【大師開講】wjhuang 的藝術與投資專欄 (投資就會有風險，請自行謹慎評估)

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受惠陸風電產業 投顧看好上緯
2015/09/02 08:40:03
（中央社記者潘智義台北2015年9月2日電）受惠中國大陸力推風電產業，元大投顧看好生產風電葉片材料的上緯企業（4733），預估今年營收成長50%以上。

元大投顧指出，上緯在中國大陸風電產業客戶滲透率提升，成長動能可觀；加上投入國內離岸風場開發，成為國內風電供應鏈先驅者；並積極投入碳纖維業務，培養長線業績成長動能。

經濟部為推廣離岸風力發電，推出「千架風機計畫」，上緯為民間兩家得標廠商之一，是國內少數風場開發商。

上緯成立「上緯新能源公司」，定位為開發商，及「海洋風力發電公司」，即離岸風場，預計於開發完成後，將海洋風力發電公司股份釋出，賺取開發成功費，以及抽取部分營運及維護費用。

上緯在取得籌設許可之後，可領取新台幣7500 萬元補貼，將於2015年第3季入帳。

元大預估，上緯今年營收將大幅成長50%以上，創歷史新高，每股盈餘（EPS）挑戰12.5至13元新高水準，年成長30%以上。

上緯為特用化學製造商，主要產品為乙烯基酯樹脂，可應用於風電葉片樹脂，以及環保耐蝕樹脂。上緯2015上半年營收比重為風電樹脂71%、環保25%、其他4%。

中國大陸風電產業成長動能強勁，元大投顧強調，2014年開始，上緯憑藉產品優勢，成功跳過中游葉片廠，直接與系統廠金風科技採取策略聯盟，是業績成長迅速的原因。

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個股：GPON供需仍吃緊，聯亞、光環、華星光8月及Q3營收同戰新高
財訊新聞 2015/09/02 10:38 【財訊快報／何美如報導】光通訊市場熱度不減，主動元件GPON需求依然強勁，光環(3234)、華星光(4979)及上游的磊晶片廠聯亞(3081)8月營收均有機會再創新高，華星光有機會站上3.8億元，光環、聯亞則有機會月增5～10%，光環將挑戰4億元，聯亞也可望站上1.8億元。

光環看好未來幾年光通訊產業景氣，去年底開始大舉擴產，預估9月接收端與發射端合計月產能達1000萬個，較去年倍數成長，年底更將擴至1200萬個。在新產能投產推升下，光環7月營收3.78億元，已連5個月創新高，法人預估，8月有機會衝上4億元大關，月增率約6%。

光環第三季營收挑戰12億元，較第二季大增25%，較去年同期更暴增超過1倍，再度刷新紀錄。雖需認限制型股票費用2400萬元，約吃掉每股盈餘0.23元，法人預估，毛利率有機會進一步拉高至29～30%下，預估每股盈餘仍將超過2元。

華星光7月營收3.78億元，同樣連5個月創新高，由於GPON供給仍吃緊，隨著晶粒良率提高，營收、毛利率將持續向上，法人預估，8月營收將小增至3.8億元之上，第三季營收約11.2 億元，同樣締造新紀錄，季增率約5%，年增率則達4成，每股盈餘約2元。

聯亞7月營收1.72億元，同樣寫下連5個月創新高的紀錄，法人預估，8月營收可望月增逾5%，挑戰1.8億元。第三季營收、獲利同創新高，營收估達5.3～5.4億元，季成長13～15%，雖然股本膨脹稀釋，每股盈餘仍有挑戰4元實力。第四季在矽光應用發酵下，季營收更上看6億元。

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最壞的時間已經過去了

3541西柏
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09:57 59.5 59.5 － ▲5.4 714 54.1 55.9 59.5 55.2

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也該反彈了

3484崧騰
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10:01 31.70 31.70 － ▲2.85 1,017 28.85 29.00 31.70 29.00

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6294智基
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10:04 139.5 138.5 139.5 ▲12.5 434 127.0 129.5 139.5 129.5

