其實我投資的是wjhung....該是分紅的時候了~~~~~~~~`
http://a3.sphotos.ak.fbcdn.net/hphot...20183196_n.jpg
其實我投資的是wjhung....該是分紅的時候了~~~~~~~~`
http://a3.sphotos.ak.fbcdn.net/hphot...20183196_n.jpg
视觉文化价值论——郎静山与画意摄影、集锦摄影及中国传统文化 [ 作者：南师大 赵慧臣 | 转贴自：本站原创 | 点击数：4415 | 更新时间：2005-5-29 | 文章录入：yww ]
郎静山简介
郎静山 浙江兰溪人，1892年生于江苏淮阴。1926－1937年任上海《时报》新闻记者，是中国最早的新闻摄影记者之一。1930年在上海松江女子中学开设摄影课，开创我国摄影教育之先河。1939年，创出“集锦摄影”之法，该法旨在弘扬中国传统文化和东方艺术之本，国际上评论其作品是“最现代的，同时又是最中国化的。
郎静山以中国传统绘画艺术为媒介和熟练的黑白灰三色,描绘丰富多姿的黑白意蕴,融神气韵为一体,富有中国传统画意的“集锦摄影”.它既是阳刚美和柔韧美的交融,又是自然美和与艺术美的结合. 集锦摄影之始
1921年Man Ray以暗房曝光法（Photogram）让摄影作品产生不同之视觉效果，其中最有名的方式之一是他以中途曝光的方式使画面形体产生自然的线影而产生一种新的立体形式。同一時期在柏林，同样使用暗房曝光法创作的有Lazlo-Moholy-Nagy。他以光线和物影組成一种新的视体，这新的视体不以任何已存的物体为形象，也不是在现实世界中可以找到的；在苏黎世则有Christian Schad。这是摄影家们以暗房技术尝试把摄影作品艺术化的第一步。
在现有画册中能见到的郎大师最的作品是1919年所作，也是画意摄影。约在1930年左右郎大师开始集锦创作。到1934年時已将集锦艺术推向高峰。
一般来讲，有影响力、有创建的摄影都与当时的绘画界有深厚的关系，也许这就是为什么他们以当时绘画的形象或观念为准而从事摄影艺术，而「画意摄影」的名号不胫而走。郎大师与张大千之兄张善孖是好友，与黃螾虹、林风眠、乐屺、刘粟、齐白石等均有往来，而郎大师少年時又有中国传统国画的基础，这些为郎大师利用画意进行集锦摄影打下了坚实的艺术基础。
郎大师与集锦攝影
照片的集锦制作﹐由来已久﹐成功之作﹐画面完美﹐境界高逸﹐令人击节赞赏。查实世间并无此景﹐乃集合多张底片有用之景﹐共冶一炉放大而成。
摄影作品在暗房集锦制作中采用叠放、套放等技巧时，完全洋为中用，从画面布局、焦点透视到影调控制、结构安排等都是仿中国传统绘画，按中国绘画的画理进行创意制作。正如他讲的，郎氏集锦摄影就是“融中国画理于摄影，不拘焦点透视而取散点透视，不拘泥于一时一地之景而采诸多景物，不求实景实意而取意境深远幽静淡泊之旨趣。”
集锦照片的制作﹐当然首先要有可以作为集锦放大的「零件」底片﹐但重要的却是作者个人的美学修养功力如何。如果作者心中没有完美的构想﹐虽有很多「零件」底片﹐拼凑而成的画面也乏善可陈。至于集锦放大有关的技术﹐乃是体现作者意境的必需手段。技艺高超﹑手法熟练﹐景物配合﹐天衣无缝﹐尺寸画面﹐可表千里之势﹐雄奇瑰丽﹐惊乎造物之奇﹗
集锦制作﹐最适宜采用中国画意经营﹐盖中国画家作画六法中有所谓「传模移写」者。传模﹐意即所谓临摹﹐初习者以临摹名家画幅为入门工夫﹐而以写生为认识景物﹐掌握景物之练习﹐至于移写﹐则是将心中的景物描写于画幅之上。中国画最重写意﹐所成之画幅﹐虽是名山大川写照﹐实际并非一模一样﹐完全是画家对景物之印象﹐将个人的感受融入画幅之内﹔摄影的集锦作品﹐不单可将桂林的山﹑黄山的云﹑华山之松集中一起﹐构成一完整而具气势之景﹐而且可以用阔角景观为前景﹐以中距离镜下景色为中景﹐又以长距离镜景物作为远景﹐用散焦点方法经营影作﹐此实非一般镜头能获得的效果﹐而集锦作品却优为主。如右图 春树奇峰http://www.my-hiend.com/vbb/UploadFi...9205237537.png
摄影大师郎静山先生是中国影家之中最早采用此法摄制作品者﹐其作品早在三十年代即轰动世界影坛。至今享有崇高声誉﹐郎老集锦之作﹐不单在三十年代为我国影艺作品在国际上争得了一定地位﹐亦影响了数十年来国人的影艺风格﹐其集锦技法对后学者影响殊深﹐及至彩色摄影兴起﹐采用此法制作之影家﹐其作品在国际影坛上屡获好评﹐可见集锦方法﹐不失为从事艺术性照片制作可行之处理画面的有效方法。
总之，集锦摄影体现了郎老深厚的民族情结，无论对我国还是世界摄影事业都是一种奉献。他的创新精神值得我们学习，尤其在当代如何继承和创新传统文化方面值得我们借鉴。
郎大师作品之根源
也许是个性使然，郎大师不走那种大气磅礡的风格，他最欣赏扬州八怪；也不学他们的创新，而选择与自己个性相近的倪雲林的淡泊特质，作为他艺术发展的起点，但倪瓚表现出来的是业余的潇洒，也从不讲究气气和颜色深浅的层次，他作品中的近景的枯树都是平头的，而且全是笔直的，也不须观者以不同的视觉点去适应，而郎大师的作品多采斜角线构图，且最不喜用平坦呆板的直线。
1934年的「晓汲清江」线的延伸，直到右上方的小山头，物景间以暗房曝光来融合整个斜线构图之连貫，这完全是以气气之营造给人以宁静单纯的感觉。这张作品是以三张底片集锦而成，近的树景底部以遮光之手法使其淡化，而能融入整个作品浅淡空旷的感觉，中间的岸土与近树相叠处，显出广阔鸟瞰的视野，而逐渐淡化的连山山脚又以遮光手法制造感觉上的霧气与无限的空间。右图－晓汲清江http://www.my-hiend.com/vbb/UploadFi...9205259682.png
