就很明顯了坳不過去), 在權宜之下, 對Audio器材( Only源訊,前後級, AV器材就放著讓它爛)也作了避震或消鎮震的處理, 不很花錢, 但效果很大. 大家看一下照片.
Ayre V1後級是用2塊水泥磚奠起來,
http://img230.imageshack.us/img230/4997/p1040619co9.jpg
喇叭下用Soundcare, 前級是用瓷器茶杯墊起,沒照照片
源訊就複雜了(LP), 稍後詳訴
http://img209.imageshack.us/img209/1500/p1040628am9.jpg
後級因變壓器大又重, 產生的震動較多, 震動對聲音的影響是相當大的(很容易糊), 水泥磚便宜又大碗, 將後級墊起來並和敏感的前級及源訊分開, 是衛生音響需要做的.其實最不花錢且有效的化震音響架, 可用水泥磚+較硬且重的石板做, 為甚麼我不做,對不起, 因為”懶”之外, 怕腰閃到!
越靠近前端的器材, 因訊號較微弱, 越需要作好避震避免污染, 同樣的道理, 越前端的器材, 聲音對避震錐的材料也越敏感., 對線材特性的變化越明顯, 所以用在前端器材的墊材及線材對聲音的調整是很好玩的.
用啥墊材, LP我在LP的2塊黑花崗岩間放3個陶磁角堆避震, LP訊號最微弱對震動最敏感, 我不喜歡會吸收某頻段的工業橡膠墊, 我喜歡所有產生的訊號盡可能保留並忠實放大, 很硬的材質就算震動頻率也會落在極高頻, 不易對敏感的中頻產生音染. , 前級放瓷茶杯, Studer CD只是吃飯或很累想輕鬆聽音樂時放來聽, 暫時放應花梨木角錐應付一下, 但沒聽到有不妥處
線的理論很多, 但好像主要在線材, 避震及繞法上打轉, 依各前輩的說法, 銅線溫潤暈黃厚重( 像Cardas) ,銀線清亮飄逸較薄(Audioquest PSS), 或銅銀成45度混絞消磁而聲音走向介於2者之間的Siltech, 我都用, 但用在源訊或前級對聲音變化較大, 如何調就看各人口味了, 基本上我不用同一廠牌或同一材質繞法的線, 取其中庸特性而已.
好累, 沒聊到軟體就打的樂樂長, 貼一張那天讓Psyco很流口水的Capitol Milstein小提琴小品” Masterpiece”, 錄音好, 曲目動聽, 小提琴琴音有如刀割般的痛徹心蜚但又舒服到令人忘卻痛苦(變態吧!), 這張LP是我敗家的濫殤. Psyco兄說一下你的感覺吧!
http://img364.imageshack.us/img364/2786/p1040645oc4.jpg
為什麼勇敢?是說我不懂LP 還敢 PK LP達人嗎?....:D :D
這張唱片給我的感覺就是:偉大的密爾斯坦真的會被亂轉錄的唱片(其是新出版的CD)害死!
密爾斯坦的琴音有非常強烈的『高貴感』,這是我與 michaelwmwang 的共識。但是我是根據對小提琴技巧的理解而『猜』出來的,michaelwmwang 是直接從 LP『聽』出來的;正確的LP 加上良好的音響系統,讓密爾斯坦的高貴琴音令人感動。
我有最老版的DG之密爾斯坦巴哈無伴奏,但音質還是不行,推測上述聽感是 Capitol 的錄音與製作LP 遵守高傳真原則的成就。
不過『小提琴的高貴感』單純就 hi-fi 度來說,下次我會再拿另一張小提琴錄音且充滿高貴感的 cd 來玩一玩....8) 8)
昨天在我自己的系統放了這張 LP,很奇怪的音場現象...:P
在 michaelwmwang 家放前述殺音場空間的管弦樂CD,當然都是我的中壢音響室之音場深度大勝,不過這是嚴重地勝之不武。
可是放這張LP,反過來 michaelwmwang 大勝了,而且深度無限延申,比我的中音響室好太多太多了。當然這是另一種不公平,因為我中壢音響室的LP系統相當平價又沒有好好調整,跟michaelwmwang那套用心調整的LP硬體比起來可能是一百倍以上的差距....(blush)
不過有趣的還是:這張LP的深度訊息可以直接透過優良的LP硬體表現出來,而且不受後端喇叭與空間之擺位的影響。依我個人猜測,這表示這張LP可以直接測試LP唱頭與放大器的『相位失真』是否正確。當然,這又是一個 michaelwmwang LP硬體調整功力非凡的明證了...(clap)(clap)(clap)
老大, 拜託一下啦, 我只是手賤愛玩的LP菜鳥, 網上前輩高人很多, 會給人家笑啦!!!