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天祥之冬是馬老師少數的組合畫之一

實屬難得

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台灣七一代的水彩畫大師有兩位，一是藍蔭鼎，另一是馬白水。藍蔭鼎喜歡 描繪台灣鄉村景色，他以速寫般的筆法，豐富的色調來表現台灣的風土人情。與 此較之，馬白水的主題較廣，無論市景、鄉景、靜物、人物等，凡是引起興趣者 都能入畫。他以鮮麗的色彩，大塊的色面來表達，並啟示我們生活週遭的美。 藍蔭鼎畢生從事水彩畫創作，未曾授徒，所以其畫風也只限於此本人，沒有 跟隨者。

馬白水除水彩畫創作外，在台灣師大美術系教授水彩畫，長達廿七年。 他常教學生以綺麗的色彩，大塊的色面，把自然大膽簡潔的表達出。是故，馬派 水彩影響後代較大。迄今一群五、六十歲的老學生還能背誦出馬老的水彩畫口 訣:「三大塊、六中塊、九小塊;上重下輕，左右分明;有水，有彩。」說實在 話，學生時代的筆者尚不了解馬老水彩畫的意涵，只是依樣畫葫蘆。

然而在一九 六O年代看到美國的普普藝術，其畫面鮮麗的色彩，平面的色彩處理，豈不限馬 老的畫面處理法雷同，可是馬老卻比普普早走了廿年。 機運和環境，會強烈地文配一個人的發展和命運，尤其馬白水是如此。馬白 水的來到台灣，一住就是廿七 年。他在這塊美麗寶島不僅播 種了其藝術的秧苗，其水彩畫 也在這塊樂土土得到充分的發 展，以致名利豐收。

倘若他是 留在大陸的話，其藝術必是另 一個面貌，而台灣的美術史土 叉缺少他的一頁。 馬白水的廿七年長居台灣 是偶然的。民國三十六年他辭 退了國立吉林長白師範學院的 教席，到全國各地旅行寫生。途經京滬、蘇州、杭州、揚州、太湖、奉化溪口， 而於民國卅七年繼續他的旅行寫生，渡海到台灣來。民國卅八年在當時惟一的美 展理想場地，即北市中山堂光復廳舉行了「馬白水旅行寫生畫展」。

當時師院 藝術系的學生(楊英風那一期的學生)觀賞了馬白水的水彩畫，大家認為值得學 習的水彩畫教授，於是懇求當時的系主任莫大元教授積極敦聘。由學生之意而遴 聘的教授，在師大美術系來說是頭一次，馬老始終以此為榮，而一待就是廿七 年，把他的青春奉獻給學生。

三、馬白水的性格與藝術的關係

泰納(Hippolyte Adolphe Taine，1828-1893)認為美術作品是該社會的產 物，所以欲了解某時代、某流派、某藝術家的藝術，最好從下述的三種背景 要素來探討。

民族:
民族性及遺傳的氣質和性格等，對藝術的創作有很大的 影響。
環境:
一民族或一藝術家所生存的自然環境、社會環境(政治、制度、
經濟、階級、集團等)、知性環境(宗教、哲學、科學、知識等
文化因素)，也會影響藝術家的創作性質與方向。
時代;
前輩藝術家或某一藝術思潮，對藝術家的 創作，亦會發生很
大的衝擊。


上述泰納的美術史外在要素的探討方法 (extrinsicmethodology)，對分析藝術家的藝術 形成，提供了良好的分析方法。今，我們就個 性、環境、時代的三種背景要素，來探討馬白 水的藝術形成。

一 、「個性」:馬白水是東北人，一九O九年 生於遼寧省本溪縣山城溝的一鄉村。東北人忠 厚憨直，如上酷冷的氣候自然地塑造了東北人 刻苦耐勞，力求上進的奮發精神。馬白水在藝 術上的力求突破現狀之進取精神，實與東北人 的這種性格不無關係。馬老常言:「創造我談 不上，停留在現狀又不甘心，雖走得慢一些， 總是在走，時間久了，總有成續表現。」這句 話莫不道盡了馬白水身為東北人的忠厚憨直、刻音勤勞、進取奮 鬥的積極性格。