1945年的「春梦」亦是同样的采用中国山水府瞰全局的视野观点，不同的是这张作品郎大师采用几乎掩盖整张作品的柳技做为近景；柳枝下三张底片天依无缝的契合在一起。若纯以暗房技术来讲，原本或许可以用还原沙剂Abrasiv Reducer来产生类似的效果（前景覆加的柳枝部分）。但这张作品柳枝本身亦有深浅不同的调子，郎大师其实是以暗房的经验，选出这相搭配的底片。细心的欣赏者可以看出底部的稻田怎么会沒有田垄而直接与水相接。笔者的见解与推测或许多数的观赏者只会被这张作品的诗意所吸引，而不易察觉这其实是用四张底片集锦而成的吧。
「晓汲清江」、「春梦」是营造轻逸气气的最佳作品。1931年的「静观自得」则是神祕气气与艺术家导引观者入自由想像空间的最佳创作。这张照的是三个道士斜线排列著，同看一本书一个老者在旁梦周公，老者微微架高了的右膝形如箭头指向书本，一方面强调了以书为重心，同時加强了观书三人成斜线的构图。整张作品沉湎于黑色的神祕中，隐微可见的道人的表情也暗示著书本上不可言喻的乐趣。老者头顶上嬝嬝云烟在上方漫开成为整张作品最亮的部份，一切尽在不言中。
软调的黑白作品最难的就是表现出立体感，更难在以淡淡的颜色做出层次。朗大师1933年的作品「犹豫不決」以几乎无色的调子表现曲线之美，女体侧面的姿势体现出文雅的气息，取用低头沉思的角度，刚好削去与简化了面部的棱角，举瓶的右臂与曲折的左腿相應，身体和左腿相挤。折跪的双膝所挤压出的线条弯来绕去，意味著一波三折，也隐喻了「犹豫不決」的心情。脚部的硬性线条也被遮掉了，背部与臀部的暗影则产生明显的 立体效果。
1957年「春到」更以斜生的枯枝配上瓶面反光而完全无影的花瓶，表现春光明媚的动人心弦，旁边三颗同样无影的金橘带给几乎透明的花瓶，一种稳定的感觉，向右斜生的单枝如传统国画一般有力挺拔，枝干向上的弯曲，使下方空白产生「气动」而符合中国画「虚实相生」的道理。右图－春到http://www.my-hiend.com/vbb/UploadFi...9205319252.png
上述作品主题平凡且形象亦不特殊，可见朗大师所关心是艺术语言与个人思想。世界上有许多艺术一再强调的是人与人、人的精神、与天人合一的自然观念
除了以物来影射的思想、感情，郎大师的作品中还有许多人物点景。郎大师喜欢张大千先生的胡子，所以张先生是郎大师创作的模特儿。而以人物为作品內容的一部分后，往往也就改变了整个作品的意义和感受。如右图 http://www.my-hiend.com/vbb/UploadFi...9205340672.png
1933年的「临流独坐」，是由山石树木与瀑布围绕而成的水潭，观者的注意力很容易会被由黑到灰白不同层次的山石树木所突顯出雪白的瀑布所吸引的作品。作品的中央有一人状似正在安宁的享受听瀑之乐，而人的面前有一个水潭，这就是一个可以忘我的地方，多少意味着郎大师渴望清静远离烦扰尘世的情怀。
1945年的「暮途」是一张阴暗的树干，配以深沉的土坡与发白的雾气烘托出的黃昏气气，同样的，照片右边下方人物转移了观者的注意力，而柔和了左方透亮的雾色与深黑的树干之间的对比。
似乎他的心目中，只有从前才有清静自在的生活，而他的極力宣扬中国固有文化也根基于此。无论郎大师应用的是什么工具，他暗房的技巧是多么出神入化，他所呈现的是传统的清净自然，中国的线条、人文艺术、阴阳互容和含蓄的精神。这既充分利用了摄影这个现代化的表现手段，又强调表达的内容是民族的。这是对民族文化创造性的继承和发扬啊！
或许还是有人以为「画意摄影」已经是过时了，因为这是一个多媒体的時代，艺术形式也变了，但郎大师是出生于十九世纪末手的一个前清武官之家。他不放弃他心目中所建立的那种执着，也就是把他眼中所见、心中所想定位后，再选择自己该扮演的角色。
郎大师在台湾四十余年来推动摄影艺术，以他成熟的作品和仁者的风范，受到国內外人士的尊重。其中最特殊的是他所领导的只是一群业余喜好照相的人士，他自己的作品也是毫无野心之下的纯情流露。他不依附绘画以外之哲学、宗教或文学来创作，也不想把个人的世界观念公诸于世，更不想按照宏伟构局来再现什么，只是怀想著中华传统文化而觉得满足的人。这种根基于自己本身文化所孕育出的平凡想法，终是创建了不平凡的世人肯定。他以为，作品如果不是出自艺术家本身的原动力，那么不论如何努力，还是会沦为他人的文化殖民地位，这就是他为什么要恢复于与宣扬传统中华文化的用人力.这点正是我们国家发展和民族复兴所必需的文化特征，文化内核。他的这些想法对于怎样进行文化的解读和重构，怎样在世界民族之林中保持和发扬自己的民族特色，怎样建设一个社会主义的文化强国，是很有借鉴意义和参考价值。
郎大师集锦摄影对继承民族传统文化的思考
郎大师很好的继承了中华民族的传统文化，从他的一些话语中，我们可以看出他继承的方式和特点。
一“我主张在技巧上，应吸收西方科学文明，使照相不再是件难事；但要谈到艺术視界，无论取景或色调，我都认为应多研究国画中所蕴涵的旨趣。”在这里，他谈到摄影在技巧上利用西方科学文明，而艺术界应研究国画中所蕴涵的旨趣。这是一种中学为体，西学为用的思想，也是一种洋为中用，古为今用的思想，它对我们如何继承传统文化，发扬民族文化有很好的借鉴意义。
二“文化是人类进步的象征，它不但帮助你安闲的活下去，与你的后人也有关系,与全世界人类也有关系，所以要世界大同。”在这里，他谈到文化对人类进步，对人们生活的影响。这就提醒我们建设一个美好社会不仅要有物质的进步，文化的发展不是可有可无的，而是必不可少的，不是与人毫无关系的，而是息息相关的，不仅对当代人有意义，而且对后来人也有影响。