不過, 我誠摯的建議, 玩LP一定要勤動手玩(當然後端器材要先Set-up好), 才能累積經驗值知道你的盤作什麼調整會有啥聲音變化, 這也是把自己當成是製作人或混音師的腳色來玩, 毛紹綱前輩說過(對不起, 小弟不認識毛大師, 但深受他的這句話影響), CD操之在人, LP控之在己,LP不動手, 那可少了很多玩的樂趣!!
玩LP怕刮片子的話用DG小花或Philips 6500xxxx or 9500xxxx的片子試, 我在MyAV有提個人是以Pollini在DG錄的小花Etudes Op10(DG 2530291), Side 1的最外圈第一條及最內圈最後一條曲子做基本調整的參考, 因最外及最內圈循軌誤差較大, 這張唱片的Side 1之最外及最內的曲子都有鋼琴左鍵及右鍵的強奏, 盤子沒調好很容易在強奏時破音, 且此唱片較便宜,反覆調整較不心痛.在不破音的情形下找出鋼琴左右鍵最響的共鳴點.
http://img98.imageshack.us/img98/9922/p1040646cp9.jpg
http://img141.imageshack.us/img141/3...5c7c759551.jpg
調完了再放這張米開郎傑里的德布西Prude Volume 1的Side 2, No.10沉沒的教堂, 可感受到密度紮實的琴音及舒服及綿延散開的中低頻, 下盤很穩, 藉由強弱及音色的變化呈現出在海中若隱若現緩緩昇起到最后又漸漸消失的教堂. Psycho兄覺的和法系的雷菲布, 瑪格力特隆, 海德席克(最近聽的, 很棒, 個人覺的Cassiopee出的CD一定要買幾張來感受一下鋼琴錄音之美)富藍梭瓦等相比, 米爺算是不知音色變化為何的鋼琴家, 對不會彈琴的我是聽不出來啦.
右邊那張是Kempff的舒曼的兒時情景及阿拉貝斯克, 從舒曼的原意兒時情景是描寫老人家的童年回憶, 以Kempff錄這張唱片時的年齡與心境應是相當符合, 這2張唱片都是類比錄音, 不貴, 而且我覺得在高解析的音響系統類比錄音的樂器實體感較佳,較高貴,帶著暈黃的音色有如膠卷照片或戲院電影強調的”菲林感”, 當然, 數位錄音有他的好處, 但數位取樣的bit再怎麼高, 和類比之自然完美圓滑波形相比, 放大後還是鋸齒狀的波形, 需經Low Pass Filter修飾才能的到圓滑曲線. 像家中的數位相機, 畫素再怎麼高, 放大到最後解析及密度還是不如類比膠捲所拍的照片, 不是嗎? 更別說用萊卡類比相機拍的!
因被Psycho兄拖出來寫文章給大家笑, 也想害一個淺水已久的朋友, 他坐擁上萬LP名盤, 但死都不讓我去他家看, 但光聊就感覺他是真的很科學又有深度的LP玩家,但他很年輕又謙虛,也跟很多前輩家訪了解很多秘技, 我很多LP調盤及音色的觀念都是和他聊來的, LP他跟我想法一樣, LP不動手就不好玩, 他就是MyAV專賣高價LP有時讓人像土匪搶錢般的賣家.
imisula!
有空去把他糾出來!
jfli0325兄,
這問題很難ㄝ, 因為你要知道
1.錄音時麥克風及樂器的相對位置
2.管弦樂器各樂器之自然音色為何
3.錄音場地的空間大小
4.Mixing時制作人要監聽喇叭發出的音樂本貌, 他隨便推一下按鈕一切都變了
除非軟體本身有詳述item 1 & 3 (如以前的三盲鼠錄音), 你本身能和指揮一樣熟悉item 2, 錄音時你有在場聽監聽喇叭方出的item 4, 否則把你自己當製作人, 調出舒服的Hifi之音就好.否則會發瘋.
我有幾張軟體問Psycho他為甚麼他覺的這樣的音場(音色較簡單, 是一翻兩瞪眼的事)是對的, 他可清楚指出錄音時的item 1, 所以了解後和聽到的就很一致.其實Psyco兄應有去找資料了解各廠或製作人的錄音習慣.