心理學家克雷茲邁(ErnstKretschmer，1888-1964)依據體質形態 學、病誌學、血液化學、心理學與社會適應行為等各方面的研究 統計，提出了兩種性格類型與其藝術表現之關係，一是「分裂氣 質型」，另一是「循環氣質型」。

「分裂氣質型」常具瘦長的體型，血糖較低，有低血壓傾向，是 副交感神經緊張耆。從心理學觀點來考察時，分裂氣質型較重視 內在生活，有自己的豐碩理念，若現實與自己的理念不符，他寧 願堅持理念而拒絕現實，所以不擅長交際，交友也限於志同道合 的少數朋友。性格是怕羞、內向、冷淡、頑固、偏見、排他、孤 獨、不安與不善於適應現實等。由於這種生理與心理性格，他們 的藝術大多傾向於表現內在世界的意涵居多。如浪漫主義、表，現 主義、超現實主義、抽象表現主義的畫家，大多屬於此類型。

「循環氣質型」具有較胖的體型，血糖較高，有高血壓傾向，是交感 神經緊張耆。從心理學方面來考察時，循環氣質型者性格是開放的， 愛好自由，不喜歡愛約束，對環境有很大的適應力，實踐力較強，重 視行動甚於思索。由於這種外向性格，他們的藝術大多屬於自然再 現。如寫實主義、自然主義、印象主義畫家等大多屬於此類型。至於馬老，據筆者之觀察，是屬於循環氣質型的。他實踐力很強，不 做沒有把握的事，幻想還不如訴諸行動。所以儘管二十世紀的美術流 派如何更替，他始終堅持在自然再現的藝術陣營裏，這跟他的循環氣 質型性格實有關係。

二 、「社會環境」:馬老受教育及成長的時代，正是中國發生巨大變動的 時代。學生時期目睹了軍閥割據、北伐興五四運動。進入社會不久， 發生了九一八事變，於是離鄉背井逃亡到北京。按著中日戰爭爆發， 中國邁進全面抗日戰爭，馬老隨著服務之東北中山中學流徙遷校，途 經青島濟南、南京板橋、廣西懷遠、陽朔河池南丹、再到貴陽、最後 就在四川自流井正式復課。這一連串的遷徙旅程，正提供了馬老的絕 佳寫生機會，日後馬老的愛好寫生旅行，足跡遍及全球，留下世界各 地的寫生名作，實跟這段流徙遷校的經驗很有關係。

中日戰爭國家面臨存亡絕續的危機時，民族精神及愛國意識會格外強 烈。同理，中共盤據大陸，而文革的紅衛兵到處破壞古蹟時，住在台 灣的每一位中國人，都會湧現復興文化的強烈意識。然而全面承襲傳 統文化，未免太保守;完全模倣西洋文化，惟恐迷失自已。一味追求 現代，總覺得太盲從。固守現代，心又不甘。馬老就在不變與變化， 傳統與西化，守舊與革新之間，想找出一平衡點，盡到承先做後，繼 往開來的責任。日後他的彩墨畫，正是這種中西融匯，古今貫通的藝 術觀反映。

三、「寫生的時代」:著名的美術史家崗布利希(E，H，GombH@ch)謂，無 論多麼偉大的藝術家，在其藝術的發展歷程中，都要學習前輩。以前 人的看法與表現法，做為自己藝術的表現處方，這一階段叫做「繪製」 (making)。而後以此為基礎，面對自然來表達時，竟發現自然裡有前 人未曾覺知到的現象，於是革新其藝術語彙來表現自然的新現象，這 一階段叫做「調適」(matching)。到了「調適」的階段，新的寫實藝術 又誕生。所以馬蒂斯與畢卡索等，都先要學習前人的，而後再發展出 自己的藝術，當然馬白水也不例外。 馬老畢業於瀋陽遼寧省立師專美術科，在此求學中有三位老師對他啟 示很大。