三 “文艺永远不能超然，更不能孤立。它是附着于时代、附着于社会，以及附着于民族性 ” 在这段话语，文艺对时代，对社会的依附，尤其谈到了对民族性的依附。这告诉我们发展我们的文化艺术不能离开我们的社会和时代，尤其不能离开我们的民族文化。因为民族文化既是我们的国家特征，又是我们的民族特征。因为离开了他们，既抛离了我们的时代和社会，也丢掉了我们的名字特色，我们也就陷入了文化内在的虚无和对别人的盲从。
四“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种「善」意的理念，实用的价值，创造出具有「美」的作品”。这里作者不但探讨乐‘真’，‘善，’‘美’的关系，而且告诉我们要以民族的特点来展示和表达它们。
郎大师对中国的传统文化和民族文化利用适当的方式进行了创造性的继承和发展，他的做法和思考给我们继承和创新传统文化和民族文化有深刻的启示和良好的借鉴。 最后我用大师的“启航”这篇佳作来表达我对民族文化的观点和希望。 一方面我认为民族文化的展示和创新必须利用当代科学技术的方式，必须用它作为一种表达的手段或者展示的平台；另一方面表达的内容必须是民族的，尤其是创新性表达民族的内容，这是我们成为一个文化大国甚至文化强国所必须的。所以必须做到科技手段和民族内容的统一和和谐。
参考资料：
1 http://gallery.nctu.edu.tw/0002_long/critic.htm#
2 http://www.dyphoto.com/htdocs/FLMEN....��作&MENUJB=2
新入手的
黃鋼先前介紹過了
就不多說了
http://img268.imageshack.us/img268/7249/67566810.jpg
Uploaded with ImageShack.us
《類股》汽車股除息大戲，裕日車5日揭幕
2012/07/03 12:18 時報資訊
【時報記者沈培華台北報導】汽車股王裕日車 (2227) 即將於後天(5日）除息，為汽車股的除息大戲揭開序幕。裕隆 (2201) 自主品牌LUXGEN即將推出首款轎車，為汽車股增添題材。
裕日車去年度每股分配現金股利10.2元，創新高；受惠大陸轉投資利益豐厚，今年首季EPS仍有3.38元；因轉投資的大陸東風日產汽車今年銷售上看百萬台，裕日車可望受惠，法人估今年裕日車獲利比去年更優，預估裕日車全年EPS逾13元，上看15元。
TOYOTA總代理也是龍頭的和泰車 (2207) 去年度擬每股配發現金股利8元，預計下周四(12日）接棒除息。
裕隆 (2201) 去年度每股發放現金股利1元，也將在7月12日除息。裕隆旗下的LUXGEN擬在台灣正式推出第一款房車，本周四將舉辦「LUXGEN史上最強嚴測活動」的記者會；此LUXGEN首款轎車未來也會在中國大陸上市。
同為裕隆集團的中華車 (2204) 去年度每股分派現金股利1.2元，亦將於12日進行除息交易。
這是一幅趙無極的彩墨
不同於油畫
有一種靈動之感
http://img528.imageshack.us/img528/6366/59985941.jpg
Uploaded with ImageShack.us
趙無極於1948年開啟留法藝術生涯，在一系列前衛的西方藝術運動與思潮中，重新啟發他對中國藝術價值與美學意境的認知。深受東方形神氣韻的美學哲理薰陶，趙無極將此種精神感悟連結至西洋的抽象表現形式，持續探索各種符號、文字、色塊、精神動量，甚至禪宗與道家思想的作品試驗與創作。隨著多樣形式的探索與閱歷心境的啟發，趙無極於1950年代確立其全然抽象的繪畫風格，表現形式也自象徵的暗示符號跳躍至純然精神的揮發與情感的宣洩，思想與技巧皆臻於成熟，其獨樹一幟的抽象風格，廣泛地受到巴黎藝術圈的讚賞與認同。
1970年代，趙無極受邀為法國航空(Air France)－波音707客機，繪製壁掛裝飾，此幅《抽象構圖》即為當時的設計底圖。可見趙無極當時不僅已立足於法國藝術圈，其氣韻獨具的酣暢畫風更受到社會普遍審美價值的認可。此作品恣意不羈的墨染、酣暢淋漓的筆刷，帶出昂揚飛舞的色塊與線條，與航行於天際之動能感巧妙的相互呼應，使人於畫面中得以感受乘風之勢，俯瞰天地之姿。其闊然的筆意與心境，令人聯想至蘇軾《赤壁賦》所感：「縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。」無論是行於海抑或遊於空，其物我合一，開闊坦蕩之意境，已深寓畫中。
精實新聞 2012-07-03 16:57:39 記者 陳怡潔 報導
風力發電葉片樹脂廠上緯(4733)3日表示，雖然受到歐美不景氣影響，上半年營收較去年下滑，但受惠環氧樹脂(Epoxy)等原料價格大跌，上緯今年以來毛利率重回20%以上，明顯高於去年16%-18%，激勵獲利較上年同期成長。法人預估，上緯上半年獲利就會達到去年全年獲利的七、八成，上半年EPS可望超過2元。
上緯表示，歐美景氣不佳，影響環保耐蝕樹脂的需求，而中國大陸去年大陸緊縮銀根，今年上半年經濟仍較疲軟，也影響了風力發電葉片樹脂的出貨，因此上半年的營業額約較去年下滑逾一成。
但上緯指出，受惠環氧樹脂、苯乙烯(SM)、甲基丙烯酸(MAA)等原料價格大幅走跌，上緯今年毛利率表現轉強，今年以來毛利率重回20%以上，明顯高於去年16%-18%，激勵獲利較上年同期成長。且目前看來下半年國際原物料大漲的機率亦不高，下半年毛利率展望可望持續樂觀。
