在2024這一年，小弟終於找到心目中的喇叭，
這是上一篇的延續，特此紀念這感動的時刻！
組裝:
我決定先安裝低音單體。
儘管一顆單體10kg，但裝上去的過程很順利。
但是！裝上兩邊共四顆後，
發現上面那顆屁股朝前的單體沒地方走線啊囧
諮詢網友後，要走線還是只能在上板打洞，
因此又把四顆單體拆下來，板子打洞，
再重新裝上單體，耗了一晚，手臂也沒力了...
再來裝lower mid 和 upper mid
一切順利，直到完成前的最後一顆螺絲...
可能是我pilot hole打不夠深,螺絲吃不進去就斷了囧
我不知道怎麼處理，單體也似乎固定很好了，
就當作沒關係吧XD
有沒有發現手殘黨上面那塊板子黏歪了一點..
最後是高音單體。
原本也是用快速端子來接線，結果腔室太小放不進去
只好改用焊接的。18awg還是有點太粗勉強能塞進去
準備合體時，搬bridge不小心施力錯誤斷了一隻腳
又花了一天重新暴力黏上，但總算還是大功告成
用3v電池測試所有單體極性都有如說明書指示後，
暫時先用手邊的兩台AHB2測試，一切正常歐耶
在等八聲道hypex後級時來做喇叭線，
小插曲是跟Blue Jeans Cable訂了28米的線，
做了五條發現他們少給了將近6米。
反映給他們，馬上用FedEx overnight寄過來
(WA到MA誒!)也算有誠意了
後級到了可以開聲啦
聽感:
對於LX521.4的聽感，我可能不會用太多音響詞語來描述
因為LX521的聆聽體驗跟我過去經驗完全不同，
幾乎沒有在聽音響系統的感覺，
因此我從奮戰了幾年的空間跟低頻這兩點來切入。
1- 空間
空間處理對音像的呈現方式的影響
之前看過一個比喻，
我覺得非常貼切也非常符合我的聆聽經驗。
沒處理的音響室，如同現場搬來音響室演奏
音像龐大且近但品質因音響室的聲學限制而大打折扣。
有空間處理或用DRC的音響室，
像在演奏場地外面，透過窗戶往內欣賞，
音像明確但稍遠,而且彷彿置身事外less engaging
我音響室的聆聽體驗一直是後者，
直到LX521，我首度感受到跨越了窗戶，
進到演奏場地內，置身錄音現場欣賞演奏。
LX521呈現的立體音像自然浮現又令人信服
有時播放到不完美的部分，
也不會想用音響詞語來挑錯，
畢竟腦袋覺得是在聽現場演奏而不是音響。
當我們在(廣義的)現場聽到不盡理想的片段時，
會猜測可能是樂手、樂器狀況不佳，
或抱怨位置沒選好、場地不夠優良，
而不是挑剔喇叭、擴大機、線材該升級，
因為根本沒有音響啊!
這就是LX521帶來的魔力。
作為SL設計出來實現他論文的標題:
The Magic in 2-Channel Sound Reproduction
可以說是當之無愧。
2- 低頻
低頻的感受也是跟以前截然不同，
但同樣很難用音響詞語來準確描述。
硬要形容的話，
LX521呈現的低頻感受，像是一陣暖風吹過，
聽到感受到就消散無蹤；
而之前的喇叭配雙超低音，低頻像在蒸氣房，
空氣從四面八方擠壓過來產生震撼感重量感。
兩種呈現方式在不同場合都有合理之處，
而以我自己常去聽的室內樂、少數的管弦樂，
以及天天聽我老婆跟兒子在家練鋼琴的經驗，
是比較貼近LX521的低頻呈現方式的。
結語：
LX521能帶來上述的聽感，
我猜還是歸功於dipole的設計。
SL在上述的論文提到，
任何樂器都有自己的radiation pattern，
任何箱型喇叭也有自己的radiation pattern
除非喇叭的pattern與某樂器相同，
播出來才會真實，但也僅限於該樂器，
因此最好情況是喇叭沒有自己的pattern。
我一直都在追求「中性」的系統，
但大多在頻率或時間的面向，
因此看到還有radiation pattern這個面向的中性時，
就非常地著迷，想說一定要聽看看！
其實在組裝好，等待擴大機抵達開聲的期間，
我還是很擔心會失望的。
儘管SL說LX521是他設計給他自己，
來播放錄音優良的古典樂，
但我看遍YT上所有LX521的家訪、音響展影片
完全沒有在播放古典的XD
直到真的在我音響室用我的音樂開聲後，
才鬆了一口氣。
我對LX521帶來的體驗真的非常非常滿意，
非常慶幸當時有搜尋到它、有決定啟動這計畫、
有認真做功課、並順利將計畫完成。
以前聽音樂時，是音響播著音樂，
手機瀏覽各論壇和資料，看系統或空間是否有環節可以提升；
現在則是音樂一出來，什麼都不想做只想欣賞，
還請了兩天假啥都不做就是聽音樂XD
LX521達到了我音響路上想達到的所有目標，
沒意外這就會是我最後一對喇叭，
剩下就是把所有環節用牢固一點，
並準備好備品，確保LX521能長壽。
也謝謝看到這邊的各位，小弟下台一鞠躬。
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