水彩畫老師李子庥，上課很嚴，同學鴉鵲無聲，重視表現技法。上第一堂水 彩課，要求每一位同學臨摩畫稿。馬老分配到的是一幅丁香花畫，他以緊張認真 之性情臨摩完畢，竟得到全班最高的九十三分。之後馬老封水彩畫特別發生興 趣，而想做一位水彩畫家，實跟這位老師不無關係。

國畫老師邱壑，四川人。為了藝術終身不娶，好遊名山大川，一直畫到東北 瀋陽後才擔任教席，時年六十。畫風淡逸清新，直逼倪雲林和文徵明，然而自成 一家。馬老的先水彩畫，而後亦融合了國畫的筆墨意境，跟其師專的國畫學習很 有關係。

美術史和素描老師孫雨珊，前法國里昂大學教授。雖僅教半年，然而其展示 的印象派複製品，令同學心眼一亮，耳目一新。他教素描，以石膏模型入手，常 教同學以「面」來把握對象之形與明暗。馬老畫面的鮮麗色彩以及大塊色面的處 理方法，實受此位老師的影響很大

在學時所學到的藝術觀及表現手法，往往成為日後藝術家發展的基礎，他常 以此種先入為主的美學觀，選取適合自己個性的主題或藝術思潮來發展藝術，建 立自己的風格。然而總不超越個性、杜會與時代的大框框外，偉大的藝術家如 此，馬老亦如此。

四、馬白水「彩墨畫」的意境與價值

馬白水的繪畫若以時間順序來分期，可以分為三期。

一、大陸寫生教學時期(1909-1948)馬老隨著服務學校的流徙遷移，隨處寫 生。第二次世界大戰結束後，辭退教職，專事旅行寫生。1948年12月自上海 到台灣全島寫生兩個月後，在台北中山堂舉行其「台灣寫生水彩畫個展」， 個展完畢打算再轉往東南亞，繼續他的旅行寫生。馬白水此期的水彩畫，以 風景為主題，技法傳統，色彩淡雅，觀察與表現均嚴謹，水份把握適宜，充 分表現出水彩畫的特色，富於詩情畫意，一般人較喜歡它。

二、台灣師大任．教時期(1949-1974) 由學生遴聘，在台灣師大美術系教授水彩畫，一教就廿七年。台灣灼熱的氣 候，艷麗的陽光，使得他的色彩趨向鮮麗明亮，同時繪畫主題也擴大了。不 僅風景、市景、靜物的描繪，他的關懷更擴及到人物。大凡中山堂的人力 車、六張犁的農忙、草地上寫生的學生、水果攤上的商販等都成為描繪的對 象。馬白水的台灣時期性情愉悅，生氣蓬勃，對藝術更有自信。其所織的畫 面亮麗、明快、幸福。自一九七O年代初期起嘗試彩墨畫的創作，但作品仍 是小幅居多。

三、紐約定居創作時期(1974-) 自台灣師大退休，與失人定居紐約。新大陸之大，使他的眼睛為之一亮。大 峽谷的雄壯、尼加拉瀑布的豪氣、紐約大廈的森然羅列，使他的氣魄更豪邁 雄偉，於是他的彩墨畫更趨大畫面，甚至宣紙六聯幅、八聯幅的大畫面地出 現。以中國的宣紙與筆墨，用自創而適切的黑色繳法，再如上亮麗的色彩， 創作出意圖致力於申西融匯，古今貫通的新風格彩墨畫，在紐約期就得到發 展而圓熟。