上緯也預期，經過上半年的不景氣後，業績谷底可能已經過去，加上環保耐蝕樹脂增加了在金屬採礦、冶煉、火力發電廠煙囪、地下油槽等新應用領域的出貨，中國大陸也降息寬鬆貨幣，有利風電樹脂出貨，下半年環保耐蝕樹脂和風電樹脂的展望都會優於上半年。
上緯去年合併毛利率為16.8%，稅後淨利1.86億元，EPS 2.57元，而今年首季合併毛利率已回升至21.92%。法人預估，上緯上半年獲利就會達到去年獲利的七、八成，上半年EPS就可望超過2元。
上緯也表示，今年上半年主要產品的營收比重為，耐蝕樹脂佔比50%，風電樹脂32%，輕量化複合材料6%，LED封裝材料4%。去年營收比重為耐蝕樹脂56%、風電樹脂25%、輕量化複合材料4%、LED 4%，風電樹脂與應用於建材、汽車零件等用途的輕量化複合材料今年佔比明顯成長。
好個中西合璧 (clap)(clap)(clap)引用:
作者: wjhuang
再來一幅核彈級的
這是這次去香港最大收穫
http://img259.imageshack.us/img259/5...2002272003.jpg
Uploaded with ImageShack.us
剛剛聽說朋友在100元買的100張車車
200不到就跑了
這下好了
少了一台保時捷
再下去可能變成壹台法拉利
%304b++
http://img651.imageshack.us/img651/4597/70143264.jpg
Uploaded with ImageShack.us
郎靜山可以說是我國攝影界的鼻祖 ,在他年輕時期，碰巧歷經中國文人道統精神與西方現代主義傳入中國的衝突時代，也因此造就他的創作中西方藝術的融合、兼容並蓄，開創出中國攝影新境界。郎靜山以「集錦攝影」在西方發明的攝影術中營造出中國山水畫之意境與山嵐氣勢，而郎靜山也就此打下集錦攝影在國際間的名號；儘管如此，郎靜山在確立集錦攝影風格之前，仍拍攝了大量寫實風格的攝影作品，然而卻因集錦攝影的鋒芒而有所隱蓋，但其中仍舊不乏多數動人的攝影作品，而本件作品便是其中之一。
http://img14.imageshack.us/img14/4458/10459115.jpg
Uploaded with ImageShack.us
郎靜山在1933年作的《山舍炊煙》又名《雁蕩炊煙》，依照他自己的陳述：「溫州雁蕩山有中南北三座，昔日山頂有湖蕩，因秋雁落集，故名北雁山，以景著稱，瀧湫飛瀑，當晴空風轉，如五色飛花，一瀉千仞，洵為奇觀，這一景攝於顯勝門道中，適山舍炊煙，峰巒層疊，別有奇狀。」
郎靜山自幼便對中國書畫產生極大的興趣，12歲時自中學圖畫教師李靖蘭習得攝影的光圈原理、沖洗與曬印等基礎技術。郎靜山主張：「在技巧上，應吸收西方科學文明，使攝影不再是件難事；但要談到藝術視界，無論取景或色調，我都認為應多研究國畫中蘊含的旨趣。」儘管郎靜山係以「集錦攝影」揚名，但事實上在他確立集錦風格之前，他仍拍攝了大量的直接攝影的作品，其中不少動人之作，而本幅作品便是其中之一；甚至在集錦攝影風靡國際之時，《山舍炊煙》受到的肯定也不遜於當時其他集錦作品。
蘆葦大,
知道您對裕融不的看法如何? 今年業績成長不少!
引用:
作者: edwardmos
這一檔我有看過
當時還是覺得裕日的中國比重比較重
比較值得投資
裕融不錯
只是發酵有點早了
裕日車還原權值創歷史新高了
恭喜大家!!
《汽車股》裕日、中華車上半年賺翻
2012/07/19 07:56 時報資訊
【時報-台北電】中概汽車股大陸轉投資廠上半年新車銷售逆勢成長，裕日車 （2227） 、中華車 （2204） 半年報獲利有望報佳音。大陸東風日產汽車上半年新車銷量突破45萬輛新高，法人估上半年貢獻裕日車投資收益將近一個股本（30億元）。
中華車轉投資大陸東南汽車打破近兩年大陸自主品牌車業績下滑魔咒，上半年新車銷量達5.17萬輛、年增3.18％，獲利倍增至2.18億元。
大陸中國汽車工業協會統計，上半年大陸新車總銷量959.81萬輛，年增2.93％，銷量前5大清一色為合資車廠，其中，東風日產上半年新車總銷45.48萬輛，排名位居第四，銷售年增率44.8％，更是高居各大品牌之首。
東風日產今年6月新車銷量達8.6萬輛，其中包括自主品牌「啟辰」貢獻的5,000輛業績。法人據此推算，東風日產上半年的獲利將逾72億人民幣，裕日車依綜合持股約9％計，可望認列業外收益逼近30億元大關，較去年同期一口氣大增2.3倍。
法人指出，東風日產上半年獲利大增，除新車銷售業績成長外，去年第二季東風日產因311日震缺料，銷售獲利基期偏低，以致今年第2季與上半年銷售與獲利年增率數字驚人。
中華車轉投資東南車上半年也很爭氣，自主品牌車V3菱悅持續入選惠民節能車型審核，購車享補助的優勢，持續拉動銷量下，上半年新車總銷量達5.17萬輛，年增3.18％，在大陸各自有品牌車稀售下滑之際，更彰顯東南車上半年的業績表現。
根據大陸福建日報報報導，東南車上半年已實現利潤達4,413萬人民幣（約合新台幣2.08億元），則比去年同期大幅增加1.04倍，中華車按持股比25％計，上半年約可認列5,200萬元的投資收益。
看準大陸汽車下鄉等振興汽車產業方案，對拉動自主品牌車銷售的效果佳，東南車第三季將推出第2款自主品牌車V5。
法人看好汽車下鄉等政策，將成東南車下半年業績的成長主要推力，全年新車銷量可望達成12萬輛目標。(新聞來源：工商時報─記者陳信榮／台北報導)
解讀:
上半年認30億代表第二季認21億, 比第一季9億有倍數成長
QOQ高達133%!!!
