我認為情況比 kevintran 說的還要更複雜。作者: kevintran
首先，卡拉揚的確會讓樂團演奏出他要的音色效果，就是樂器聲音很整齊而順耳，這個是很厲害的指揮技巧也沒錯。
再來，不是每個樂團都可以表現他想要表現的東東，例如我有卡拉揚指揮法國樂團，一向不鳥指揮的法國樂團就沒有那麼明顯的卡式風味；而那幾個被暴君統治過的柏林愛樂、維也納愛樂與善於迎合指揮的英國樂團，就真的很卡式風味了。
第三，為了唱片熱銷，卡拉揚在唱片錄音與後製用力加料動手腳早就為人所知了；動手腳的結果，就是讓卡式風味變得更MIDI化。所以音響系統比較HI-FI的人如果誤以為卡式風味很好，往往會偏好卡拉揚的早期錄音，理由在後製加料太誇張了。
整個卡拉揚現象，就是訴說著古典音樂欣賞者從正確的『高訊息量』音樂走向『低訊息量』音樂的過程，這跟《文化工業》理論是完全密合的，所以才常常被我拿出來批判。也為了批判，所以我手上應該有全台灣最完整的卡拉揚第一版CD全套因為有證據才能客觀論述哩！
至於 dearflight 擔心沒有比較或總譜會聽不出來？我到覺得還好。
只要習慣『正確地欣賞』高訊息量的管弦樂，不必比較甚至不必好的音響，就能快速辨認出這個第一次聽到的管弦樂是否是『高訊息量』的演奏了。
我當年使用手提CD寫樂評，面對舉世最低訊息量、加料最嚴重的PHILIPS錄音，還是可以直接辨認出拉慕魯樂團是非常厲害的樂團呢！當然是因為『讀譜方法論』的協助。而你們運氣非常好，新天新地的貝多芬或莫札特之管弦樂曲聽一聽，從此就知道什麼是『高訊息量』的管弦樂了，馬上就超越了我當年的程度......
說到這裡，我對李斯特不熟，誰幫tetsuka推薦一下？......
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