創造不是無中生有，而是舊要素的新組合，由此產生新意義與新價值。創造 心理學家吉爾福(Guildford)認為具有創造力的人，必定具有擴散性思考 (divergentthinking)，而它是對問題往往會產生豐富之觀念(流暢性)，以及對問題能擺脫傳統的固定思考，而展現新的思考方向(變通性)，甚至對問題產生與 眾不同的觀愈能力(獨特性)。 我不知馬老有否讀過創造心理學(可能性很少)，可是其所做的無形中符合 創造心理的擴散性思考法了。他云: 選擇重組眾家主流之長，吸收支流作為營養，來豐富自己表現之內容。擇其 善者而改之，其不善者而棄之。然後，重新調整組織，安排成適合自已的內容與 作風。最後，打破成規%□以改造和創新，建立一種新的形式和表現方向。《自水 彩墨畫觀及十二講) 的確，採取咎家之長，重新安排組織，就會產生新意義和新風格，馬老的創 作方法論無形中符合了創造心理學的原理。

藝術社會學家蒙謝爾(ArnoldHauser@，探討了藝術創造和社會接納關係。 他認為藝術是使用約定俗成的形式和視覺符號，才能跟觀者溝通。藝術家若使用 這種傳統形式和習見的視覺符號，來表達個人的視覺經驗時，是最能跟觀者溝通 的。然而有些藝術家不滿習見的形式，想創造另一新的藝術，可是這一種新風格 往往超越了習見的形式和視覺符號，致使民眾較難了解與接納。所以美術史是在 習見與打破、傳統與創新、了解與不了解間發生對立，產生辯證法而逐漸發展的 一部歷史。

所以，依據上述藝術的創造性與社會接納之關係，我們可以把藝術分為三種 類型。
第一類型;習見的題材或舊的主題，以新的形式和新的視覺符號來表達。這一種 藝術是在舊的主題上賦上了新的形式，可令觀者之耳目為之一新，產 生新的感受。不過主題仍然是傳統的，民眾容易了解，杜會的接納度 也頗高，如印象派、野獸派繪畫等。
第二類型:新的題材或新的主題，以舊的形式和視覺符號來表達。這一種藝術因 使用習見的語彙，來介紹新事物和新主題，能提醒觀眾在這些新事物 中，仍然可以發現美，觀眾亦容易了解，社會接納度也很商，如普普 藝術、超級寫實主義的繪畫等。
第三類型:新的題材或新的主題，以新的形式和新的視覺符號來表達。這一種藝 術，因沒有溝通可能的視覺語盲，所以觀眾很不容易了解，社會的接 納度也很難。民眾須經二、三十年長期的教育，才能逐漸熟悉這種視 覺語盲，了解其藝術思想，加達達、抽象表現藝術、色面繪畫等。

由此可見第三類型的藝術，因沒有習見而溝通可能的視覺符號，跟民眾的距 離他最大，可以說是最孤獨而寂寞的藝術。然而一旦其藝術被理解了，因其藝術 的革新性及對後代的影響，在藝術史上的地位頗高。與此較之，第一、第二類型 的藝術，在傳統與革新間取得平衡，不會發生如第三類型的藝術似的悲劇命運。

馬老的彩墨畫，是綜合申西繪畫之長(新的視覺符號)，來表達昔人生活週 遭習見約主題(風景、市景、靜物等)，是屬於第一類型的藝術家。創新中仍與 傳統保持關係，獨特中仍與社會維持和諧關係，是中外民眾都能了解的藝術。難 怪馬老自誇道:「彩墨繪畫必將促進世界大同，成為人類共同的語言。」

日本美學家井島勉在其《美學》一書中，詮釋了「自然主義」(寫實主義) 和「理想主義」藝術產生的原理。

「自然主義」從外表觀之，是自然形象的忠實再現。然而從其創作的契機及 意向看之，是生活在此環境的人們，從其環境申獲得很大的幸福與快樂，而覺得 其生活的現實環境是可愛與值得信賴的。於是產生跟他所生活的環境合而為一的 願望，享受那圓滿具足的幸福感，有了這一種天人合一的移情作用，才會創作自 然主義或寫實主義的藝術。與之較之「理想主義」的藝術，是人們覺得現實或環境是威脅他們的生存， 或對現實感覺不安與不滿，甚至認為現實是暫有而虛無的。由於對現實的不安與 不滿，於是產生了想超脫現實，而在理想的彼岸上建立可寄託感情與精神的世 界。有了這一種出世的美感意識，才會創作出世的理想主義藝術。