裕日車持有東風日產大連基地四成股權 享製造利潤 貢獻度大增
鉅亨網新聞中心 (來源：聯合報系/udndata.com) 2012-07-23 07:39 Blog談新聞 上則 下則裕日車（2227）轉投資的東風日產，日前已傳出前往東北大連新設生產基地。裕日車證實，台灣母公司已控有大連生產基地高達四成股權
146
Ads by Google
SAVRIN 配備幸福的7人休旅www.mitsubishi-motors.com.tw貼心設計後座獨立空調、彈性調整三排椅，三排椅MPV休旅車，現在入主享購車0利率！
裕日車（2227）轉投資的東風日產，日前已傳出前往東北大連新設生產基地。裕日車證實，台灣母公司已控有大連生產基地高達四成股權，未來不僅東風日產的銷售利益挹注裕日車，並將享有製造利潤的四成，對裕日車的貢獻可望進一步升高。
裕日車上周五股價收242元，下跌2元。
東風日產除了大陸銷售成長明顯優於市場之外，近來大陸擴增動作連連。繼在湖北襄陽成立Infiniti汽車生產線外，並在大連設立第4座生產基地，在大陸車市的影響力大增。
東風日產在大連的生產基地，由東風集團旗下的廣州風神為投資主體，對大連基地百分之百持股。廣州風神是裕日車與東風集團共同持股，裕日車持股40%。這項轉投資意味裕日車對東風日產大連基地持有40%的股權。
裕日車指出，以往裕日車要從東風日產獲得利潤，須透過裕日車與東風另外投資的5家公司來認列，且利潤來自銷售利率。不過此次由廣州風神轉投資東風日產大連基地，由於裕日車持有廣州風神40%股份，這也意味裕日車將可直接分享大連基地四成的代工生產利潤，裕日車與東風日產也有更緊密的合作關係。
裕日車指出，只要是在東風日產的架構下生產銷售的產品，都對裕日車有助益。包括2年後Infiniti在大陸生產、大連基地的新車完工後的生產及銷售，都將對裕日車有明顯的獲利挹注。
東風日產大連基地，主要是為了既有市場的需求，分散生產基地，在湖北、廣州與東北之間，作最具效益的配置。大陸生產基地今年動工後，預計2015年生產，將可對裕日車展現轉投資的代工效益。
裕日車第1季已有來自東風日產9.1億元的轉投資收益，市場看好未來可望隨著產品項目、服務品項增加，以及占股比重的提高，轉投資收益也可望增加。
解讀: 大連廠設計產能2014年為15萬台 2015年30萬台 將成為繼花都廠後下一波成長來源
劉國松的話號稱革中鋒的命
也就是不使用毛筆來做水墨畫
被尊稱為現代水墨之父
這幅月夜泉聲是劉老少見的作品
很有靜謐詩意的感覺
http://img651.imageshack.us/img651/8682/73605170.png
Uploaded with ImageShack.us
這次佳士得拍賣買到的作品
高解析圖檔拿到了
更新一下
蔡國強
http://img444.imageshack.us/img444/5531/no2y.jpg
Uploaded with ImageShack.us
趙春翔
http://img806.imageshack.us/img806/4917/no11e.jpg
Uploaded with ImageShack.us
郎靜山
http://img215.imageshack.us/img215/914/28095875.jpg
Uploaded with ImageShack.us
文化認同與中國水墨畫：劉國松六十年的藝術探索
策展人 / 李君毅
劉國松常用的一方印章上，鐫刻著「一個東西南北人」的字句。此印文具體而微地反映了在其藝術創作歷程中，他所面對有關「東方」與「西方」、「大陸」與「台灣」，以及「傳統」與「現代」等文化課題的挑戰。從劉國松多年的繪畫創作與藝術論述可見，他以高掌遠蹠的勇氣及識見作出回應，不但為其作品的文化身份尋求定位，並且成功創建水墨畫興滅舉廢的現代轉化。
原籍山東的劉國松，1932年生於安徽蚌埠。經過多年戰亂的顛沛流離，作為一個北方人的他，在1949年隻身來到南方的台灣。劉國松在師範大學完成藝術學習後，義無反顧地顛覆當時主宰藝壇的保守勢力，成為了台灣現代美術運動的領導人物。他和其五月畫會的同道們，為求踵武發揚中國繪畫的傳統，不遺餘力地引入西方的藝術觀念與技巧。
劉國松早期的繪畫創作與藝術論述，皆濡染了西方現代主義的觀念，諸如對當下的執著、個人主義的浪漫情懷、歷史進化論的信念、嶄新科技的追求，以及人文主義的個性解放。但不同於五四運動的先驅們，他對盲目求新與全盤西化的作為，抱持著批判的態度。劉國松堅信若捨棄傳統而附麗於西方，實有違藝術創作的本質。因此他不但對保守陣營展開攻擊，更經常把批評的矛頭指向那些跟隨歐美現代藝術風潮起舞者，痛責他們的模仿行為及崇洋心態。
劉國松通過對繪畫技巧的實驗與抽象形式的探索，矢志創造一種既中國又現代的藝術表現方式。他強調傳統的紙筆墨，以求確立中國文化身份的認同。在其六十年的藝術創作生涯中，劉國松一直秉持改革與復興水墨畫傳統的理念。他六O年代發展的半抽象山水，即利用抽象性的書法元素使其作品兼具中國與現代的特質。而他描繪宇宙星體的所謂「太空畫系列」創作，則踰越了俗世中東方與西方的界限，賦予其獨創性的視覺語言普遍性的價值。劉國松後期的作品，利用饒有天趣的水拓法與漬墨法，進一步融合傳統有關自然的哲學與美學觀念以及現代的環保意識。
事實上劉國松強調傳統，以及他選擇水墨畫的媒材進行創作，涉及到如何界定現代「中國」藝術的問題。自一個世紀多以來，中國經歷了西方現代文明的衝擊，傳統的社會結構與文化價值瀕於崩潰，從而導致嚴重的認同危機。中國藝術家遂在一種文化身份失落的狀況下，競相採用西洋繪畫的媒材技巧，乞靈於歐美現代藝術以求取個人創作的肯定。劉國松堅持中國紙筆墨的傳統繪畫材料，其實跟林風眠 (1900-1991)、朱屺瞻 (1892-1996)、李可染 (1907-1989)、丁衍庸 (1902-1978)等前輩畫家所走過的藝術道路不謀而合。他們都是在學院接受西洋畫的訓練後，不約而同地放棄了油畫而轉用水墨的媒材，結果成功創造出具有現代意義的中國繪畫風格。
劉國松論證他的藝術創作，特別針對中國水墨畫文化定位的問題，標榜傳統的重要意義。他認為數百年來的中國雖被守舊思想所腐蝕，然而通過重新發揚民族的精粹，其革故鼎新的傳統將可挑戰強勢的西方文明。劉國松所抱持的基本觀點，就是世界上的美術史進程，存在著 「西方」與 「東方」或「中國」這兩條並行的發展軌跡。他進一步闡析，指出無論西方或中國美術史的發展，根據各自的思想觀念與藝術媒介，都是從寫實經過變形或寫意而走向抽象意境的自由表現。劉國松深信這兩條發展方向，將趨於一個大一統的世界文化，而中國藝術家可以對此作出重大的貢獻。
劉國松創建中國繪畫新傳統的樂觀信念，顯然帶有濃厚的民族思想及愛國精神。這驅使他倡導一種融合傳統與現代的繪畫創作，並將之命名為「現代水墨畫」。自八十年代開始，劉國松通過其於中國大陸各大城市的成功展覽，積極推動現代水墨畫的發展。隨著對中國大陸的連繫不斷增加，他的近作在形式技巧與文化內涵上，更彰顯出傳統價值的重要性。劉國松使用富於表現性的藝術語言，窮形盡相地描繪中國大陸各地的山水面貌，像其西藏、九寨溝及張家界等系列作品，在在流露他對祖國的深厚情感。
作為一個藝術創作者與美術教育家，劉國松享有崇高的名聲及深遠的影響。他激發起新一代中國藝術家創造意識的覺醒，特別是孕育了水墨畫如百花齊放的實驗及創新。劉國松2007年於北京故宮博物院與2011年於中國美術館的兩次盛大展覽，乃是中國大陸美術與學術界對其六十年創作生涯的肯定及推崇。如今國立台灣美術館也不後人，特別舉辦此一隆重的回顧展，在在顯示了他橫跨東方與西方、傲視大陸與台灣、融合傳統與現代的藝術成就。目睹中國大陸與台灣在世界舞台上的地位日増，他更堅信伴隨「中國世紀」的到來，水墨畫必可建構輝煌燦爛的新傳統。將屆杖朝之年的劉國松，其堅守傳統而勇於革新的藝術追求，將繼續成為廿一世紀中國水墨畫除舊布新的動力泉源。
這張劉老的冰川氣勢磅礡
可說是西藏系列的精品
http://img824.imageshack.us/img824/9728/31156949.png
Uploaded with ImageShack.us
我還記得劉老當年在臺視表演畫畫那麼年輕帥氣的畫面，時間過得真快，他也是老字輩的了！
引用:
作者: watson0612
是啊!
