台北101每層樓的窗戶都有專屬獨一無二的風光
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台北101每層樓的窗戶都有專屬獨一無二的風光
早期推廣“high-end”這個領域/市場的人(現在如果還活著都是70歲,80歲以上的人),他們習慣聽的音樂不是古典就是爵士或是一些50年代的老歌(別忘了,貓王,Beatles,Rolling Stones,等等,對他們可能是很吵的音樂),他們的顧客群也是和他們年紀相仿的人(您不會認為大部份的10幾20歲的小夥子能買的起那些high-end產品吧?)。當然,他們聽的音樂也差不多。
其他後來跟著進入這個市場的人(不管是廠商或是顧客),當然會受到這些前輩的影響。如果是家裡有長輩玩音響的,那就更是耳濡目染了。
您後面說的”而相對的 很多人真的就是認為自己系統強=素養高
殊不知硬體跟腦子一點關西都沒有?“
我老實說,看不懂:|:|
我單身一個人,沒有工作,沒有收入
沒有親人,那當然朋友也少
對抗病魔,與身體的疾病在艱苦抗戰
我的器材都是國產的,線材也都是使用小葉大大當年所親手製作的mogami線
我始終無法調整到該有的音場,測試片再怎麼放在怎麼調音場就是不對
我也聽不出啥細節啥好聲,因為我不知道該有啥細節,也不知道啥叫做好聲
可能是器材太低階吧?我想
我在心情鬱悶時
我在身體痛楚時
我在情緒低落時
我在感嘆造化弄人時
打開器材,CD放下去,沉靜並且醉心的把我交給了樂音
音場不對我已經忽略,聲音不好我也不會強求
我當下只讓我自己融在這些樂音之中而將所有的情緒與感傷拋開
我好喜歡來這裡,因為我在這裡能夠看見各位先進的好聲器材
我看到了這些好聲器材的報告或是資訊時我心情是歡喜的,是愉悅的
對各位先進的無私分享討論,我是崇敬的
我不敢發言也不敢問,所以我只能看
我愛音樂,自身也是樂器的師範級演奏家
所以我以”音樂”為我的愛好,器材對我來說那只是一個夢
My-hiend真的是一個高手與大師雲集的好地方
這裡讓我渡過每天的時光
對各位大大我只能表達我的尊敬與感謝之意
向樓上大大的單純專一致敬
硬件的升级没有止境,如果纠结于此,那只能钻了死胡同。更重要的还在于音乐本身。所以个人认为烧器材不如烧对音乐的感知,当然,器材到一定程度就可以了。
ADOLF兄加油~~~~~~~
也希望大家都健康,好聲與開心!
討論到這個主題又免不了會出現聖俗二分的思考模式拉~~:D
古典難道非要hi-end不可嗎?
流行難道不需要hi-end嗎?
這個問題如果問我的話,我一定毫不遲疑回答YES!
當然我知道這樣回答,想必一定會立即引來一陣抗議
但我這裡並沒有絲毫貶低流行的意思,也無意要抬舉古典
各位其實可以稍微思考一下,古典跟流行的區別到底在哪裡
流行音樂在沒有載體的情況下有可能存在嗎?
答案是不可能的,應該說不需要載體的音樂根本就不叫做流行音樂
也就是說流行音樂是一種因應載體而產生的音樂形式
有載體就會有回放的動作,流行音樂是可以說是為了回放而設計的
為了能夠讓廣大市場的群眾們都能夠消費這樣的音樂
因此他被設計成不需要昂貴的重播器材,即可享受流行音樂帶來的滿足感
基本上,流行音樂是為了音響服務的,是必須通過載體才能存在的音樂
而流行音樂的現場表演形式,目的僅是為了"重現載體的內容"
因為他依然需要擴音設備PA,以及簡單的後製處理,包括echo,動態壓縮等
那古典音樂沒有載體能夠存在嗎?
當然可以,早在聲音的載體發明之前,古典音樂就已經流傳許久了
古典音樂數百年所累積的傳統,並不是因應載體而生的
古典音樂和音響的立場跟流行音樂是完全相反的
亦即"音響為音樂服務",因此古典音樂自然會對音響有極端嚴苛的要求
否則便難以踏入古典音樂的殿堂,淪落成為附庸風雅的行為
反而是載體的出現,改變了古典音樂流傳的型式
逐漸地侵蝕古典音樂的傳統,甚至減損了他的藝術價值 (請參閱psycho大的文章)
而古典音樂的現場演出形式,他並不需要任何的擴音設備與重製
現場演出的目的是為了完整的表達這樣的音樂形式
而且對樂器音色,演奏技巧,甚至連空間因素都會被極為細緻被考量在這一整體之內
重播僅能呈現這種音樂形式的一部份而已
流行音樂需要後製,這是無庸置疑的
但古典音樂需要後製嗎?他需要被設計成讓社會大眾都容易接受的型式嗎?
這正是古典音樂正受到時代考驗的地方 (請參閱psycho大的文章:D)
流行音樂是"音樂為音響服務"
古典音樂是"音響為音樂服務"
兩者的取向完全不同,所以問題不在hi-end不hi-end拉~
只是說因為我是一個對音樂抱持嚴肅態度的人
所以不論是流行音樂或是古典音樂,對我而言只要呈現他"該有"的樣子就好
比如說流行音樂我只要能聽清楚,他樂器是怎麼使用的,製作的概念是甚麼,曲風怎麼編排,旋律怎麼走,等等
但古典音樂"該有"的樣子卻很難呈現
對於這樣的音樂形式我有太多需要理解與學習的地方了
假如需要對這樣的音樂形式有更進一步理解與滿足的話,使用的撥放器才勢必得要更加考究才行(sweat)
您對“流行音樂”的定義是什麼?
您對“古典音樂”的定義是什麼?
以前我家隔壁的高中小孩組了個搖滾樂團,每隔幾天就團練一次,小孩子玩的高興。也許也有在學校或什麼地方演出。“載體”?我可不知道他們有出過什麼“載體”。他們“回放”的是他們每次都不大一樣的音樂。他們玩得很高興,聽眾聽的很高興。搖滾樂算不算流行音樂?難道要上排行榜的才叫流行音樂?
您難道認為用“載體”“回放”音樂是欣賞流行音樂演出的唯一方式嗎?
您認為“流行音樂”的現場演出只是為了“重現載體的內容”? 您知道很多樂團不是靠“載體”賺錢嗎?您知道很多樂團根本沒錢出“載體”嗎?您知道很多樂團的現場表演比他們的專輯更讚嗎?您去youtube上找找Rory Gallagher看看他如何和聽眾互動,您用“載體”聽的到嗎?您如果去看看Pink Floyd的現場演唱的實況,那些現場的聲光效果是音樂會的享受的一部份,那片小小的載體能承載這些效果嗎?
對我來說,不管是古典音樂或是流行音樂,錄音只是讓我在沒辦法到現場聆聽演出的一個妥協下的結果。好的音響只是讓我能更接近現場的感覺,但那永遠不是現場。古典或流行,那只是一種分法。現在的古典音樂不就是以前歐洲貴族的流行音樂嗎?史特勞斯的圓舞曲不是拿來當爆棚的發燒片的。
麻煩您再想想吧!