馬老的彩墨畫乍見是自然再現的藝術，是入世的自然主義藝術。然而嚴格言 之，他的藝術不是自然的忠實寫真，是進一步洞察自然的精神，領悟出自然恆常 的奧秘後，以彩筆表達出自然完美的恆常相。要言之，是人世而後出世的藝術。 關於此點，馬老對自己彩墨畫精神有如下的解釋:

是寫實的寫意，是其像的抽象，求動中的靜，共同性的感性，更是內心裡的詩 情畫意，超然物外，是自我陶醉的性格表現，強調心靈精神的美感滿足。《自水 彩墨畫觀及十二講)

描繪自然，進一步拱彩筆來補足自然美之不足，以此闡述自然的恆常相，表 達入世而後出世的超塵意境。今，讀其文，觀其晝，對其藝術的意涵又有更深的 了解。

符號論美學是1950年代成為美國美學思潮的主流，它的特色是把藝術歸結為 文化符號(symbols)。代表學者有德國的卡西爾(ErnstCasirer，1874-1945)和美 國的蘇珊．朗格(SusanneK．Langer，1895-1982)。

據符號論美學家的主張，符號是人類欲描述自然或現實對象的一種語彙，然 而久而久之，它就反映了現實，最後就取代了現實。試想，我們是透過符號(語 盲符號和情感符號)來認知現實，沒有符號化的現實，我們往往視而不見，並不 覺知它約存在。更可驚者，人類所創造出來的這些符號，會獲得生命而自成體系 的發展下去，並且會支配人們的感覺和思考方法。

藝術的情感符號，不僅能傳達意涵，並且也能傳達憾情。最重要者，它會影 響人們的視覺和思考方法，使觀者以藝術家的情感符號來審視自然，思考對象的 性質。今，筆者認為馬老的彩墨畫視覺符號，就是以工業化時代、大眾傳播時代 的視覺來表達自然、詮釋自然。馬老所謂「知性的感性」，就是筆者所言的上述 視覺吧!

五、結 語

古今貫通中西匯融的彩墨畫，是馬老多年探討的藝術。他在這一條漫長的藝 術探險路上，雖然蠻有成就，可是還客氣的說「不過是想搭一座彩墨便橋。」其 意為任何人都可以輕易通過的便橋，後人可把這座便橋改造創新，成為更完美的 天橋，他不過是開路先鋒而已。欲做藝術的開路先鋒，而給後人指示一條值得開 拓的藝術途徑，是馬老「九十回顧展」的最大願望吧。

克里斯多夫，芬奇(ChristopherFinch)在 《現代藝術的觀念》一書的「導 論」上說道:「美術史上有兩種人，一為積極推動新藝術觀念而一味前進的藝術 家。這一種人此較受人注意，而對後代的衝擊也較大，所以美術史中均為這些人 所充斥(加杜象);另一種人是在前衛與傳統取得和諧，他們的風頭不大，較被 世人所忽略，不過其形式的完美與作品的完整性，絕非第一種人可比美(如布拉 克)，亦有其不可磨滅的藝術地位。」

馬老的彩墨畫，不是要求西方入中國，也不是中國入西方;不是汲古來澗 今，也不是非今來揚古。而是在西方興中國，創新興傳統，變化與不變間努力取 得和諧與平衡。故，在美術史的定位上，雖不如第一種人的風頭十足，然而在形 式的耕耘及作品的完整上，卻超越前者，在美術史上亦有其重要的地位。

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八月自結損益出來了

加碼!!!

104年8月 （合併）


本月合併營業損益（仟元）：
169,633

本年累計合併營業損益（仟元）：
965,468

本月合併稅前損益（仟元）：
183,769

本年累計合併稅前損益（仟元）：
914,796

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4991F-環宇
加到投資組合
13:21 61.7 61.7 － ▲5.6 1,751 56.1 58.2 61.7 57.2

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這張丁雄泉的抽象畫實在太特殊了

除了有厚度外

色彩更是繽紛燦爛