去年在國美館展出80回顧展
劉老在水墨上的創意與技術的研究可說是影響深遠
而且他也不吝嗇藏私的公諸於世
一代大師當之無愧
雖然已經80歲了
還是非常活躍
個人尤其喜歡他這一兩年的作品
可以說是爐火純青 更上一層樓
來一張劉老的夢幻逸品
:P
http://img715.imageshack.us/img715/3425/2006s.png
Uploaded with ImageShack.us
【公告】裕隆日產董事會會議重要內容
2012/08/27 19:10 中央社
日 期：2012年08月27日
公司名稱：裕隆日產 (2227)
主 旨：本公司董事會會議重要內容
發言人：李振成
說 明：
1.事實發生日:101/08/27
2.公司名稱:裕隆日產汽車股份有限公司
3.與公司關係(請輸入本公司或聯屬公司):本公司
4.相互持股比例:不適用
5.發生緣由:本公司董事會會議重要內容
6.因應措施:無
7.其他應敘明事項:
通過101上半年度財務報告
(1)營業收入:173.54億元
(2)稅後淨利:28.22億元
(3)每股稅後盈餘:9.41元
解讀:
第一季獲利3.38元
第二季獲利6.03元
業績起飛了!!!
裕日車半年報賺贏股后王品 榮登傳產獲利王！
2012/8/28 鉅亨網提供
裕隆集團公布旗下3大車廠裕日車(2227)、裕隆(2201)以及中華車(2204)半年報，由於大陸轉投資事業獲利高度成長，裕日車上半年稅後淨利達28.22億元，每股稅後盈餘(EPS)9.41元，超乎市場預期，由於汽車股后和泰車(2207)上半年每股稅前盈餘8.64元，裕日車以半年就交出賺近一個股本的成績，確定登上汽車股獲利王寶座。
不僅如此，就目前已公布半年報的公司來比較，也僅賺輸F-TPK(3673)的17.51元、宏達電(2498)的14.25元、大立光(3008)的11.54元、F-譜瑞(4966)的11.72元、碩禾(3691)的每股稅後盈餘 9.7元，甚至賺贏股后王品(2727)每股稅後盈餘 7.74元，在市場上暫居獲利第6。
裕日車上半年營收173.54億元，比去年同期164.83億元小幅成長5.28%，稅後淨利28.22億元，則較去年同期的12.12億元倍增，每股稅後盈餘高達9.41元，而獲利倍增的主要動能仍來自大陸東風日產與相關事業的轉投資獲利成長，不僅大陸車市需求長線看增，裕日車第2季起轉投資大陸廣州風神持股比率增加，也更挹注大陸轉投資的獲利表現。
而裕隆上半年稅後淨利20.45億元、每股稅後盈餘1.3元，中華車上半年稅後淨利14.44億元，每股稅後盈餘1.04元較去年小幅衰退，但皆符合市場預期水準。
儘管中華車獲利表現較去年同期小衰，但9月起因獲日本母廠三菱同意代工出口至中東車款，同時也替東風代工商用車，產能利用率提升，第3季末起仍有明顯成長空間。
中華車上半年營收196.28億元，較去年同期微減0.6%；營業利益13.34億元，年增3.5%；稅後淨利14.44億元，年減3.6%，每股稅後盈餘1.04元。
真會賺................蘆葦兄眼光真好
[QUOTE=AndyChu;182627]真會賺................蘆葦兄眼光真好[/QUOTE
今天創歷史收盤新高了
未來三年就靠這一檔了
%304f++
%304f++
這張也算是劉老師九寨溝系列的精品
http://img835.imageshack.us/img835/3537/97161230.png
Uploaded with ImageShack.us
中國當代水墨第一人的李華弌大師作品來了
看官請看
http://img94.imageshack.us/img94/9661/lihu.jpg
Uploaded with ImageShack.us
[QUOTE=wjhuang;183382]中國當代水墨第一人的李華弌大師作品來了
看官請看
http://img222.imageshack.us/img222/3634/12295339.jpg
Uploaded with ImageShack.us
展覽 展覽名稱 墨妙無前—李津、李華弌當代水墨聯展 主辦單位 百藝畫廊 活動地點 百藝畫廊 活動時間 2012/09/22~2012/10/21 相關網站 活動收費 免費 活動內容簡介：
【墨妙無前—李津、李華弌當代水墨聯展】為百藝畫廊關注於現今當代水墨發展的首次展出項目。漢唐以來，水墨藝術在線條的濃淡流動之間，刻畫人物抑或描繪自然，乘載了知識分子對歷史道統的回應與自我內心修為的投射，同時肩負起儒家思想的社會衛道功能。宋元明三代之後文人繪畫臻至成熟，經營畫面中如臨其境的禪趣，以求表彰人品寄情寓性的抒發。藝術家透過水墨而明其志求寫意而非寫實，形成一種將內化精神涵養寄託投射於外在事物形象上的修為實踐，探求人生價值或人倫關係，被視為社會菁英間的高雅藝術。但其之與文、史、哲學、政治間的複雜關係，使水墨難以單純就繪畫形式獨立出來並與時俱進。
本次展透過李津、李華弌兩位藝術家截然不同的繪畫語彙，展現他們對於水墨這項傳統媒介的當代認知。李津遠離了學院派技巧上的既有規範，恣意隨性地捕捉生活片段，對於形體或主題的大膽描繪介於抽象與具象之間。其傳達對於生活的幽默洞察，營造了一種絕對貼近於人性的超真實趣味，而使得傳統水墨悠遠飄渺的文人視野，重新回到食色性也的俗世現實語境之中。李華弌對於山水繪畫的造型表現，則是同時具備了北宋繪畫之中皴法運筆的傳承革新與西方視覺藝術對於光線與空間的理解。佈局之中蒼勁傲然的孤松在兀立高聳的峭壁與氤氳叆叇的雲霧對比之下，營造出特有的幻化絕妙，顯露出表現主義與解構主義在東方繪畫內斂演繹之中所產生的影響。藉由兩位藝術家在繪畫風格上各俱特色的表現風格，而賦予水墨之於當代精神中的意義與價值。
再现与重建：李华弌的山水画近作
艺术中国 | 时间： 2011-04-12 16:18:25 | 文章来源： 艺术中国
文/沈揆一（美国加州大学圣地亚哥分校 艺术史教授）
中国历史上的画家，均试图按照自己的认识，在艺术界或艺术史中确定自己的位置。不论他们有没有明说，无一不是如此。用西方现代的术语来看，我们可以说中国的画家追求创新；用传统中国的语言，我们则可认为他们均以“自成一家”为志向。对于他们而言，从同代人中脱颖而出，企及甚至超越其所追寻的艺术传统中的大家水平，是无以尚之的挑战。身处不同的社会、经济和政治环境的画家，无一不把精力灌注于此。在当代中国画家中，有一些人采用传统媒材来表现其艺术，李华弌（1948年生）就是其中突出的一位，以其山水画作独树一帜。
早年在上海时，李华弌就得以接触家藏的国画作品，幼年即开始习画，师从海上画派晚期著名画家王震（字一亭，1867-1938）之子王传焘（字季眉，1903-1976）。不久又成为张充仁（1907-1998）的弟子，学习素描和水彩画。张氏是一名虔诚的天主教徒，曾在布鲁塞尔皇家学院接受专业绘画训练，并于1935年毕业，被认为是当时上海最好的艺术教师之一。1982年，文化大革命结束以后不久，李华弌移居加州，进入旧金山艺术学院学习现代艺术，1984年取得学位。之后的十年，李华弌并没有继续研求西方艺术，相反，他选择回归中国传统，并且不遗余力。但是我们知道，李华弌这一代人，几乎全部生活都是在1949年以后的上海度过，包括后来他来到美国。所以可以说，李华弌选择向古人学习，很大程度上是出自他自己心灵的属于精神和观念层面上的一种选择。
尽管他自己的审美传承具有显然的现代性，李华弌却并没有选择晚期海派半抽象的文人墨戏，而是选择了极具表现性和纪念碑式的经典北宋山水作为自己的参照系。李华弌的山水结合了强烈的戏剧性构图和山水画意象，前者容易令人联想起抽象表现主义方法和解构主义观念，后者则是受到古代大家李成（919-967）、范宽（活跃于990-1030年）和郭熙（1000年后-大约1090年）作品的影响和启发，但是却非完全照搬。李华弌认真研究了中国传统绘画和西方油画传统，同时对于西方现代抽象艺术作品也有甚深的造诣，其作品一方面深深扎根于中国绘画传统，同时又能令当代观众产生共鸣。不论青松、或是环绕山巅的云雾、悬崖峭壁及盘桓其上的一草一木，都反映了北宋作品中最具表现力的意象。同时，观众如果和李华弌一样，在旧金山居住过，就会发现，他作品中的树木轮廓并非来自古画，而是取材自北加利福尼亚州海岸受风侵袭的树木。灰色的云雾与模糊的峭壁构成朦胧的对比，类似17世纪非常著名的艺术家，特别是吴彬和龚贤的作品，二者均在完全非现实的背景中插入自然光线和纹理效果，创造了奇异的意象。李华弌作品中的树木和岩石的建构也十分具体，特征鲜明，显然是经由传统要素的重新构造而来。这些表面上十分自然主义的细节被置于现实中难以存在的危岩之上。它们无疑是出自想象，但又似乎具有那么强烈的说服力， 以至于带给人们在大白天遇见梦中的景象时那种难以置信的震撼效果。
李华弌的画室窗外是加利福尼亚北部高耸的山丘和深陷的峡谷，室内常常充满西方古典音乐的旋律，墙上则挂着李成、郭熙和范宽作品的原比例大小的影印图片。李华弌酷爱中国古代名画，尤其对于绘画的过程兴趣浓厚。他通过自己的创作与古人进行沟通和交流，这种对于古画鉴赏的痴迷到了一种难于运用常理来解释的精神和心理的境界。虽然如此的狂热在明清时期的文人画家中还算常见，在民国时期也还找得到，但在当代就很鲜见了。李华弌的作品无疑深深地打上了宋代画风的烙印，同时也表现出现代的全球性视角。每每作画之初，他会用大笔进行布局，看起来似乎要按照西方水彩画的方法进行创作。李华弌画中展现的世界稳定且平和。但是，他创造出这些景象的过程却别出心裁。他先将自然景象的序列分割打乱，然后以难以想象的方法将画面重组。我们或许可以说李华弌的作品是后现代的，因为他解构了我们世界中先已存在的结构以及他所模仿的古画中的要素。但是，李华弌作品之所以可以成功扰乱观众的心灵，是因为我们都相信世界原本就是一个充满秩序的世界，这是艺术家和观众都明白的。这个秩序在11世纪的山水画家那里得到了很好的认识，并且很恰当地在作品中再现了出来，而在李华弌的作品中，观众似乎能感觉到，我们只是暂时失去了对那个和谐世界的把握，就像在睡梦中被惊醒一样。
李华弌的作品之所以动人，是因为他使我们相信，他在作品中再现了宇宙的本质。他暗示我们，他已经把握宇宙的奥义，而他的每一幅作品中都包含宇宙的一部分不完整的真理。他的作品深深打动我们，同时感情有所克制，从不过分张扬。李华弌的作品之力量在于，他的作品把握到了文人画的特质，也就是中国哲学数百年来所教导的思想，那是不受时间所动摇的永恒价值。在亦古亦今的作品中，我们似乎可以相信，这些画分别代表宇宙整体的一部分，合起来就是宇宙的大和之音，而我们平常之所以看不见这个和谐的秩序，乃是因为受了错觉的干扰。
对于李华弌来说，其作品的精神性并不在于意象的创造过程，而在于意象本身。他曾写道，宋代画家所表现的自然，和当代世界我们所看到的、被工业污染破坏的自然并不一样。宋代画家眼中的自然亲切迷人，和当代的自然相反，它就像一片极乐世界。如果你深入去看宋代艺术家的纯真和清白，你会发现，他们没有受到商业精神的污染，没有一丝当今世界所流行的虚伪、庸俗的个人主义痕迹。李华弌对于宋代大家的审美、心理和精神上的推崇，都建立在这一基础之上。“对我来说，”李华弌说，“做一名当代艺术家就意味着，要表达你的灵魂，对观众负责，不要自欺，也不要欺人。”
在平面形式中成功创作多年后，李华弌近年的兴趣转向创造实际自然空间的三维作品。李华弌最初进行的短暂实验是千年前就已出现的形式：屏风画。通过平面的拓展表现各种不同的布局可能性，更重要的是，屏风本身就起到了创造和分割空间的作用。屏风画为李华弌打开了一扇新的艺术之门，这个大门通向的是实体空间。李华弌将他的山水挂轴放在一个很大的云雾迷蒙的背景屏风画前，这个感觉有点像在老上海的照相馆中人们站在几能乱真的布景前。通过多个二维错觉的布置，来探索二维和三维、绘画和实体空间之间的相互关系。李华弌将三维表现手法以装置艺术的形式，带到水墨画中来。这也是很多当代中国画家所努力实践的一项工作，即让水墨艺术融入到当代中国艺术世界中来。
在他的装置作品中观众可以亲身体验李华弌画作所创造的实体空间，但同时，观众的眼睛和心灵常常被更为生动、更有生命力的绘画空间所吸引。17世纪的学者画家董其昌说过一句话，或许可以运用到李华弌的山水装置作品上， 这句话的意思大概是这样：“如果我们懂得笔墨的神奇力量，我们就知道，真正的山水绝不等同于画中山水。”
http://imageshack.us/a/img217/3424/22328594.jpg
Uploaded with ImageShack.us
新聞快報 狂賀!!! 2227 納入中型100與發達指數
並且列入台灣50候補名單
臺灣證券交易所與富時國際有限公司合編之臺灣指數系列成分股定期審核結果 發布時間︰民國101年09月14日 17:11
臺灣證券交易所與富時國際有限公司合編之臺灣指數系列（以下簡稱「臺灣指數系列」）諮詢委員會於101年9月14日公布臺灣指數系列季度審核結果。成分股調整將自101年9月24日（星期一）起生效。指數成分股在下次季度審核前之期間被刪除，將以本次候補名單遞補，候補名單自即日起生效。臺灣指數系列諮詢委員會依據101年8月31日資料審核結果：一、臺灣50指數(一)成分股納入：無。(二)成分股刪除：無。(三)5支成分股候補名單：和碩（4938）、寶成（9904）、玉山金（2884）、裕日車（2227）、台新金（2887）。二、臺灣中型100指數(一)成分股納入2支：裕日車（2227）、大眾銀（2847）。(二)成分股刪除2支：信昌化（4725）、大同（2371）。(三)成分股納入與刪除之原因：裕日車（2227）因總市值排名上升至第130名以上，依據指數基本規則8.3.2規定，將納入臺灣中型100指數成分股。信昌化（4725）、大同（2371）因總市值排名下降至第171名以下，依據指數基本規則8.3.3規定，將自臺灣中型100指數成分股中刪除。另依據指數基本規則8.3.5規定，為使臺灣中型100指數維持固定的成分股數目，將目前未包含在指數中而排名最高的公司大眾銀（2847）納入。(四)10支成分股候補名單：黑松（1234）、大榮（2608）、義隆（2458）、京元電（2449）、儒鴻（1476）、長虹（5534）、F-大洋（5907）、瑞軒（2489）、士電（1503）、三商行（2905）。三、臺灣資訊科技指數(一)成分股納入：無。(二)成分股刪除1支：大同（2371）在本次定期審核自臺灣中型100指數成分股中刪除，依據指數基本規則8.3.6規定將自動自臺灣資訊科技指數成分股中刪除。四、臺灣發達指數(一)成分股納入1支：裕日車（2227）。(二)成分股刪除1支：信昌化（4725）。(三)成分股納入與刪除之原因：裕日車（2227）因在本次定期審核自臺灣中型100指數成分股中納入；信昌化（4725）在本次定期審核自臺灣中型100指數成分股中刪除，依據指數基本規則8.3.6規定將自動自臺灣發達指數成分股中納入及刪除。五、臺灣高股息指數(一)成分股納入5支：宏達電（2498）、開發金（2883）、大聯大（3702）、中石化（1314）、亞泥（1102）。(二)成分股刪除5支：創見（2451）、裕民（2606）、聯發科（2454）、南亞（1303）、信昌化（4725）。(三)成分股納入與刪除之原因：宏達電（2498）、開發金（2883）、大聯大（3702）、中石化（1314）、亞泥（1102）依臺灣高股息指數編製方法，預測/估計一年現金股利殖利率排名在第15名以上之有價證券即納入指數成分股；創見（2451）、裕民（2606）因未達流動性測試標準，自成分股中刪除；聯發科（2454）、南亞（1303）因預測/估計一年現金股利殖利率排名在第46名以下，自指數成分股中刪除；信昌化（4725）在本次定期審核中自臺灣中型100指數成分股中刪除，因脫離採樣母體，自本指數成分股中刪除。六、公眾流通量係數調整：無。
2012 蘇富比秋拍預展將於9/22-9/23假富邦大樓舉行
(免費入場 還有咖啡喝)
同一時間香港天成拍賣也在寒舍艾美舉行預展
今天下午去富邦人壽大樓看了蘇富比拍賣預展
乖乖
人山人海
似乎感覺不到不景氣??
又見台灣之光！攝影家陳志駒獲美國IAF競賽首獎
http://www.nownews.com/2012/09/27/334-2858071.htm
蘆葦大,我上次推薦的那位創作家zeno得獎了!!